Ο Άντριαν Μπρουνέλ ("Adrian Brunel", 4 Σεπτεμβρίου 1892 - 18 Φεβρουαρίου 1958) ήταν Άγγλος σκηνοθέτης και σεναριογράφος. Η σκηνοθετική καριέρα του Brunel ξεκίνησε στη σιωπηλή εποχή και έφτασε στο αποκορύφωμά της στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1920. Το σωζόμενο έργο του από τη δεκαετία του 1920, τόσο μεγάλου μήκους όσο και μικρού μήκους, χαίρει μεγάλης εκτίμησης από τους ιστορικούς του βωβού κινηματογράφου για την ξεχωριστή καινοτομία, την πολυπλοκότητα και το πνεύμα του.
Με την άφιξη των talkies, η καριέρα του Brunel σταμάτησε και απουσίαζε από την οθόνη για αρκετά χρόνια πριν επιστρέψει στα μέσα της δεκαετίας του 1930 με μια αναταραχή από γρήγορες παραγωγές ποσοστώσεων, οι περισσότερες από τις οποίες θεωρούνται πλέον χαμένες. Αυτό που επιβιώνει, ίσως η πιο γνωστή πίστωση του στους σημερινούς λάτρεις του κινηματογράφου, είναι η κωμωδία του Μπάστερ Κίτον του 1935 The Invader. Διανεμήθηκε από την MGM στην Αγγλία και κυκλοφόρησε στις Ηνωμένες Πολιτείες από τον εισαγωγέα ταινιών J.H. Hoffberg ως An Old Spanish Custom.
Η τελευταία πίστωση του Adrian Brunel ως σκηνοθέτη ήταν σε μια κωμωδία του 1940, αν και εργάστηκε για μερικά χρόνια περισσότερο ως "fixer-up" για ταινίες που σκηνοθετήθηκαν ή παρήχθησαν από φίλους στη βιομηχανία.
Μετά από δεκαετίες παραμέλησης, το έργο του Brunel ανακαλύφθηκε πρόσφατα εκ νέου και έχει υποβληθεί σε κριτική επαναξιολόγηση. Οι χαμένες ταινίες του αναζητούνται με ανυπομονησία και το Βρετανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου περιλαμβάνει δύο, το The Crooked Billet (1929) και το Badger's Green (1934), στη λίστα με τις «75 πιο καταζητούμενες» βρετανικές ταινίες μεγάλου μήκους.
Γεννημένος στο Μπράιτον το 1892, ο Brunel εκπαιδεύτηκε στο Harrow School. Η μητέρα του Adey ήταν δασκάλα θεάτρου, οπότε μεγάλωσε σε ένα σκηνικό περιβάλλον και ασχολήθηκε με την υποκριτική και τη συγγραφή θεατρικών έργων, καθώς και με την εκπαίδευση στην όπερα. Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο εργάστηκε για ένα διάστημα ως τοπικός δημοσιογράφος στο Μπράιτον πριν προσληφθεί στο Λονδίνο στο τμήμα διανομής βιοσκοπίων της αλυσίδας μουσικής αίθουσας Moss Empires. Αυτό ώθησε το ενδιαφέρον του για τον κινηματογράφο και το 1916 μαζί με έναν φίλο του σχημάτισαν μια εταιρεία που ονομάζεται Mirror Films, η οποία παρήγαγε μια ταινία, το The Cost of a Kiss, το επόμενο έτος.
Το 1920 ο Brunel συνεργάστηκε με τον ηθοποιό Leslie Howard και τον συγγραφέα A.A. Milne για να δημιουργήσουν την Minerva Films, η οποία παρήγαγε έξι κωμικές ταινίες μικρού μήκους σε μια περίοδο δύο ετών. Το μεγάλο διάλειμμα του Brunel ήρθε το 1923, όταν του προσφέρθηκε ο σκηνοθετικός ρόλος για την ταινία The Man Without Desire, με πρωταγωνιστή τον Ivor Novello. Το μεγάλου μήκους ντεμπούτο του ήταν μια ιστορία ταξιδιού στο χρόνο που διαδραματίζεται στη Βενετία και περιελάμβανε γυρίσματα τοποθεσίας στην ιταλική πόλη. Οι εργασίες στούντιο και post-production πραγματοποιήθηκαν στη Γερμανία και το έργο που προέκυψε έχει περιγραφεί ως «μία από τις πιο παράξενες ταινίες που προέκυψαν από τη Βρετανία τη δεκαετία του 1920».
Μεταξύ 1923 και 1925, ο Μπρουνέλ σκηνοθέτησε μια σειρά από εξελιγμένες κωμικές μπουρλέσκ ταινίες μικρού μήκους, συχνά επιπλήττοντας μόδες ή θεσμούς της εποχής. Αρχικά αυτά παρήχθησαν και διανεμήθηκαν ανεξάρτητα, αλλά η δημοτικότητά τους μεταξύ των γνώστες του κινηματογράφου και των γνωστών τα έφερε στην προσοχή του Michael Balcon, ο οποίος προσέφερε στον Brunel την ευκαιρία να τα παράγει μέσω της Gainsborough Pictures. Αυτές οι ταινίες ήταν γεμάτες με λογοπαίγνια και παιχνιδιάρικο οπτικό πνεύμα, με έναν αριθμό να παρωδεί την τεχνική κινουμένων σχεδίων σιλουέτας που πρωτοστάτησε η Lotte Reiniger χρησιμοποιώντας ζωντανούς ηθοποιούς αντί για κινούμενα cutouts (Two-Chinned Chow, Shimmy Sheik και Yes, We Have No...! – στην οποία ένας άνδρας οδηγείται σε απόσπαση της προσοχής από την πανταχού παρουσία του τραγουδιού "Yes! We Have No Bananas» και ταξιδεύει σε όλο και πιο εξωτικές και αλλόκοτες τοποθεσίες για να ξεφύγει, μόνο για να διαπιστώσει ότι όπου κι αν πάει στον κόσμο, το τραγούδι έχει φτάσει πρώτα εκεί).
Άλλες ταινίες ήταν αυτοαναφορικές στην ανάδειξη της ικανότητας του φιλμ να παράγει μια χειραγωγημένη και διαστρεβλωμένη εικόνα της πραγματικότητας. Η πιο αξιοθαύμαστη παραγωγή του Brunel αυτής της περιόδου είναι το Crossing the Great Sagrada του 1924, μια παρωδία του εξαιρετικά δημοφιλούς ταξιδιωτικού είδους της εποχής, στην οποία οι συμβάσεις του αποκαλύπτονται ως παραλογισμοί. Ο Brunel χρησιμοποιεί την ταινία για να σατιρίσει την επικρατούσα αποικιακή άποψη των «ιθαγενών», ενώ τονίζει την ανεντιμότητα που είναι εγγενής στο είδος με γελοία αταίριαστους υπότιτλους, επισημαίνοντας μια άποψη ενός αφρικανικού χωριού με καλύβες λάσπης ως Wapping και μια ακολουθία των ηρώων που αγωνίζονται σε ένα έρημο τοπίο όπως η παραλία Blackpool. Ο κριτικός Τζέιμι Σέξτον σημειώνει: «Το σουρεαλιστικό χιούμορ της ταινίας προεικονίζει εκείνο της μεταγενέστερης καινοτόμου βρετανικής κωμωδίας, όπως το Ιπτάμενο Τσίρκο των Monty Python.
Ο Brunel στόχευσε επίσης την ίδια τη βρετανική κινηματογραφική βιομηχανία, με το So This Is Jollygood να θρηνεί αυτό που είδε ως γενική ανικανότητά του σε σύγκριση με το αμερικανικό ομόλογό του και το Cut It Out να επιτίθεται στον υπερβολικό ζήλο των βρετανών λογοκριτών ταινιών.
Εντυπωσιασμένος από την παραγωγή ταινιών μικρού μήκους του Brunel, ο Balcon τον κάλεσε να δοκιμάσει τις δυνάμεις του στη σκηνοθεσία μεγάλου μήκους για το Gainsborough. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα πέντε ταινίες μεταξύ 1926 και 1929, οι οποίες ήταν όλες υψηλού προφίλ, μεγάλου προϋπολογισμού παραγωγές με ονόματα αστέρων και σχεδιάστηκαν ως σοβαρά οχήματα κύρους χωρίς καμία από τις ευκαιρίες για το χιούμορ και την ευγένεια του μεγαλύτερου μέρους της προηγούμενης δουλειάς του Brunel. Η πρώτη κυκλοφορία ήταν το Blighty, μια ταξική μελέτη της ζωής κατά τη διάρκεια του Α 'Παγκοσμίου Πολέμου, γραμμένη από τον φίλο του Brunel, Ivor Montagu. Αναφέρθηκε ότι ο Brunel ήταν αρχικά ανήσυχος για τη σκηνοθεσία μιας «πολεμικής ταινίας» καθώς ήταν αντίθετη με τις ηθικές του αξίες. Ωστόσο, το τελικό προϊόν δεν περιείχε μιλιταριστικό ή σοβινιστικό υλικό, εστιάζοντας αντ' αυτού στις επιπτώσεις του αόρατου πολέμου σε μια αγγλική οικογένεια. τον Novello ως πρωταγωνιστή του: την πρώτη προσαρμογή στην οθόνη του μπεστ σέλερ μυθιστορήματος της Margaret Kennedy The Constant Nymph και μια εκδοχή του έργου του Noël Coward The Vortex. Η τρίτη ταινία του Brunel του 1928 ήταν το A Light Woman με πρωταγωνίστρια την Benita Hume, ενώ το 1929 έφερε το όχημα της Madeleine Carroll The Crooked Billet, το οποίο ο Brunel περιέγραψε στην αυτοβιογραφία του ως «την τελευταία, και ίσως καλύτερη, βωβή ταινία μου». Η «χαμένη» κατάσταση της ταινίας, ωστόσο, αποκλείει την κριτική αξιολόγησή της παράλληλα με το σωζόμενο έργο του.
Με την εισαγωγή των talkies στον βρετανικό κινηματογράφο, η ώθηση της καριέρας του Brunel σταμάτησε ξαφνικά. Δεν είναι ακριβώς σαφές γιατί ειδικά ο Brunel θα έπρεπε να έχει βρει την καριέρα του τόσο ολοκληρωτικά εκτροχιασμένη αυτή τη στιγμή, αν και προτείνεται ότι η επιδίωξή του για νομική αξίωση εναντίον του Gainsborough για υποτιθέμενη μη καταβολή αμοιβών μπορεί κάλλιστα να έχει αμαυρώσει τη φήμη του στην κινηματογραφική βιομηχανία, κάνοντάς τον να φαίνεται πιθανός ταραχοποιός. [4] Αφού έγραψε και σκηνοθέτησε εν μέρει το Elstree Calling for British International Pictures της δεκαετίας του 1930, απολύθηκε από το στούντιο, το οποίο στρατολόγησε τον Alfred Hitchcock για να ολοκληρώσει την ταινία, και δεν υπήρξαν περαιτέρω προσφορές ταινιών.
Ο Brunel επέστρεψε στη σκηνοθεσία κινηματογράφου το 1933 και τα επόμενα τέσσερα χρόνια έκανε 17 γρήγορες ποσοστώσεις, κυρίως για το Fox British. Όπως ήταν ο κανόνας με τους γρήγορους σκηνοθέτες, οι ταινίες του Brunel σε αυτή την περίοδο περιλάμβαναν μια σειρά ειδών από κωμωδία και μιούζικαλ, μέχρι δράμα, θρίλερ και έγκλημα. Ωστόσο, λίγες από αυτές τις ταινίες είναι γνωστό ότι επιβιώνουν. Οι τρεις τελευταίες μεγάλου μήκους ταινίες του Brunel, The Rebel Son (1938). The Lion Has Wings (1939), ένα τριμερές σκηνοθετικό εγχείρημα με τους Μάικλ Πάουελ και Μπράιαν Ντέσμοντ Χερστ. και Το κορίτσι που ξέχασε (1940), ήταν πιο ορατές παραγωγές που επιβιώνουν.
Μετά από αυτά, ο Brunel τράβηξε μια γραμμή κάτω από τη σκηνοθετική του καριέρα, αν και συνέχισε για ένα διάστημα να προσφέρει μη αναγνωρισμένη βοήθεια ως χάρη, κυρίως στον παλιό του φίλο Leslie Howard στο The First of the Few (1942) και στο The Gentle Sex (1943). Δημοσίευσε την αυτοβιογραφία του Nice Work το 1949 και πέθανε τον Φεβρουάριο του 1958, σε ηλικία 65 ετών.
Σε μια αξιολόγηση της σημασίας του Brunel στην ιστορία του βρετανικού κινηματογράφου, ο Geoff Brown καταλήγει: «... Η καριέρα (του) σαφώς δεν ήταν αυτή που θα μπορούσε να είναι, και η προφανής απουσία σωζόμενων αντιγράφων πολλών από τα ομιλητικά του καθιστά δύσκολη μια διεξοδική επαναξιολόγηση του έργου του. Αλλά μόνο οι μπουρλέσκ κωμωδίες του δίνουν μια ξεχωριστή θέση στην ιστορία του βρετανικού κινηματογράφου ως σατιρικός γελωτοποιός και βασικός παράγοντας στον δύσκολο πόλεμο της κινηματογραφικής βιομηχανίας μεταξύ τέχνης και εμπορίου.
Σκηνοθεσία
Πηγή: Adrian Brunel - Βικιπαίδεια
Για περισσότερες πληροφορίες στην φιλμογραφία του ακολουθείστε τον σύνδεσμο : Adrian Brunel - IMDb