Ελεμ Κλίμοφ (1933-2003)

Ο Έλεμ Κλίμοφ γεννήθηκε στο Στάλινγκραντ σε μια ρωσική οικογένεια, από τον Γερμανό Στεπάνοβιτς Κλίμοφ, ερευνητή που εργάστηκε στην Κεντρική Επιτροπή Ελέγχου του Κομμουνιστικού Κόμματος της Σοβιετικής Ένωσης και την Καλερία Γεωργίεβνα Κλίμοβα. Οι γονείς του ήταν ακραίοι κομμουνιστές και το μικρό του όνομα ήταν ακρωνύμιο που προέρχεται από τα ονόματα του Ένγκελς , του Λένιν και του Μαρξ . Παρ' όλα αυτά, ο αδελφός του Γερμανός Κλίμοφ δήλωσε ότι το όνομά του προέρχεται από το Elam Harnish - χαρακτήρα του μυθιστορήματος του Burning Daylight του Jack London , αφού η μητέρα τους ήταν θαυμαστής του. Κατά τη μάχη του Στάλινγκραντ , αυτός, η μητέρα του και ο μικρός αδελφός του έφυγαν από το σπίτι τους και πέρασαν τον Βόλγα σε μια αυτοσχέδια σχεδία. Ο Κλίμοφ θα επωφεληθεί αργότερα από αυτές τις εμπειρίες για την ταινία του 1985 Έλα και δες .
Το 1957, ο Κλίμοφ αποφοίτησε από το Ανώτερο Ινστιτούτο Αεροπορίας στη Μόσχα. Σκέφτηκε μια καριέρα στη δημοσιογραφία πριν ασχοληθεί με τον κινηματογράφο. Εγγράφηκε στην κρατική κινηματογραφική σχολή, το Ινστιτούτο Κινηματογράφου Gerasimov, όπου σπούδασε υπό τον καταξιωμένο σκηνοθέτη Efim Dzigan . Ενώ ήταν φοιτητής στο ινστιτούτο, ο Κλίμοφ γνώρισε τη Λάρισα Σεπίτκο , την οποία αργότερα θα παντρευτεί. Το 1983, ήταν μέλος της κριτικής επιτροπής στο 33ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου .
Πέθανε τον Οκτώβριο του 2003 από εγκεφαλική υποξία μετά από έξι εβδομάδες σε κώμα.  Τάφηκε στο νεκροταφείο Troyekurovskoye .

Η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του Κλίμοφ , το Welcome του 1964 ή το No Trespassing (γνωστό στο Ηνωμένο Βασίλειο ως No Holiday for Inochkin ) ήταν μια σάτιρα για τη σοβιετική γραφειοκρατία με το πρόσχημα μιας περιπέτειας παιδικής καλοκαιρινής κατασκήνωσης . Η ταινία απαγορεύτηκε για λίγο, αφού θεωρήθηκε προσβολή για το Κομμουνιστικό Κόμμα της Σοβιετικής Ένωσης . Ωστόσο, η απαγόρευση ακυρώθηκε αφού ο Νικήτα Χρουστσόφ είχε ιδιωτική προβολή και εξουσιοδότησε την κυκλοφορία του.
Η δεύτερη ταινία του Klimov, Adventures of a Dentist (1965), ήταν μια σκοτεινή (και κατά κάποιο τρόπο Tatiesque ) κωμωδία για έναν οδοντίατρο που κοροϊδεύεται (και τελικά έχει καταστραφεί η ζωή του) από τους συναδέλφους του για το φυσικό του ταλέντο να βγάζει ανώδυνα τα δόντια του. Το συμπέρασμα, ότι η κοινωνία αναγκαστικά εξοστρακίζει αυτούς που είναι χαρισματικοί, τρόμαξε τους λογοκριτές που είπαν στον Κλίμοφ να την αλλάξει. Όταν ο Κλίμοφ αρνήθηκε, η ταινία έλαβε τη χαμηλότερη κατάταξη, "κατηγορία τρία", πράγμα που σήμαινε ότι προβλήθηκε μόνο σε 25-78 κινηματογραφικές αίθουσες.
Στη συνέχεια, ο Κλίμοφ άρχισε να κάνει μια ταινία για τον Γκριγκόρι Ρασπούτιν που ονομάζεται Αγωνία . Ο δρόμος για την προβολή του πήρε εννέα χρόνια και πολλές επανεγγραφές. Αν και ολοκληρώθηκε το 1975, η τελική επεξεργασία δεν κυκλοφόρησε στην ΕΣΣΔ μέχρι το 1985, λόγω κατασταλτικών μέτρων, εν μέρει λόγω των σκηνών οργίας και εν μέρει λόγω του σχετικά λεπτού πορτρέτου του αυτοκράτορα Νικολάου Β ' . Είχε προβληθεί στη δυτική Ευρώπη μερικά χρόνια πριν. Το 1976, Klimov τελειώσει μια ταινία που ξεκίνησε από το δάσκαλό του Μιχαήλ Romm πριν από το θάνατο του τελευταίου ονομάζεται Και εξακολουθώ να πιστεύω ... .
Το 1979, η σύζυγος του Κλίμοφ, Λάρισα Σεπίτκο, πέθανε σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα ενώ σκηνοθέτησε έναν οικολογικό μύθο βασισμένο σε ένα διάσημο μυθιστόρημα του Βαλεντίν Ρασπούτιν που αποκαλείται Αποχαιρετισμός στη Ματιόρα . Ένα χρόνο μετά το θάνατό της, ο Κλίμοφ κινηματογραφούσε ένα αφιέρωμα 25 λεπτών στη σύζυγό του με τίτλο "Λάρισα" (1980) και στη συνέχεια ολοκλήρωσε την ταινία που είχε ξεκινήσει. Παρά το γεγονός ότι έμεινε στο ράφι για δύο χρόνια μετά την ολοκλήρωση, ο Farewell απελευθερώθηκε ακόμα το 1983.
Ο θάνατος της γυναίκας του είχε μεγάλο αντίκτυπο στον Κλίμοφ. Όλες οι επόμενες ταινίες του ήταν τραγωδίες. Η επόμενη ταινία του, Έλα να δεις , κυκλοφόρησε το 1985 με παγκόσμια αναγνώριση και κέρδισε το Χρυσό Βραβείο στο 14ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Μόσχας . Η ταινία απεικονίζει τις εμπειρίες ενός 15χρονου αγοριού που εντάχθηκε στην αντίσταση στη γερμανοκρατούμενη Λευκορωσία το 1943. Μιλώντας για το πώς η ταινία βασίστηκε στη δική του παιδική εμπειρία από τον πόλεμο, ο Κλίμοφ είπε, "As ένα νεαρό αγόρι, είχα πάει στην κόλαση ... Αν είχα συμπεριλάβει όλα όσα ήξερα και είχα δείξει όλη την αλήθεια, ακόμη και δεν θα μπορούσα να το είχα παρακολουθήσει ».
Το 1986, νέος από την επιτυχία του Come and See , και με τις αλλαγές που έφερε η περεστρόικα στον αέρα, ο Κλίμοφ επιλέχθηκε από τους συναδέλφους του ως ο πρώτος γραμματέας της Ένωσης Κινηματογραφιστών μετά το V Συνέδριο των Σοβιετικών Κινηματογραφιστών . Κατά τη διάρκεια του συνεδρίου όλοι οι προηγούμενοι επικεφαλής της Ένωσης Κινηματογραφιστών - συμπεριλαμβανομένου του Λεβ Κουλιτζάνοφ , του Σεργκέι Μποντάρχουκ , του Στάνισλαβ Ροστότσκι και άλλων - ανατράπηκαν υπέρ των «φιλελεύθερων» ακτιβιστών. Σύμφωνα με ορισμένους κριτικούς και κινηματογραφιστές, το συνέδριο διεξήχθη από τον Alexander Yakovlev , έναν από τους γκρίζους καρδινάλους της Perestroika που παρουσιάστηκε ανεπίσημα εκεί, συμβουλευόμενος κατά καιρούς τους ακτιβιστές.
Η ηγεσία του Κλίμοφ είδε την καθυστερημένη κυκλοφορία πολλών από τις προηγουμένως απαγορευμένες ταινίες και την επαναφορά αρκετών σκηνοθετών που είχαν χάσει την πολιτική εύνοια.  Αυτή η περίοδος θεωρείται ευρέως ως η αρχή της παρακμής του σοβιετικού κινηματογράφου και η άνοδος του λεγόμενου «τσερνούχα», δηλαδή καλλιτεχνών και δημοσιογράφων, οι οποίοι, απελευθερωμένοι από το glasnost , εξέθεσαν τη σοβιετική πραγματικότητα με το πιο απαισιόδοξο δυνατό φως. Ο Κλίμοφ εξακολουθούσε να είναι απογοητευμένος από τα εμπόδια που εξακολουθούσαν να υπάρχουν στο δρόμο του και παραχώρησε τη θέση του το 1988 στον Αντρέι Σμιρνόφ , λέγοντας ότι ήθελε να γυρίσει ξανά ταινίες. Ο Κλίμοφ δεν ολοκλήρωσε άλλες ταινίες μετά το Έλα και δες.  Ενώ είχε σχέδια να γυρίσει περισσότερες ταινίες στα τέλη της δεκαετίας του 1980, είπε το 2000 ότι "έχασε το ενδιαφέρον για τη δημιουργία ταινιών. Ό, τι ήταν δυνατό ένιωθα ότι είχα ήδη κάνει".

Φιλμογραφία



  1. Beware: Vulgarity (1959)
  2. Ο γαμπρός (σύντομος) (1960)
  3. Κοίτα, ο Ουρανός! (1962)
  4. Welcome, or No Trespassing (1964)
  5. Περιπέτειες ενός οδοντιάτρου (1965)
  6. Fitil (1968, 1972)
  7. Αθλητισμός, Αθλητισμός, Αθλητισμός (1970)
  8. Λάρισα (σύντομο ντοκιμαντέρ αφιερωμένο στη Λάρισα Σεπίτκο )
  9. Agony (1981)
  10. Αντίο (1983)
  11. Έλα να δεις (1985)







Πηγή: Elem Klimov - Wikipedia 


Το σινεμά του Elem Klimov

Ο Έλεμ Κλίμοφ (Elem Klimov) γεννήθηκε στο Στάλινγκραντ στις 9 Ιουλίου του 1933 και πέθανε στις 26 Οκτωβρίου του 2003. Υπήρξε σκηνοθέτης ταινιών κατά τις δύο τελευταίες δεκαετίες του Σοβιετικού Κράτους. Ο Κλίμοφ κατόρθωσε να γυρίσει μόνο 5 μεγάλου μήκους ταινίες κατά τη διάρκεια της καριέρας του, η τελευταία, Έλα να Δεις/ Come and See, είναι μια από τις πιο συγκλονιστικές αντιπολεμικές ταινίες παγκοσμίως.Το δυτικό κοινό γνώρισε τον Κλίμοφ κυρίως από τα όψιμα έργα του και ειδικότερα το Agoniia («Ρασπούτιν», 1975, που διανεμήθηκε το 1984) και το Idi i smotri («Come and See»- «Έλα να Δεις», 1985). Κι οι δύο είναι ιστορικές ταινίες, η πρώτη για τον Γκριγκόρι Ρασπούτιν, τον αισθησιοκράτη σύμβουλο του Τσάρου Νικολάου Β’ κι η δεύτερη για τη θηριωδία των ναζί στην Λευκορωσία το 1943.Ο Κλίμοφ έθεσε τέρμα στην καριέρα του για πολλούς λόγους. Το πολιτικό σκηνικό της Ρωσίας που άλλαζε με γοργούς ρυθμούς και επιπτώσεις που συνεπαγόταν στον πολιτιστικό τομέα, έπληξαν τον Κλίμοφ που είχε διοριστεί, ο πρώτος γραμματέας της Ένωσης Σοβιετικών Σκηνοθετών, το 1986. Η παλαιά φρουρά αντικαταστάθηκε με μια νέα. Ο Κλίμοφ είχε αντιμετωπίσει προβλήματα με τους σκηνοθέτες που ανέδειξε η Περεστρόικα του Γκορμπατσόφ. Ο Κλίμοφ απέτυχε στις προσπάθειές του να εγκαθιδρύσει ένα νέο και δυναμικό σινεμά στα πρότυπα του σπουδαίου Σοβιετικού Κινηματογράφου. Γνωστός καθώς ήταν για τις ιδεολογικές του πεποιθήσεις, παραιτήθηκε από τη θέση του δυο χρόνια αργότερα.klimov1.jpgΔεν ολοκλήρωσε ποτέ το σχέδιό του να γυρίσει μια ταινία βασισμένη στο «Μάστερ και Μαργαρίτα», τη φανταστική σάτιρα του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ, ούτε τη διασκευή του μυθιστορήματος του Ντοστογιέφκι, «Οι Δαιμονισμένοι». Δήλωνε: «Έχω χάσει το ενδιαφέρον μου για τις ταινίες. Νιώθω ότι έχω κάνει ό,τι ήταν δυνατόν να πραγματοποιηθεί.»Ο Κλίμοφ είχε ένα ακόμα βαθύ τραύμα. Η σύζυγός του, Λαρίσσα Σεπίτκο, σκοτώθηκε το 1979 σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα, κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων της ταινίας της Farewell. Μια εβδομάδα μετά τον θάνατό της, ο ίδιος ο Κλίμοφ ολοκλήρωνε τα γυρίσματα της ταινίας. Το ζεύγος Kλίμοφ-Σεπίτκο είχε γοητεύσει κατά τη δεκαετία του ’60, μοιράζονταν κι οι δυο τη ρώσικη ειρωνεία, το μαύρο χιούμορ και την ενδοσκόπηση. Αποφοίτησαν από το VGIK, την ανώτατη Κρατική Σχολή Κινηματογράφου, την εποχή που οι σκηνοθέτες στρέφονταν από τον κοινωνικό ρεαλισμό προς ένα δράμα πιο προσωπικό, αναζητώντας τον ρόλο του ατόμου στη σύγχρονη κοινωνία.klimov4.jpgΟ Έλεμ Κλίμοφ γεννήθηκε σε οικογένεια κομμουνιστών - το όνομά του αποτελεί ακρωνύμιο των Ένγκελς, Λένιν και Μαρξ - αποφοίτησε από την Ανώτατη Σχολή Αεροπορίας του 1957. Ασχολήθηκε με τη δημοσιογραφία κι έπειτα μπήκε στο VGIK.Μετά την αποφοίτησή του, το 1964 γύρισε την πρώτη του ταινία Dobro pozhlovat', ili postoronnim vkhod vospreshchen («Welcome or No Trespassing», 1964), μια σατιρική ταινία για ένα ατίθασο παιδί που αποβάλλεται από την κατασκήνωση απ’ τον αυταρχικό διευθυντή. Οι Περιπέτειες του Οδοντιάτρου (1965) ήταν η δεύτερη ταινία του κι αυτή σατιρική.klimov5.jpgΤο Idi i smotri/ Come and See/ Έλα να Δεις, η πέμπτη και τελευταία του ταινία είναι ένα συγκλονιστικό έπος των φρικαλεοτήτων των Nαζί στη Λευκορωσία κατά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο. Η ταινία ακολουθεί τον δωδεκάχρονο Φλόρια, ο οποίος γερνά κατά τη διάρκεια της ταινίας καθώς βρίσκεται συνέχεια αντιμέτωπος με την κτηνωδία, τα μαλλιά του ασπρίζουν και ρυτίδες εμφανίζονται στο πρόσωπό του. Τo σενάριο είναι του Αντάμοβιτς που είχε υπηρετήσει στο Β’ Παγκόσμιο κι είχε βιώσει την καταστροφική λαίλαπα που άφησαν οι ναζί στην Λευκορωσία, αναφέρει πραγματικά γεγονότα, όπως η καταστροφή του χωριού Κατίν. Ο Κλίμοφ άντλησε επίσης υλικό από τα παιδικά του χρόνια, όπου αναγκάστηκε να εκκενώσει την πόλη, με μια βάρκα με την μητέρα του και το βρέφος αδελφό του κατά τη μάχη του Στάλινγκραντ. «Οι φλόγες ανέβαιναν ως τον ουρανό, ακόμα και το ποτάμι καιγόταν (Βόλγας). Ήταν νύχτα, βόμβες εκρήγνυνταν παντού και οι μητέρες προσπαθούσαν να καλύψουν τα μάτια των παιδιών τους με ό,τι είχαν στη διάθεσή τους. Συμπεριέλαβα στην ταινία όλα όσα ήξερα, παρόλο που δεν είχα δει τίποτα». Αυτή η ταινία ήταν το κύκνειο άσμα του Κλίμοφ και η προσωπική του μαρτυρία.klimov2.jpgΟ Sean Penn (Σον Πεν) δηλώνει για την ταινία Come and See : «Πριν από μερικά χρόνια μου τηλεφώνησε ο πατέρας μου και μου είπε να αφησω ό,τι κι αν έκανα και να πάω στο Πανεπιστήμιο του Λος Άντζελες, Καλιφόρνια (UCLA): Κάποιο τμήμα είχε προγραμματίσει προβολή μιας ρώσικης ταινίας, ενός σκηνοθέτη ονόματι Klimov και δεν έπρεπε να τη χάσω. Βετεράνος σε πάνω από 36 αποστολές στο Βερολίνο κατά τη διάρκεια του ‘Β Παγκοσμίου Πολέμου, ο πατέρας μου ποτέ δεν υπήρξε ένθερμος θαυμαστής των ταινιών που αναφέρονται στον πόλεμο, ανιλαμβανόμενος είτε τις ανακρίβειες, είτε την τάση της ρομαντικής θέασης των μαχών. Αυτή η ταινία ήταν το Come and See, μια εξαιρετική αντιπολεμική ταινία. Χαίρομαι που έφτασα ως εκεί, εκείνη την ημέρα, Γιατί αυτό που είδα θα μείνει χαραγμένο μέσα μου για πάντα. Είναι ένα αριστούργημα όχι μόνο για τον κινηματογράφο αλλά για όλη την ανθρωπότητα»
Πηγή: Σινεφίλια [Cinephilia.Gr] - Το σινεμά του Elem Klimov 


Συνεπής στις πανανθρώπινες αξίες

Ο Ελεμ Κλίμοφ (1933 - 2003)αποτελεί ένα σημαντικό κεφάλαιο στην ιστορία του Σοβιετικού - και όχι μόνο - κινηματογράφου. Το όνομά του ακούστηκε ηχηρότατα εκτός ΕΣΣΔ μετά το αριστούργημά του «Ελα να δεις». Ωστόσο, ο Κλίμοφ διακρίθηκε και σαν σεναριογράφος, ενώ «κινήθηκε» με καταπληκτικά αποτελέσματα ανάμεσα στη σάτιρα και το δράμα.Γεννήθηκε το 1933 στο Στάλινγκραντ και αποφοίτησε από το Ινστιτούτο Αεροναυτικής της Μόσχας το 1957. Εργάστηκε στον Πανενωσιακό Ραδιοφωνικό Σταθμό, στο κεντρικό κανάλι της τηλεόρασης και στη Φιλαρμονική της Μόσχας. Το 1964 πήρε το δίπλωμά του από το Κινηματογραφικό Ινστιτούτο της Μόσχας (ΒΓΚΙΚ).
Η πρώτη του ταινία ήταν το «Καλώς ήρθατε, ή απαγορεύεται η είσοδος στους μη έχοντες εργασία», η οποία ήταν μια σατιρική «ματιά» στη ζωή μιας ομάδας πιονιέρων. Με την κωμωδία ασχολήθηκε και αργότερα («Οι περιπέτειες του οδοντογιατρού», 1965), ενώ διέπρεψε και στο ντοκιμαντέρ («Σπορ, σπορ, σπορ», 1970). Το 1974 γύρισε την «Αγωνία» (θέμα της ο Ρασπούτιν), ενώ, το 1982, μετά το θάνατο της συζύγου του, επίσης σημαντικής σκηνοθέτιδας, Λαρίσας Σέπιτκο, ο Κλίμοφ γύρισε τον «Αποχαιρετισμό». Το «Ελα να δεις» γυρίστηκε το 1985 (έμελλε να είναι η τελευταία του ταινία) «σαρώνοντας» τα πρώτα βραβεία του Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Μόσχας την επόμενη χρονιά. Το 1986 αναλαμβάνει πρώτος γραμματέας της Ενωσης Κινηματογραφιστών της ΕΣΣΔ.
Το γεγονός ότι παραιτήθηκε δυο χρόνια μετά, σε συνδυασμό με το ότι δε γύρισε ποτέ τίποτε άλλο μετά τη διάλυση της ΕΣΣΔ και μέχρι το θάνατό του στις 26/10/2003, επιλέγοντας μια μοναχική και εκτός των φώτων της δημοσιότητας πορεία, δείχνουν, αν μη τι άλλο, μια στάση ζωής συνεπή στις πανανθρώπινες αξίες που υπηρέτησε με το έργο του.

«Εκδρομή» στην κόλαση του πολέμου

Ο σπουδαίος Σοβιετικός σκηνοθέτης Ελεμ Κλίμοφ μιλά για το αριστούργημά του σε μια από τις τελευταίες - όσο και σπάνιες - συνεντεύξεις που έδωσε πριν το θάνατό του το 2003

Για το πώς προέκυψε ο τίτλος της ταινίας: «Να σας πω πώς σκέφτηκα τον τίτλο της ταινίας. Η πρώτη εκδοχή στο σενάριο έφερε τον τίτλο "Σκότωσε τον Χίτλερ". Μετά την πάροδο εφτά ετών, όταν τελικά μάς επετράπη να ασχοληθούμε με την ταινία, ανέφεραν ότι η λέξη "Χίτλερ" έπρεπε να κοπεί. Οταν όμως λέω, "Σκότωσε τον Χίτλερ" δεν εννοώ συγκεκριμένα τον Χίτλερ, το λέω γενικά. Ο τίτλος όμως, έπρεπε να αλλάξει και ζήτησα από τον αδελφό μου να στραφεί στην Καινή Διαθήκη. Ημασταν καθ' οδόν για το Γκοσκίνο και ξεφύλλιζε την Αποκάλυψη του Ιωάννη και βρήκε το απόσπασμα: "το Αρνίον άνοιξε μια από τις σφραγίδες, άκουσα 1 από τα 4 ζώα σαν με φωνή βροντής να λέει: Ελα να δεις". Αυτό επαναλαμβάνεται, αρκετές φορές. Ετσι προέκυψε ο τίτλος»...Για την υπόθεση: «Πώς προέκυψε η υπόθεση της ταινίας; Κατ' αρχάς ένιωθα πολύ άσχημα που δεν είχα γυρίσει την ταινία μου για τον πόλεμο. Γεννήθηκα στο Στάλινγκραντ. Ως παιδί, φυσικά, είχα δει όλους τους βομβαρδισμούς. Μας θυμάμαι να διασχίζουμε τον Βόλγα, να περνάμε τα Ουράλια, η μητέρα μου, ο αδερφός μου βρέφος κι εγώ. Διασχίσαμε τον Βόλγα στο Στάλινγκραντ. Ηταν Οκτώβρης του 1942. Καθόμαστε σ' ένα υπόστεγο στο φέρι. Το Στάλινγκραντ βρισκόταν δεξιά του Βόλγα. Ηταν μια μακριά πόλη, τότε είχε μήκος 60 χιλιόμετρα, και πέρα από κει απλώνονταν η στέπα και τα βουνά. Σήμερα, υποθέτω πως θα είναι πολύ μακρύτερη, ίσως 120 χλμ. Θεέ μου, μια πόλη μακριά, σαν σωλήνας! Τότε είχε τυλιχτεί ολόκληρη στις φλόγες. Και το ποτάμι, κι αυτό ακόμα είχε πάρει φωτιά. Η φωτιά απλωνόταν 1,5 χλμ. Είχαν βομβαρδίσει ένα σταθμό παροχής πετρελαίου, που είχε καταρρεύσει στο ποτάμι και το νερό είχε πάρει φωτιά. Μας βομβάρδιζαν συνεχώς, το νερό έβραζε, εξαιτίας όλων αυτών. Οι μανάδες μας, μας κάλυπταν με τα κορμιά τους. Εριχναν πάνω μας κουβέρτες, μαξιλάρια και τους εαυτούς τους, πάνω απ' όλα αυτά. Φυσικά κρυφοκοιτούσα, γιατί ήμουν περίεργος. Ηταν μακριά, μέχρι τα Ουράλια. Ο πατέρας μου έμεινε στο Στάλινγκραντ, να πολεμήσει. Είναι φυσικό να είμαι φορτισμένος με πολύ ισχυρές αναμνήσεις εκείνης της κόλασης. Γιατί, ήταν μια εκδρομή στην κόλαση! Ζει μέσα μου πάντα! Ετσι θεώρησα ότι ήταν για μένα ένα "πρέπει", να γυρίσω μια ταινία για τον πόλεμο. Αυτός ήταν ένας από τους λόγους».

Η πραγματική «Αποκάλυψη»...

«Ενας άλλος λόγος ήταν ότι ο κόσμος ήταν τότε στο χείλος της καταστροφής. Οι άνθρωποι το ξεχνούν αυτό τώρα. Τότε όμως, το νιώθαμε στο πετσί μας ότι την επόμενη μέρα θα ξεσπούσε ο Τρίτος Παγκόσμιος Πόλεμος. Ο Ψυχρός Πόλεμος είχε φτάσει σε σημείο που το παραμικρό ολίσθημα θα μπορούσε να επιφέρει παγκόσμια καταστροφή.Κι ο τρίτος λόγος ήταν η ταινία μου "Αγωνία". Είχα απογοητευτεί από μένα, με την ταινία μου. Είχα εξαιρετικό πρωτογενές υλικό, θαυμάσιο επιτελείο, έναν εξαίρετο μουσικοσυνθέτη, τον Σνίτκε, καλό διευθυντή φωτογραφίας, σχεδιαστή παραγωγής, ηθοποιούς... Δε στάθηκα ικανός να εκφράσω όλες αυτές τις εξαιρετικά πολύπλοκες συναισθηματικές καταστάσεις, τις οποίες ήθελα να διερευνήσω. Δεν ήμουν έτοιμος γι' αυτό. Και μου βγήκε ένα σύμπλεγμα κατωτερότητας. Ηθελα να βρω υλικό που θα με βοηθούσε να αποκαταστήσω τον εαυτό μου, στα μάτια μου. Σε πολλούς αρέσει η ταινία "Αγωνία", αλλά εγώ την κοίταξα πολύ επικριτικά. Υπήρχαν τρεις λόγοι, λοιπόν, που έψαχνα για κάτι, που είχε σχέση με τον πόλεμο και μ' ένα είδος φόβου, ενός γεγονότος της Αποκάλυψης, σ' αυτόν τον κόσμο.
Με λίγα λόγια, τυχαία, βρέθηκε στα χέρια μου ένα μυθιστόρημα του Αλες Αντάμοβιτς, τον οποίον δε γνώριζα τότε. Γνώριζα, όμως, τον Βασίλι Μπάικοφ, γιατί η Λαρίσα Σεπίτκο, η σύζυγός μου, είχε κάνει μια εκπληκτική ταινία, ένα πραγματικό αριστούργημα, την "Ανάληψη", διασκευή για την οθόνη του "Σοτνίκοφ" του Μπάικοφ. Δε γνώριζα τον Αντάμοβιτς. Επειτα διάβασα το "Η Ιστορία του Κατίν" και είδα πόσο ζωντανή ήταν η αφήγησή του, με πόση επιδεξιότητα περιέγραφε την κατοχή στη Λευκορωσία και τη γενοκτονία του πληθυσμού. Ηταν εξαιρετικό υλικό!

Γνωριστήκαμε με τον Αντάμοβιτς και τον συμπάθησα πολύ. Αργότερα συνειδητοποίησα γιατί έγινε αυτό. Ηταν ένας άνθρωπος πολύ ειλικρινής, πολύ ταλαντούχος κι έξυπνος. Ολη του η οικογένεια ήταν αντάρτες. Ηταν έφηβος τότε και τα θυμόταν όλα. Ετσι, αρχίσαμε να γράφουμε το σενάριο μαζί. Δεν κάναμε προσαρμογή, ακολουθήσαμε το πνεύμα του βιβλίου. Ριχτήκαμε στη δουλειά και σκεφτήκαμε έναν τίτλο: "Σκότωσε τον Χίτλερ". Μ' αυτό εννοούσαμε: σκότωσε τον Χίτλερ μέσα σου, γιατί έχουμε όλοι τους δαίμονές μας σε κάποιο βαθμό. Τελειώσαμε, λοιπόν, εκείνο το σενάριο. Η ταινία θα ήταν μια παραγωγή των "Στούντιο της Λευκορωσίας". Ψάχναμε για τοποθεσίες, ηθοποιούς και για τον πρωταγωνιστή μας.Ξέραμε καλά ότι θα ήταν ένα αγόρι κι όχι ενήλικας. Απαιτητικός ρόλος με ακραίες συναισθηματικές καταστάσεις. Εμείς απλώς θα κινηματογραφούσαμε, εκείνο όμως, θα έπαιζε. Και βρήκαμε ένα τέτοιο παιδί. Ηταν από τη Σιβηρία, 15 χρονών. Βρήκαμε τις τοποθεσίες και θα αρχίζαμε τα γυρίσματα. Μας κατεύθυνε ο Π. Μοσερόφ, Λευκορώσος αξιωματούχος. Είχα υποψίες απέναντι στο "Γκοσκίνο", ίσως ήμουν στη μαύρη λίστα μετά την "Αγωνία". Εν ολίγοις, μας έκαναν τέτοιες παρατηρήσεις για το σενάριο, που το εγχείρημα δεν μπορούσε να πραγματοποιηθεί. Κι έτσι, αρνήθηκα να το κάνω, επικαλέστηκα ασθένεια και λοιπά»...

«Κόντεψα να τρελαθώ εκεί μέσα»...

«Κι ύστερα, μια παύση 7 ετών. Είμαι καταπληκτικός στις παρατεταμένες παύσεις... Προωθούσα την "Αγωνία" για 8 χρόνια. Τη γύρισα κι έμεινε 10 χρόνια στο συρτάρι. Πολλά σενάρια που δεν γυρίστηκαν, κι έπειτα αυτή η παύση... 7 χρόνια πέρασαν, είχαμε την 40ή Επέτειο της Νίκης. Μια ελπίδα άστραψε. Ηθελαν να γυρίσει την ταινία άλλος σκηνοθέτης. Ο Αντάμοβιτς όμως είπε: "Οχι, μόνο αυτός"! Επί εφτά χρόνια αγωνιζόταν για μένα. Κάποιες περιόδους ξεχνούσα τελείως την ταινία, παρόλο που με πονούσε το ότι δεν την είχα γυρίσει. Τελικά, ξαναπιάσαμε δουλειά.Κι ο τίτλος φανερώθηκε: "Ελα να δεις". Αρχίσαμε τα γυρίσματα στη Λευκορωσία. Ηταν ιδιαίτερα χρονοβόρα. Πράγμα που σημαίνει ότι δεν ήμαστε ιδιαίτερα ρεαλιστές. Γιατί συνέβη αυτό; Γιατί είχαμε πάρει για τον πρώτο ρόλο, τον Αλιόσα Κραβτσένκο, ένα καλό παιδί, ήταν τότε 13 χρονών. Ηταν καινούριος στο σινεμά. Οταν είσαι επαγγελματίας, έχεις ενός είδους συναισθηματική άμυνα. Οταν όμως, δεν έχεις καμία εμπειρία κι έχεις μόνο ζήλο και πάθος, ακούς το σκηνοθέτη και νιώθεις ότι κάνεις κάτι πολύ σημαντικό...
Θα μπορούσε να καταλήξει άσχημα. Να καταλήξει στο ψυχιατρείο, γιατί έζησε εμπειρίες απόγνωσης. Δεν εννοώ τη σκηνή που πνίγονταν στο βάλτο ούτε τις αληθινές σφαίρες που περνούσαν πάνω από το κεφάλι μας. Μια φορά, μια ρουκέτα εξερράγη στον αέρα κι ένα φωτεινό αλεξίπτωτο έπεφτε την ίδια ώρα. Κι έπρεπε να το μοντάρουμε όλο αυτό σε μια σεκάνς. Ηταν κι αυτή η αγελάδα που παραλίγο να μας λιώσει όλους... Αργότερα, ο Αλιόσα εκμυστηρεύτηκε ότι οι χειρότερες σκηνές γι' αυτόν, ήταν οι σκηνές στον ξύλινο αχυρώνα, όπου είχε οδηγηθεί ολόκληρο το χωριό. Εκεί μέσα έζησε τη χειρότερη εμπειρία. Μου είπε αργότερα: "Κόντεψα να τρελαθώ εκεί μέσα"...



Ξέρετε, στην ουσία, τα Λευκορωσικά γονίδια θυμούνταν το ολοκαύτωμα. Γιατί το ένα τέταρτο του πληθυσμού πέθανε εκεί! 628 χωριά κάηκαν ολοσχερώς, μαζί με τους κατοίκους τους. Οι φασίστες διέπραξαν πάρα πολλές φρικαλεότητες εκεί. Η ψυχή μας βάζει ένα όριο σ' αυτά τα πράγματα. Ολοι οι Λευκορώσοι θυμούνται τα πάντα! Αλλος ήταν παιδί τότε, άλλος είχε ακούσει την ιστορία από τους γονείς του. Δε χρειάζεται να εξηγήσει κανείς στους Λευκορώσους τι συνέβη και πώς. Οι αμυντικοί μηχανισμοί δεν τους επέτρεπαν να τα υποδυθούν όλα αυτά. Αυτό ακριβώς έκανε ο Αλες Αντάμοβιτς στο πλατό της ταινίας.Κάναμε όλα τα γυρίσματα στη Λευκορωσία. Δεν έφυγα από το χώρο ούτε για μια μέρα.
Κάποιοι από το επιτελείο πήγαιναν στη Μόσχα στο ρεπό τους. Εγώ, όμως, φοβόμουν να φύγω μήπως και χάναμε την τοποθεσία. Ο Αντάμοβιτς άρχισε να διαβάζει στους χωρικούς ένα βιβλίο. Τους κάθιζε κάτω και διάβαζε το βιβλίο "Κατάγομαι από ένα πυρπολημένο χωριό". Εκπληκτικό βιβλίο, που γράφτηκε από τρεις Λευκορώσους συγγραφείς. Οι συγγραφείς του βιβλίου πήραν ένα αυτοκίνητο και ταξίδεψαν σ' όλη τη Λευκορωσία. Μάζευαν ανθρώπους που είχαν επιβιώσει από τις καταστροφές. Οι αφηγήσεις τους έφερναν έναν κόμπο στο λαιμό.
Ηταν ένα οδυνηρό ανάγνωσμα! Αυτό το βιβλίο ήταν η λυδία λίθος μου. Βρισκόταν συνέχεια πάνω στο γραφείο μου. Το σενάριο ήταν ένα σενάριο, άνοιγα όμως το βιβλίο συχνά, γιατί με προστάτευε από την οποιαδήποτε ανακρίβεια. Το θέμα ήταν πολύ ιερό για μας, για να είναι ανακριβές. Ελεγα στον Αλες: "Αν είμαι ειλικρινής όσο πρέπει, που σίγουρα θα είμαι, κανείς δε θα δει ποτέ αυτή την ταινία". Είπε: "Εντάξει, πάντως εμείς έτσι κι αλλιώς θα τη γυρίσουμε". Παρόλο που πιστεύω ότι η ταινία είναι αρκετά συγκρατημένη. Θα μπορούσαμε να έχουμε δείξει τόσες φρικαλεότητες εκεί! Κανείς όμως, δε θα άντεχε να τις δει. Κι η δουλειά μας θα ήταν τότε μάταιη...».

«Να προσφέρεις κάτι μεστό νοήματος»...

Ετσι, με τον ένα ή τον άλλον τρόπο, γυρίσαμε την ταινία. Ηταν μεγάλη έκπληξη για μένα ότι εκατομμύρια άνθρωποι εδώ και στο εξωτερικό την είδαν. Πολλές χώρες την αγόρασαν κι ακόμα τη βλέπουν. Φυσικά, τα βραβεία δεν είναι το θέμα εδώ. Αν ο κόσμος είχε πιο γερά νεύρα, το κοινό μας θα ήταν πολύ μεγαλύτερο. Μπορούσα να καταλάβω τις γυναίκες που φοβούνταν. Υπήρχαν περιπτώσεις στη Ρωσία και την Ουγγαρία, όπου ασθενοφόρα απομάκρυναν τους ανθρώπους. Η ζωή, όμως, αυτής της ταινίας συνεχίζεται στις οθόνες πολλών χωρών.Μετά όμως, απ' αυτήν την ταινία δεν μπορούσα πλέον να δουλέψω. Για μένα ήταν κάτι τόσο συγκλονιστικό! Πέρασα μια πολύ μεγάλη δοκιμασία, το ίδιο κι οι συνεργάτες μου, το επιτελείο της ταινίας. Ηξερα καλά ότι έπρεπε να προστατεύσω εκείνο το παιδί, για να μην τρελαθεί. Μ' έναν υπνωτιστή εξελίξαμε ένα σύστημα άμυνας, με συνεχόμενα τεστ. Ξέραμε πόσο κοντά είναι ένα παιδί στο υποσυνείδητό του, πώς να του μεταδώσουμε τη γνώση, πώς να το χαλαρώσουμε και να το απαλλάξουμε από το βαρύ φορτίο. Ηταν πολύ αγχωτικό! Δόξα τω Θεώ, δε συνέβη αυτό που φοβόμασταν. Ο Λιόσα ήταν ένα παιδί με γερά νεύρα και με πάρα πολύ ταλέντο. Είμαι βέβαιος πως θα γίνει πολύ καλός ηθοποιός.
Υστερα, ενώ προβάλλαμε την ταινία σε διάφορα μέρη, έχω και πολλές άλλες δραματικές ιστορίες. Για παράδειγμα, στην Αμερική πολλοί λένε: "εμείς έχουμε τα θρίλερ, αλλά αυτό είναι κάτι άλλο. Είναι πραγματική ζωή".
Δε μετανιώνω που έκανα αυτήν την ταινία. Είχα δύσκολη προϊστορία και ιστορία. Κάποιος πρέπει να κάνει τη διαφορά πού και πού, για να γίνει κάτι αξιόλογο! Εδώ βρίσκεται το μυστικό της καλής δουλειάς. Να μπορείς να προσφέρεις στον κόσμο κάτι πραγματικά σοβαρό, πραγματικά μεστό νοήματος»!

Ο Σον Πεν για το «Ελα να δεις»

«Πριν από μερικά χρόνια, μου τηλεφώνησε ο πατέρας μου και μου είπε ν αφήσω ό,τι κι αν έκανα και να πάω στο πανεπιστήμιο του Λος Αντζελες, Καλιφόρνια (UCLA). Κάποιο τμήμα είχε προγραμματίσει προβολή μιας σοβιετικής ταινίας, ενός σκηνοθέτη ονόματι Klimov (Κλίμοφ) και δεν έπρεπε να τη χάσω.

Βετεράνος σε πάνω από 36 αποστολές στο Βερολίνο, κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, ο πατέρας μου ποτέ δεν υπήρξε ένθερμος θαυμαστής των ταινιών που αναφέρονται στον πόλεμο, αντιλαμβανόμενος είτε τις ανακρίβειες, είτε την τάση της ρομαντικής θέασης των μαχών. Αυτή η ταινία ήταν το "Ελα να δεις", μια εξαιρετική αντιπολεμική ταινία.
Χαίρομαι που έφτασα ως εκεί, εκείνη την ημέρα γιατί ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΕΙΔΑ ΘΑ ΜΕΙΝΕΙ ΧΑΡΑΓΜΕΝΟ ΜΕΣΑ ΜΟΥ ΓΙΑ ΠΑΝΤΑ. ΕΙΝΑΙ ΕΝΑ ΑΡΙΣΤΟΥΡΓΗΜΑ, ΟΧΙ ΜΟΝΟ ΓΙΑ ΤΟΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ ΑΛΛΑ ΓΙΑ ΟΛΗ ΤΗΝ ΑΝΘΡΩΠΟΤΗΤΑ»!
Σον Πεν

Πηγή: ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ | ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗΣ (rizospastis.gr) 


Aleksey Kravchenko and Elem Klimov at the premiere of 'Come and See' in Moscow, 1985.

Larisa Shepitko, Elem Klimov