Ο Wellman γεννήθηκε στο Brookline της Μασαχουσέτης. Ο πατέρας του, Arthur Gouverneur Wellman, ήταν Βραχμίνος της Βοστώνης . Ο William ήταν πέντε φορές δισέγγονος του Puritan Thomas Wellman , ο οποίος μετανάστευσε στην αποικία του κόλπου της Μασαχουσέτης περίπου το 1640. Ηταν επίσης δισέγγονος του Francis Lewis της Νέας Υόρκης, ένας από τους υπογράφοντες Διακήρυξη Ανεξαρτησίας . Η μητέρα του Γουέλμαν, Σεσίλια ΜακΚάρθι, ήταν Ιρλανδή μετανάστρια.
Κατά την εφηβεία του, ο Γουέλμαν βρέθηκε συχνά σε πρόβλημα με τις αρχές. Αποβλήθηκε από το Newton High School στο Newtonville της Μασαχουσέτης επειδή έριξε μια βρώμα βόμβα στο κεφάλι του διευθυντή. Συνελήφθη επίσης και τέθηκε υπό δοκιμή για κλοπή αυτοκινήτου. Η μητέρα του, η οποία εργάστηκε στην πραγματικότητα ως αξιωματικός δοκιμασίας, κλήθηκε να μιλήσει στο Κογκρέσο για το θέμα της νεανικής παραβατικότητας. Αργότερα, ο νεαρός Γουίλιαμ εργάστηκε ως πωλητής, ως γενικός εργάτης σε μια αυλή ξυλείας και ως παίκτης σε μια ομάδα χόκεϊ τοπικούς πρωταθλήματος.
Στον Α World Παγκόσμιο Πόλεμο , ο Γουέλμαν κατατάχθηκε στο Σώμα Ασθενοφόρων Νόρτον-Χάρες για να υπηρετήσει ως οδηγός στην Ευρώπη. Ενώ στο Παρίσι, Wellman εντάχθηκαν στην γαλλική Λεγεώνα των Ξένων και ανατέθηκε στις 3 του Δεκέμβρη 1917 ως πιλότος και ο πρώτος Αμερικανός για να ενταχθούν N.87 Escadrille στο Lafayette σώμα πετάγματος (όχι υπο-μονάδα Lafayette Escadrille ως συνήθως δηλώθηκε), όπου πήρε το παρατσούκλι "Wild Bill" και έλαβε το Croix de Guerre με δύο παλάμες. N.87, les Chats Noir (Black Cat Group) ήταν εγκατεστημένος στο Lunévilleστον τομέα Αλσατία-Λωρραίνη και εξοπλίστηκε με αεροσκάφη Nieuport 17 και αργότερα Nieuport 24 «καταδίωξης». Η πολεμική εμπειρία του Γουέλμαν κορυφώθηκε σε τρεις καταγεγραμμένες «δολοφονίες», μαζί με πέντε πιθανές, αν και τελικά καταρρίφθηκε από γερμανικά αντιαεροπορικά πυρά στις 21 Μαρτίου 1918. Ο Γουέλμαν επέζησε του ατυχήματος, αλλά περπάτησε με έντονο κουτσό. υπόλοιπο της ζωής του.
Οι καταγεγραμμένες αερομαχίες του Wellman περιλαμβάνουν τα ακόλουθα:
19 Ιανουαρίου 1918 ένα γερμανικό "Rumpler" καταρρίφθηκε μπροστά από τις αμερικανικές γραμμές στη Λωρραίνη από τον Wellman και τον Thomas Hitchcock.
20 Ιανουαρίου 1918 ένα γερμανικό "Rumpler" καταρρίφθηκε κοντά στο γερμανικό αεροδρόμιο στο Mamy της Γαλλίας . ο πιλότος σκοτώθηκε/ο πυροβολητής διέφυγε
8 Μαρτίου 1918 ανάγκασε 2 παρατηρητές να πηδήξουν από ένα μπαλόνι παρατήρησης (η επίθεση ήταν ανεπιτυχής, το μπαλόνι κατεβασμένο-δεν καταρρίφθηκε)
9 Μαρτίου 1918 πυροβόλησε έναν Γερμανό "Ράμπλερ" πάνω από τον Παρίσι. Το αεροπλάνο διέφυγε αλλά ο πίσω οπλοφόρος σκοτώθηκε.
9 Μαρτίου 1918 κατέρριψε ένα γερμανικό "Rumpler". σκότωσε τον πίσω Gunner. ο πιλότος σκοτώθηκε από τον αεροπόρο Ruamps.
9 Μαρτίου 1918 κατέρριψε ένα γερμανικό " Albatros ". Ο πιλότος σκοτώθηκε. αεροπλάνο έπεσε στις American Lines
17 Μαρτίου 1918 κατέρριψε τουλάχιστον δύο +ένα [;] αεροσκάφη Γερμανικής περιπολίας. δεν επιβεβαιώθηκε καθώς ο αγώνας έλαβε χώρα πάνω από τις γερμανικές γραμμές.
18 Μαρτίου 1918 κατέρριψε ένα γερμανικό "Rumpler". δεν επιβεβαιώθηκε καθώς ο αγώνας έλαβε χώρα πάνω από τις Γερμανικές Γραμμές.Ο Maréchal des Logis (Λοχίας) Wellman έλαβε ιατρική εξιτήριο από τη Λεγεώνα των Ξένων και επέστρεψε στις Ηνωμένες Πολιτείες λίγες εβδομάδες αργότερα. Μίλησε στα συλλαλητήρια War Savings Stamp με τη γαλλική του στολή. Τον Σεπτέμβριο του 1918 το βιβλίο του για τη γαλλική σχολή πτήσεων και τους τέσσερις μήνες του στο μπροστινό μέρος, με τίτλο Go Get 'Em! (γράφτηκε από τον Wellman με τη βοήθεια του Eliot Harlow Robinson), δημοσιεύτηκε. Εντάχθηκε στην Αεροπορική Υπηρεσία του Στρατού των Ηνωμένων Πολιτειών αλλά πολύ αργά για να πετάξει για την Αμερική στον πόλεμο. Σταθμός στο Rockwell Field , δίδαξε τακτικές μάχης σε νέους πιλότους.
Ενώ βρισκόταν στο Σαν Ντιέγκο, ο Γουέλμαν πέταξε στο Χόλιγουντ τα Σαββατοκύριακα με το μαχητικό του Spad , χρησιμοποιώντας το γήπεδο πόλο του Ντάγκλας Φέρμπανκς στο Bel Air ως λωρίδα προσγείωσης. Ο Fairbanks γοητεύτηκε από τις πραγματικές περιπέτειες του "Wild Bill" και του υποσχέθηκε να του συστήσει για δουλειά στην κινηματογραφική επιχείρηση. ήταν υπεύθυνος για τη συμμετοχή του Γουέλμαν στην πρωτοπορία ανηλίκων του The Knickerbocker Buckaroo (1919). Ο Γουέλμαν προσλήφθηκε για το ρόλο ενός νεαρού αξιωματικού στην Evangeline (1919), αλλά απολύθηκε επειδή χαστούκισε τη Miriam Cooper , την σταρ της ταινίας και επίσης τη σύζυγο του σκηνοθέτη της παραγωγής, Raoul Walsh .
Ο Γουέλμαν απεχθανόταν να είναι ηθοποιός, θεωρώντας ότι είναι ένα «ανθρωπικό» επάγγελμα, και ήταν άθλιο να παρακολουθεί τον εαυτό του στην οθόνη ενώ μάθαινε την τέχνη. Σύντομα μεταπήδησε στην εργασία πίσω από την κάμερα, στοχεύοντας να γίνει σκηνοθέτης, και ανέβηκε στη γραμμή ως «αγγελιοφόρος, ως βοηθός κόπτη, βοηθός ιδιοκτήτη, ιδιοκτήτης, βοηθός σκηνοθέτη, διευθυντής δεύτερης μονάδας και τελικά ... σκηνοθέτης ». Η πρώτη του αποστολή ως βοηθός σκηνοθέτη για τον Μπέρνι Ντάρνινγκτου παρείχε μια εργασιακή ηθική που υιοθέτησε για μελλοντική κινηματογραφική δουλειά. Ένας αυστηρός κανόνας που εφάρμοσε ο Durning δεν ήταν η αδελφοποίηση με τα femme fatales της οθόνης, τον οποίο σχεδόν αμέσως ο Wellman παραβίασε, οδηγώντας σε αντιπαράθεση και χτύπημα από τον σκηνοθέτη. Παρά την παράβασή του, και οι δύο άνδρες έγιναν φίλοι εφ 'όρου ζωής και ο Γουέλμαν προχώρησε σταθερά σε πιο δύσκολες αναθέσεις στην πρώτη μονάδα.
Ο Γουέλμαν έκανε το απίστευτο σκηνοθετικό του ντεμπούτο το 1920 στο Fox με τους The Twins of Suffering Creek . Οι πρώτες ταινίες που είχε ως σκηνοθέτη ήταν το The Man Who Won και το Second Hand Love , που κυκλοφόρησαν την ίδια μέρα το 1923. Μετά τη σκηνοθεσία δώδεκα ταινιών «όπερας αλόγων» χαμηλού προϋπολογισμού, ο Wellman προσλήφθηκε από την Paramount το 1927 direct Wings , ένα μεγάλο πολεμικό δράμα που ασχολείται με πιλότους μαχητών κατά τη διάρκεια του Α ’Παγκοσμίου Πολέμου που τονίστηκε από τις αεροπορικές μάχες και τις ακολουθίες πτήσεων. Η ταινία κορυφώνεται με την επική μάχη του Saint-Mihiel . Στο 1ο βραβείο Όσκαρ ήταν μία από τις δύο ταινίες που κέρδισαν την καλύτερη ταινία (η άλλη ήταν Sunrise ), αν και, λόγω των εντάσεων στο στούντιο σχετικά με τις υπερβολές χρόνου και προϋπολογισμού, ο Wellman δεν προσκλήθηκε στην εκδήλωση.
Στις άλλες ταινίες του Γουέλμαν συγκαταλέγονται ο Δημόσιος εχθρός (1931), η πρώτη έκδοση των A Star Is Born (1937), Nothing Sacred (1937), Beau Geste (1939) με πρωταγωνιστές τον Gary Cooper , Thunder Birds (1942), The Ox-Bow Incident ( 1943), Lady of Burlesque (1943), The Story of GI Joe (1945), Battleground (1949) και δύο ταινίες με πρωταγωνιστές και συμπαραγωγούς τον John Wayne, Island in the Sky (1953) και The High and the Mighty (1954 ).
Ενώ ήταν κυρίως σκηνοθέτης, ο Γουέλμαν παρήγαγε επίσης 10 ταινίες, μία από αυτές χωρίς διακρίσεις, όλες τις οποίες επίσης σκηνοθέτησε. Η τελευταία του ταινία ήταν η Lafayette Escadrille (1958), την οποία παρήγαγε, σκηνοθέτησε, έγραψε την ιστορία και διηγήθηκε. Έγραψε το σενάριο για δύο άλλες ταινίες που σκηνοθέτησε και μία ταινία που δεν σκηνοθέτησε: Ο Τελευταίος γκάνγκστερ του 1936 . Ο Wellman έγραψε την ιστορία για το A Star Is Born και (με τον Robert Carson ) έλαβε το Όσκαρ Καλύτερης Ιστορίας . Ο Wellman πιστώνεται για την ιστορία στα ριμέικ που κυκλοφόρησαν το 1954 , το 1976 και το 2018 .
Ο Wellman φέρεται να εργάστηκε γρήγορα, συνήθως ικανοποιημένος με ένα σουτ μετά από μία ή δύο λήψεις. Παρά τη φήμη του για το ότι δεν έμπλεξε τους κορυφαίους άντρες και γυναίκες του, συνέλεξε υποψήφιες για Όσκαρ παραστάσεις από επτά ηθοποιούς: Fredric March και Janet Gaynor ( A Star Is Born ), Brian Donlevy ( Beau Geste ), Robert Mitchum ( The Story of GI Joe ), James Whitmore ( Battleground ), και Jan Sterling και Claire Trevor ( The High and Mighty). Όσον αφορά τους ηθοποιούς, ο Wellman σε μια συνέντευξη του 1952 δήλωσε: "Η ταινία δεν έχει να κάνει με την υποκριτική ικανότητα, είναι με την προσωπικότητα και την ιδιοσυγκρασία". Στη συνέχεια πρόσθεσε, "Κάποτε σκηνοθέτησα την Clara Bow . Ήταν τρελή και τρελή αλλά τι προσωπικότητα!"
Τα φτερά οδήγησαν σε αρκετές πρωτιές στον κινηματογράφο, συμπεριλαμβανομένων των νέων εφευρέσεων βάσεων κάμερας που θα μπορούσαν να ασφαλιστούν σε ατράκτους αεροπλάνων και κινητήριων καμερών για να πυροβολήσουν ηθοποιούς ενώ πετούσαν καθώς οι εικονολήπτες έπεφταν από το κάδρο στα πιλοτήρια τους. Ο σταρ Ρίτσαρντ Άρλεν είχε κάποια εμπειρία πτήσης, αλλά ο συμπρωταγωνιστής Μπάντι Ρότζερς έπρεπε να μάθει να πετάει για την ταινία, καθώς οι πιλότοι κασκαντέρ δεν μπορούσαν να χρησιμοποιηθούν κατά τις λήψεις από κοντά. Πύργοι έως 100 πόδια χρησιμοποιήθηκαν για να πυροβολήσουν αεροπλάνα χαμηλής πτήσης και να πολεμήσουν στο έδαφος.
Κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων του Beggars of Life , μιας βωβής ταινίας με πρωταγωνιστές τους Wallace Beery , Richard Arlen και Louise Brooks , ο ήχος προστέθηκε στην εισαγωγική σκηνή του Beery μετά από εντολή του Paramount Studio. Ο Wellman φέρεται να κρέμασε ένα μικρόφωνο από μια σκούπα, έτσι ώστε η Beery να περπατά και να μιλάει μέσα στη σκηνή, αποφεύγοντας τη στατική λήψη που απαιτείται για τις πρώτες λήψεις ήχου. Κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων του Chinatown Nights (1929), κάθισε κάτω από την κάμερα σε μια κουκλίτσα με το μικρόφωνο ανάμεσα στα πόδια του, επινοώντας ουσιαστικά ένα μικρόφωνο κυνηγετικού όπλου.
Ο Wellman κέρδισε ένα μόνο Όσκαρ, για την ιστορία του A Star Is Born . Προτάθηκε τρεις φορές ως καλύτερος σκηνοθέτης: Για το A Star Is Born , το Battleground και το The High and Mighty , για το οποίο ήταν επίσης υποψήφιος από το Directors Guild of America ως καλύτερος σκηνοθέτης. Το 1973, ο DGA τον τίμησε με ένα βραβείο Lifetime Achievement. Αντίγραφα τόσο των Wings όσο και The Story of GI Joe διατηρούνται στο Αρχείο Κινηματογράφου της Ακαδημίας . Ο Γουέλμαν έχει επίσης ένα αστέρι στο Hollywood Walk of Fame , στο 6125 Hollywood Blvd.
Ο Γουέλμαν αποκάλυψε κοντά στο τέλος της ζωής του ότι είχε παντρευτεί μια Γαλλίδα με το όνομα Ρενέ κατά τη διάρκεια της παραμονής του στο The Lafayette Flying Corps. Σκοτώθηκε σε βομβαρδισμό κατά τη διάρκεια του πολέμου. Αργότερα, μεταξύ 1918 και 1934, παντρεύτηκε τέσσερις επιπλέον φορές στις Ηνωμένες Πολιτείες:
Helene Chadwick : παντρεύτηκε (1918-1923) χώρισε μετά από ένα μήνα. αργότερα χώρισε Margery Chapin (κόρη του Frederic Chapin ): παντρεμένη (1925-1926). μαζί για μικρό χρονικό διάστημα. υιοθέτησε την κόρη του Ρόμπερτ Έμετ Τάνσεϊ , Γκλόρια.Marjorie Crawford: παντρεμένη (1930-1933) χωρισμένη Dorothy "Dottie" Coonan : παντρεμένη (20 Μαρτίου 1934 - 1975). μέχρι τον θάνατό του? είχαν επτά παιδιά - τέσσερις κόρες, τρεις γιους. Η Ντόροθι πρωταγωνίστησε στην ταινία του Γουέλμαν το 1933, Wild Boys of The Road και απέκτησε μαζί του επτά παιδιά, συμπεριλαμβανομένων των ηθοποιών Μάικλ Γουέλμαν, Γουίλιαμ Γουέλμαν Τζούνιορ, Μάγκι Γουέλμαν και Σίσι Γουέλμαν. Η κόρη του Kathleen "Kitty" Wellman παντρεύτηκε τον ηθοποιό James Franciscus , αν και αργότερα χώρισαν. Η πρώτη του κόρη είναι η Patty Wellman και απέκτησε έναν τρίτο γιο, τον Tim Wellman.
Ο William Wellman πέθανε το 1975 από λευχαιμία στο σπίτι του στο Brentwood στο Λος Άντζελες. Αποτεφρώθηκε και οι στάχτες του σκορπίστηκαν στη θάλασσα. Η χήρα του Ντόροθι, σε ηλικία 95 ετών, πέθανε στις 16 Σεπτεμβρίου 2009 στο Μπρέντγουντ της Καλιφόρνια.
Δεκαετίες μετά το θάνατο του Wellman, ο William Jr. έγραψε δύο βιογραφίες για τον πατέρα του, The Man and His Wings: William A. Wellman and the Making of the First Best Picture (2006) και Wild Bill Wellman — Hollywood Rebel (2015). Οι συνάδελφοι κινηματογραφιστές έχουν επίσης εξετάσει την καριέρα του Wellman. Ο Richard Schickel αφιέρωσε ένα επεισόδιο της σειράς PBS The Men Who Made the Movies στον Wellman, και το 1996, ο Todd Robinson έκανε το ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους Wild Bill: Hollywood Maverick .
Πηγή: William A. Wellman - Wikipedia
Σκηνοθεσία
Σεναριογράφος-Συγγραφέας
| ||||
Ηθοποιός
| ||||
Πηγή: William A. Wellman - IMDb
Τάσος Χατζηευφραιμίδης 04 Μάρ 2018
Το 1929 τα πρώτα βραβεία Οσκαρ ήταν διαφορετικά από πολλές απόψεις. Καταρχάς, δεν λέγονταν καν Οσκαρ (αυτό έγινε επίσημα το 1939). Δεν μεταδόθηκαν ζωντανά από κανένα μέσο (αυτό έγινε την επόμενη χρονιά από το ραδιόφωνο), διήρκεσαν μόλις 15 λεπτά, οι νικητές ήταν ήδη γνωστοί τρεις μήνες πριν, ενώ οι υποψήφιες ταινίες κάλυπταν τη χρονική περίοδο των δύο προηγούμενων ετών από την απονομή κι όχι το ένα (αυστηρά) ημερολογιακό έτος που θεσμοθετήθηκε το 1935 και ισχύει μέχρι σήμερα.
Η μεγαλύτερη, διαφορά, όμως, ήταν ότι για πρώτη (και τελευταία) φορά υπήρξαν δύο βραβεία καλύτερης ταινίας σε δύο διαφορετικές κατηγορίες, ένα για την καλύτερη παραγωγή με ονομασία Εξαιρετική Ταινία και ένα που επιβράβευε το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα με το ακόμα καλύτερο όνομα Μοναδική και Καλλιτεχνική Ταινία. Το δεύτερο δόθηκε στην αριστουργηματική «Αυγή» του Φρίντριχ Μουρνάου, που θεωρείται ακόμα και σήμερα μία από τις κορυφαίες ταινίες του βωβού κινηματογράφου, ενώ το πρώτο, που μετονομάστηκε από την επόμενη χρονιά σε βραβείο Καλύτερης Ταινίας, απονεμήθηκε στο «Wings», μια υπερπαραγωγή για τα δεδομένα της εποχής και μια τεράστια εμπορική επιτυχία. Αυτή η διχοτόμηση της πρώτης χρονιάς ήταν ενδεικτική της σχιζοειδούς τάσης που ακολούθησε η Ακαδημία όλα τα επόμενα χρόνια να εγκολπώνει ή μάλλον να προσπαθεί να συμβιβάσει το καλλιτεχνικό εκτόπισμα μιας ταινίας με το επίπεδο παραγωγής της, γέρνοντας πότε προς τη μία και πότε προς την άλλη κατεύθυνση. Σημασία, πάντως, έχει ότι από την επόμενη κιόλας χρονιά οι δύο κατηγορίες συνενώθηκαν και κρίθηκε αναδρομικά ότι το «Wings» ήταν η καλύτερη ταινία της πρώτης απονομής.
Oσο κι αν για τον σημερινό θεατή η παρακολούθηση μιας βωβής ταινίας διάρκειας 144 λεπτών είναι ένα μάλλον δύσκολο εγχείρημα, το πρώτο πράγμα που προκαλεί εντύπωση στο «Wings» είναι η σκηνοθετική του ταχύτητα και η αφηγηματική του πυκνότητα, που θυμίζουν (αναλογικά πάντα) ένα μπλοκμπάστερ της σύγχρονης εποχής. Η συνταγή της επιτυχίας φαίνεται πως ήταν ήδη γνωστή από τότε στο Χόλιγουντ: δράση, ηρωισμός, ομορφιά και πολύ (ΠΟΛΥ) δράμα και το «Wings» ήταν μία από τις πρώτες ταινίες που έθεσαν τον κανόνα και τους σημειολογικούς κώδικες για όλες τις πολεμικές υπερπαραγωγές που ακολούθησαν, αυτές που μόνο το mainstream Αμερικανικό σινεμά ξέρει να προσφέρει.
Η ιστορία είναι απλή και πλέον αρχετυπική: δύο νεαροί, ο Τζακ και ο Ντέιβιντ, διαφορετικών κοινωνικών τάξεων και αντίζηλοι για την καρδιά της ίδιας γυναίκας, κατατάσσονται στην Πολεμική Αεροπορία, λίγο πριν τη συμμετοχή των Ηνωμένων Πολιτειών στον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Η αρχική αντιπαλότητα θα μετατραπεί στα χαρακώματα της Ευρώπης σε μια δυνατή φιλία, η οποία όμως θα δοκιμαστεί σε γη και ουρανό και θα έχει τραγική κατάληξη, παρά τον θρίαμβο της χώρας στους αιθέρες.
Γυρισμένο στο μεσοδιάστημα δύο Παγκόσμιων Πολέμων και χρηματοδοτημένο εν μέρει από τον ίδιο το αμερικανικό στρατό, το «Wings» δεν μπορεί να κρύψει τον ιδεολογικό μηχανισμό που κρύβεται από πίσω του. Σκοπός της ταινίας ήταν, άλλωστε, να τιμήσει «τους νεαρούς ήρωες των οποίων τα φτερά θα μείνουν για πάντα διπλωμένα στο σώμα τους», όπως χαρακτηριστικά είχε δηλώσει ο σκηνοθέτης. Ο Γουίλιαμ Γουέλμαν επιλέχθηκε μάλιστα από την Paramount, παρά το νεαρό της ηλικίας του, επειδή είχε υπηρετήσει στην Πολεμική Αεροπορία και γνώριζε από πρώτο χέρι την αίσθηση της μάχης στον αέρα. Η επιλογή αυτή ήταν απόλυτα επιτυχημένη, καθώς οι σκηνές των αερομαχιών παραμένουν ακόμα και σήμερα ένα (καλλι)τεχνικό επίτευγμα. Τοποθετώντας την κάμερα μπροστά από το πιλοτήριο κι εστιάζοντας στο πρόσωπο του πιλότου, ο Γουέλμαν κατάφερε να μεταδώσει μια πρωτοφανή αίσθηση αμεσότητας, ενώ όλες οι σκηνές των εναέριων μαχών αντιγράφτηκαν κατά κόρον από όλες τις παρεμφερούς θεματολογίας ταινίες, από το «Hell’s Angels» του Χάουαρντ Χιουζ τρία χρόνια μετά μέχρι το «Top Gun» και το «The Aviator» του Μάρτιν Σκορσέζε.
Αντίβαρο σ’ αυτή την αιθεροβασία του αφελούς πατριωτισμού, το καθηλωτικό δράμα στη γη, χωρίς το οποίο το Wings θα περιοριζόταν σε μία στείρα παράθεση στρατιωτικών επιδείξεων. Κι επειδή ένα απλό ερωτικό τρίγωνο δεν ήταν προφανώς αρκετό να αναμοχλεύσει τα πάθη, επιστρατεύτηκε η μεγαλύτερη σταρ του στούντιο της Paramount την εποχή εκείνη, η μυθική Κλάρα Μπόου, γνωστή κι ως το πρώτο it girl της ιστορίας. Με μπρίο, τσαχπινιά κι ένα μονίμως υγρό βλέμμα προσμονής, η Μπόου ενσαρκώνει μοναδικά και ανεξίτηλα στη μνήμη την κρυφά ερωτευμένη με τον έναν εκ των δύο πρωταγωνιστών και μόνιμα friendzoned Μέρι Πρέστον, η οποία θα φτάσει μέχρι τη Γαλλία για να είναι κοντά σ’ αυτόν που αγαπά.
Τρεις είναι, όμως, κυρίως οι λόγοι για τους οποίους το Wings μνημονεύεται ακόμα και σήμερα: ο πρώτος είναι η σύντομη κι ολιγόλεπτη παρουσία του Γκάρι Κούπερ, που ήταν ωστόσο αρκετή για να στρέψει το ενδιαφέρον του Χόλιγουντ πάνω του και να τον μετατρέψει στον super star των επόμενων τριών δεκαετιών, ο δεύτερος είναι η πρώτη κινηματογραφική αποτύπωση φιλιού ανάμεσα σε δύο άντρες, και μάλιστα ανάμεσα στους δύο πρωταγωνιστές, η οποία έχει προσθέσει ένα (μάλλον παρατραβηγμένο) επίπεδο ανάγνωσης στην ταινία, και ο τρίτος είναι η κλασική κι εμβληματική πλέον σκηνή του τράβελινγκ της κάμερας πάνω από τα τραπέζια του Φολί Μπερζέρ του Παρισιού για να καταλήξει σε ένα γεμάτο ποτήρι σαμπάνιας και τον μεθυσμένο πρωταγωνιστή. Ένα τουίτ του Ράιαν Τζόνσον με το οποίο παραδέχτηκε ότι δανείστηκε/έκλεψε/απέτισε φόρο τιμής στη συγκεκριμένη σκηνή στους Τελευταίους Τζεντάι ήταν αρκετό για να αναζωπυρωθεί το ενδιαφέρον για την ταινία του Γουέλμαν.
Αναζωογονητικά παλιομοδίτικο κι απρόσμενα χορταστικό ως (υπερ)θέαμα ακόμα κι ενενήντα χρόνια μετά την κυκλοφορία του (μια δημιουργία που λίγοι θυμούνται κι ακόμα λιγότεροι έχουν δει, αν και κυκλοφορεί πλήρως αποκατεστημένη και σε εντυπωσιακή για την ηλικία της ποιότητα), το «Wings» του Γουίλιαμ Γουέλμαν σίγουρα δεν δρέπει δάφνες ως ένα από τα αριστουργήματα της έβδομης τέχνης, αξίζει όμως κάτι παραπάνω από μια σωστή απάντηση σε παιχνίδι κινηματογραφικών γνώσεων, και είναι ίσως το πρώτο pop corn movie πριν ακόμα καθιερωθεί ο όρος (πριν καν αρχίσει να πωλείται ποπ κορν στα σινεμά!), η ταινία που ο Μάικλ Μπέι θα σκότωνε να γυρίσει σήμερα και μια από τις πρώτες αποδείξεις ότι το Χόλιγουντ ήξερε από τα γεννοφάσκια του πώς να κατασκευάζει το υλικό από το οποίο φτιάχνονται τα όνειρα.
Πηγή: Οι Ταινίες της Κυριακής: «Wings» του Γουίλιαμ Γουέλμαν | FLIX
Η ταινία Η Πόλη του Μίσους (Πρωτότυπος Τίτλος The Ox-Bow Incident) είναι γουέστερν παραγωγής 1943, σε σκηνοθεσία Γουίλιαμ Γουέλμαν. Πρωταγωνιστες της ταινίας είναι οι Χένρι Φόντα, Ντέινα Άντριους, Άντονι Κουίν, Μαίρη Μπεθ Χιουζ, Γουίλιαμ Έιθ, Χάρι Μόργκαν και Τζέιν Ντάργουελ. Το σενάριο της ταινίας είναι βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Γουόλτερ Βαν Τίλμπουργκ Κλαρκ, που κυκλοφόρησε το 1940. Η ταινία προτάθηκε για Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας το 1943. Το 1998 η ταινία επελέγη από τη Βιβλιοθήκη του Αμερικάνικου Κογκρέσου ως τμήμα του Εθνικού Μητρώου Κινηματογράφου.
Το 1885 δυο περιπλανώμενοι άνδρες ο Γκιλ Κάρτερ (Χένρι Φόντα) και ο Αρτ Κροφτ (Χάρι Μόργκαν) βρίσκονται σε μια μικρή πόλη της Νεβάδα, όπου ο Γκιλ ελπίζει να βρει την παλιά του ερωμένη Ρόουζ Μέιπεν (Μαίρη Μπεθ Χιούζ), η οποία του είχε υποσχεθεί ότι θα περίμενε την επιστροφή του. Οι δυο άνδρες πηγαίνουν για ένα ποτό στο σαλούν του Ντάρμπι όπου πληροφορούνται ότι η κοπέλα του Γκιλ αναγκάστηκε να φύγει για το Σαν Φρανσίσκο. Παράλληλα πληροφορούνται για το φόνο του Λάρι Κίνκεϊντ και για την κλοπή μιας ολόκληρης αγέλης από αγελάδες από μια σπείρα κακοποιών που δρα στην περιοχή. Οι πολίτες της αφιλόξενης αυτής πόλης της Νεβάδα με αρχηγούς τον Τζέραλντ Τέτλεϊ (Γουίλιαμ Έιθ) και τον Τζεφ Φάρνλεϊ (Φρανκ Κόνροϊ) αποφασίζουν να πάρουν το νόμο στα χέρια τους να συλλάβουν τους ληστές και να τους λυντσάρουν. Ο Γκιλ και ο Αρτ, παρά το γεγονός ότι είναι αντίθετοι με το λυντσάρισμα συμφωνούν να βοηθήσουν στην ανεύρεση των δολοφόνων. Η ομάδα των ανδρών καταφέρνει να συλλάβει τρεις άνδρες τον Ντόναλντ Μάρτιν (Ντέινα Άντριους), τον Χουάν Μαρτίνεζ (Άντονι Κουίν) και τον Άλβα Χάρντγουικ (Φράνσις Φορντ). Χωρίς να ξέρουν αν όντως πρόκειται για τους πραγματικούς ενόχους αποφασίζουν να τους εκτελέσουν χωρίς να τους παραπέμψουν στη δικαιοσύνη.
Η ταινία αυτή, βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Γουόλτερ Βαν Τίλμπουργκ Κλαρκ, σε σκηνοθεσία του Γουίλιαμ Γουέλμαν αποτελούσε μια από τις αγαπημένες του Χένρι Φόντα. Tα δικαιώματα του μυθιστορήματος του Τίλμπουργκ Κλάρκ, είχαν αποκτηθεί αρχικά από τον Χάρολντ Χέρλεϊ της Paramount. Ο σκηνοθέτης Γουίλιαμ Γουέλμαν που είχε ενθουσιαστεί με το μυθιστόρημα του Τίλμπουργκ Κλαρκ αγόρασε τα δικαιώματα από το Χέρλεϊ για λογαριασμό της 20th Century Fox. Η εταιρία παρ'όλα αυτά δεν θεωρούσε ότι η ταινία θα έκανε επιτυχία και διέθεσε χαμηλό προϋπολογισμό για τα γυρίσματα. Τα γυρίσματα της ταινίας ξεκίνησαν τον Ιούλιο του 1942 και διήρκεσαν ένα μήνα. Η ταινία προβλήθηκε το Μάιο του 1943.
Αρχική επιλογή για το ρόλο του Γκιλ Κάρτερ ήταν ο Γκάρι Κούπερ που απέρριψε το ρόλο και τη θέση του πήρε ο Χένρι Φόντα. Η ταινία γυρίστηκε εν καιρώ πολέμου και ο Φόντα μετά τη λήξη των γυρισμάτων κατετάγη στο πολεμικό ναυτικό.
Η ταινία προτάθηκε μόνο για όσκαρ καλύτερης ταινίας και αποτελεί μια από τις τρεις ταινίες στη διάρκεια του θεσμού που προτάθηκαν μόνο για όσκαρ καλύτερης ταινίας χωρίς να λάβουν καμιά άλλη υποψηφιότητα. Οι άλλες δυο ήταν η ταινία Γκραντ Οτέλ (Grand Hotel, 1932) και One Foot in Heaven, 1941 . Το Όσκαρ καλύτερης ταινίας το 1943 δόθηκε στην ταινία του Μάικλ Κερτίζ Καζαμπλάνκα (Casablanca).
Πηγή: Η Πόλη του Μίσους - Βικιπαίδεια (wikipedia.org)
LAFAYETTE ESCADRILLE, William Wellman Jr., Tab Hunter, Jody McCrea, David Janssen, 1958
Director William A. Wellman with wife Margery Chapin and daughter Gloria
Janet Blair, director William Wellman, on-set, 1946