Γάλλος μαρξιστής θεωρητικός , φιλόσοφος, σκηνοθέτης, μέλος Ο Ντέμπορντ προσχώρησε στη Letterist International σε ηλικία 18 ετών. Οι Γράμματα καθοδηγήθηκαν δικτατορικά από τον Ισίδωρο ouσου μέχρι που ένα ευρέως συμφωνημένο σχίσμα έληξε την εξουσία του ouσου. Αυτό το σχίσμα δημιούργησε αρκετές φατρίες Γραμματογράφων, μία από τις οποίες καθοδηγήθηκε αποφασιστικά από τον Ντέμπορντ μετά από τη σαφή σύσταση του Γκιλ Γούλμαν . [5] Στη δεκαετία του 1960, ο Ντέμπορ ηγήθηκε της ομάδας Situationist International , η οποία επηρέασε την εξέγερση του Παρισιού του 1968, κατά την οποία έλαβε μέρος στην κατάληψη της Σορβόννης . Ορισμένοι θεωρούν το βιβλίο του The Society of the Spectacle (1967) καταλυτικό για την εξέγερση, [6]αν και ίσως ένα πιο άμεσα σημαντικό κείμενο ήταν το « Περί της φτώχειας της φοιτητικής ζωής » του Μουσταφά Χαγιάτι , που δημοσιεύτηκε τον Νοέμβριο του 1966. , ιδρυτής μιας Letterist παράταξης, και ιδρυτικό μέλος της Situationist International . Ήταν επίσης για λίγο μέλος του Socialisme ou Barbarie .
Ο Guy Debord γεννήθηκε στο Παρίσι το 1931. Ο πατέρας του Debord, Martial, ήταν φαρμακοποιός που πέθανε όταν ο Debord ήταν νέος. Η μητέρα του Debord, Paulette Rossi, έστειλε τον Guy να ζήσει με τη γιαγιά του στην οικογενειακή βίλα της στην Ιταλία. Κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου , οι Rossis εγκατέλειψαν τη βίλα και άρχισαν να ταξιδεύουν από πόλη σε πόλη. Ως αποτέλεσμα, ο Debord παρακολούθησε το λύκειο στις Κάννες , όπου άρχισε το ενδιαφέρον του για τον κινηματογράφο και τον βανδαλισμό. Ως νεαρός άνδρας, ο Ντεμπόρ αντιτάχθηκε ενεργά στον γαλλικό πόλεμο στην Αλγερία και συμμετείχε σε διαδηλώσεις στο Παρίσι εναντίον του. Ο Ντέμπορ σπούδασε νομικά στο Πανεπιστήμιο του Παρισιού, αλλά έφυγε νωρίς και δεν ολοκλήρωσε την πανεπιστημιακή του εκπαίδευση. Αφού τελείωσε τη θητεία του στο Πανεπιστήμιο του Παρισιού, ξεκίνησε την καριέρα του ως συγγραφέας.
Ο Ντέμπορντ προσχώρησε στη Letterist International σε ηλικία 18 ετών. Η ομάδα καθοδηγήθηκε δικτατορικά από τον Ισίδωρο Ίσου μέχρι που ένα ευρέως συμφωνημένο σχίσμα έληξε την εξουσία του Ίσου. Αυτό το σχίσμα δημιούργησε αρκετές φατρίες , μία από τις οποίες καθοδηγήθηκε αποφασιστικά από τον Ντέμπορντ μετά από τη σαφή σύσταση του Γκιλ Γούλμαν . Στη δεκαετία του 1960, ο Ντέμπορ ηγήθηκε της ομάδας Situationist International , η οποία επηρέασε την εξέγερση του Παρισιού του 1968, κατά την οποία έλαβε μέρος στην κατάληψη της Σορβόννης . Ορισμένοι θεωρούν το βιβλίο του The Society of the Spectacle (1967) καταλυτικό για την εξέγερση, αν και ίσως ένα πιο άμεσα σημαντικό κείμενο ήταν το « Περί της φτώχειας της φοιτητικής ζωής » του Μουσταφά Χαγιάτι , που δημοσιεύτηκε τον Νοέμβριο του 1966.
Το 1957, η Letterist International, το International Movement for a Imaginist Bauhaus και η Ψυχογεωγραφική Ένωση του Λονδίνου συγκεντρώθηκαν στο Cosio d'Arroscia (Imperia) της Ιταλίας για να ιδρύσουν την Situationist International, με τον Debord να είναι ο κορυφαίος εκπρόσωπος της αντιπροσωπείας των Letterist. Αρχικά αποτελούμενη από έναν αριθμό γνωστών καλλιτεχνών όπως ο Asger Jorn και ο Pinot Gallizio , οι πρώτες μέρες του SI επικεντρώθηκαν σε μεγάλο βαθμό στη διατύπωση μιας κριτικής της τέχνης, η οποία θα χρησίμευε ως θεμέλιο για τη μελλοντική είσοδο της ομάδας σε περαιτέρω πολιτικές κριτικές. Το SI ήταν γνωστό για μια σειρά από παρεμβάσεις του στον κόσμο της τέχνης, η οποία περιελάμβανε μια επιδρομή εναντίον ενός διεθνούς συνεδρίου τέχνης στο Βέλγιο κατά τη διάρκεια του 1958 που περιελάμβανε μεγάλη πτώση φυλλαδίων και σημαντική κάλυψη από τα ΜΜΕ, τα οποία κορυφώθηκαν με τη σύλληψη διαφόρων καταστασιακών και συμπαθών που σχετίζονται με το σκάνδαλο. Εκτός από αυτή τη δράση, η SI προσπάθησε να διατυπώσει τη βιομηχανική ζωγραφική ή, ζωγραφική που προετοιμάστηκε μαζικά με σκοπό να δυσφημίσει την αρχική αξία που σχετίζεται σε μεγάλο βαθμό με την τέχνη της περιόδου. Κατά τη διάρκεια αυτών των ενεργειών, ο Debord συμμετείχε σε μεγάλο βαθμό στο σχεδιασμό και την υλικοτεχνική εργασία που σχετίζονται με την προετοιμασία αυτών των παρεμβάσεων, καθώς και το έργο για το Internationale Situationnisteσυνδέονται με τη θεωρητική άμυνα των δράσεων της Situationist International.
Στις αρχές της δεκαετίας του 1960 ο Debord άρχισε να κατευθύνει το SI προς το τέλος της καλλιτεχνικής του φάσης, αποβάλλοντας τελικά μέλη όπως τον Jorn, τον Gallizio, τον Troche και τον Constant - το μεγαλύτερο μέρος της "καλλιτεχνικής" πτέρυγας του SI - μέχρι το 1965. Έχοντας δημιουργήσει το η καταστασιακή κριτική της τέχνης ως κοινωνικής και πολιτικής κριτικής, που δεν πρέπει να πραγματοποιείται σε παραδοσιακές καλλιτεχνικές δραστηριότητες, η SI άρχισε, εν μέρει λόγω της συμβολής του Ντέμπορντ, να επιδιώκει μια πιο συνοπτική θεωρητική κριτική της καπιταλιστικής κοινωνίας κατά μαρξιστικές γραμμές.
Με το έργο του Debord το 1967, The Society of the Spectacle και αποσπάσματα από το περιοδικό της ομάδας, Internationale Situationniste , οι Situationists άρχισαν να διατυπώνουν τη θεωρία τους για το θέαμα, η οποία εξηγούσε τη φύση της ιστορικής φθοράς του ύστερου καπιταλισμού. Με όρους Ντεμπόρ, οι καταστασιακοί όρισαν το θέαμα ως ένα σύνολο κοινωνικών σχέσεων που μεταδίδονται μέσω της εικόνας της ταξικής εξουσίας και ως μια περίοδο καπιταλιστικής ανάπτυξης όπου «όλα όσα ζούσαν κάποτε έχουν μεταφερθεί στην αναπαράσταση». Με αυτή τη θεωρία, ο Debord και η SI θα έπαιζαν σημαντικό ρόλο στις εξεγέρσεις του Μαΐου του 1968 στη Γαλλία , με πολλούς από τους διαδηλωτές να αντλούν τα συνθήματα τους από καταστασιακές εκδόσεις που γράφτηκαν ή επηρεάστηκαν από τον Debord.
Το 1972, ο Debord διέλυσε την Situationist International αφού τα αρχικά μέλη της, συμπεριλαμβανομένων των Asger Jorn και Raoul Vaneigem , εγκατέλειψαν ή απελάθηκαν. (Ο Vaneigem έγραψε μια έντονη κριτική για τον Debord and the International. Ο Debord στη συνέχεια επικεντρώθηκε στη δημιουργία ταινιών με οικονομική υποστήριξη από τον μεγιστάνα της ταινίας και εκδότη Gérard Lebovici (éditions Champ Libre ), μέχρι τον μυστηριώδη θάνατο του Lebovici. Ο Ντεμπόρ ήταν ύποπτος για τη δολοφονία του Λεμποβίτσι. Εκνευρισμένος από τις κατηγορίες και το θάνατο του φίλου του, ο Ντέμπορ έβγαλε τις ταινίες και τα γραπτά του από την παραγωγή μέχρι μετά το θάνατό του. Είχε συμφωνήσει να κυκλοφορήσει οι ταινίες του μετά θάνατον κατόπιν αιτήματος του Αμερικανού ερευνητή, Thomas Y. Levin . Οι δύο πιο αναγνωρισμένες ταινίες του Debord είναι η Society of the Spectacle (1973) και " In girum imus nocte et Consimur igni [ fr ] " (1978).
Μετά τη διάλυση της Situationist International, ο Debord πέρασε το χρόνο του διαβάζοντας και περιστασιακά γράφοντας, σε σχετική απομόνωση σε ένα εξοχικό σπίτι στο Champot με την Alice Becker-Ho, τη δεύτερη σύζυγό του. Συνέχισε να αλληλογραφεί για πολιτικά και άλλα θέματα, κυρίως με τον Λεμποβίτσι και τον Ιταλό καταστασιακό Τζιανφράνκο Σαγκουινέτι . Επικεντρώθηκε στην ανάγνωση υλικού που σχετίζεται με στρατηγικές πολέμου, π.χ. Clausewitz και Sun Tzu , και σχεδίασε ένα πολεμικό παιχνίδι με την Alice Becker-Ho .
Ο Ντέμπορντ παντρεύτηκε δύο φορές, πρώτα με τη Μισέλ Μπερνστάιν και στη συνέχεια με την Αλίκη Μπέκερ-Χο . Ο Debord είχε σχέσεις με άλλες γυναίκες, συμπεριλαμβανομένης της Michèle Mochot-Bréhat . Ο Bernstein έγραψε μια αόριστα φανταστική αλλά λεπτομερή περιγραφή των ανοιχτών σχέσεων που είχε ο Mochot και είχε με τον Debord στο μυθιστόρημά της All The King's Horses .
Λίγο πριν από το θάνατο του Ντεμπόρ, γύρισε (αν και δεν κυκλοφόρησε) ένα ντοκιμαντέρ, Son art et son temps ( Η Τέχνη του και οι Καιροί Του ), μια αυτοβιογραφία των ειδών που επικεντρώθηκε κυρίως σε κοινωνικά ζητήματα στο Παρίσι τη δεκαετία του 1990. Έχει προταθεί ότι η σκοτεινή απεικόνιση αυτής της περιόδου ήταν ένα είδος αυτοκτονίας . Τόσο η κατάθλιψη όσο και η κατανάλωση αλκοόλ του Debord είχαν γίνει προβληματικές, με αποτέλεσμα μια μορφή πολυνευρίτιδας . Ίσως για να τερματίσει τα δεινά που προκλήθηκαν από αυτές τις συνθήκες, ο Ντέμπορ αυτοκτόνησε στις 30 Νοεμβρίου 1994. Δεν ήταν η πρώτη φορά που επιχείρησε να δώσει τέλος στη ζωή του.
Η αυτοκτονία του Ντέμπορντ είναι τόσο αμφιλεγόμενη όσο και ασαφής. Κάποιοι ισχυρίζονται ότι ήταν μια επαναστατική πράξη που σχετίζεται με την καριέρα του. Λόγω της εμπλοκής του με τη ριζοσπαστική Situationist International (SI), καθώς και της θλίψης του για την «κοινωνία ως θέαμα» που θεωρείται κλισέ στη μετέπειτα ζωή του, πολλοί πιστεύουν ότι ο Ντέμπορντ αισθάνθηκε απελπισία για την ίδια την κοινωνία που προσπαθούσε να ρίξει φως επί. Λέγεται ότι ο Ντεμπόρ ήταν «θύμα του θεάματος που πάλεψε». Μεταξύ των πολλών σχολίων για τον θάνατο του Debord, ένας μελετητής σημείωσε: "Ο Guy Debord δεν αυτοκτόνησε. Δολοφονήθηκε από την αδιαφορία και τον εγωισμό των λεγόμενων μελετητών (κυρίως μοντέρνων φωτισμένων κριτών) που αποίκισαν τις λαμπρές ιδέες του και μεταμόρφωσαν τη ριζοσπαστική πολιτική του σε ένα σύμβολο ακαδημαϊκής κατάστασης που δεν αξίζει τον πολτό στον οποίο εκτυπώνεται… »
Κληρονομιά
Στις 29 Ιανουαρίου 2009, δεκαπέντε χρόνια μετά το θάνατό του, η Christine Albanel , Υπουργός Πολιτισμού , ταξινόμησε το αρχείο των έργων του ως « εθνικό θησαυρό », ανταποκρινόμενο σε αίτημα πώλησης του Πανεπιστημίου Yale . Το Υπουργείο δήλωσε ότι «υπήρξε ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους στοχαστές, με πρωτεύουσα θέση στην ιστορία των ιδεών από το δεύτερο μισό του εικοστού αιώνα». Ομοίως, ο Debord κάποτε αποκάλεσε το βιβλίο του, The Society of the Spectacle , "το πιο σημαντικό βιβλίο του εικοστού αιώνα". Συνεχίζει να είναι μια κανονική και αμφιλεγόμενη προσωπικότητα ιδιαίτερα μεταξύ των Ευρωπαίων μελετητών της ριζοσπαστικής πολιτικής και της σύγχρονης τέχνης.
Τα πιο γνωστά έργα του Guy Debord είναι τα θεωρητικά βιβλία του,
The Society of the Spectacle και Comments on the Society of the Spectacle. Εκτός από αυτά έγραψε μια σειρά από αυτοβιογραφικά βιβλία, συμπεριλαμβανομένων των Mémoires , Panégyrique , Cette Mauvaise Réputation ... και Considérations sur l'assassinat de Gérard Lebovici . Alsoταν επίσης συγγραφέας πολλών μικρών κομματιών, μερικές φορές ανώνυμα, για τα περιοδικά Potlatch , Les Lèvres Nues , Les Chats Sont Verts και Internationale Situationniste . Η κοινωνία του θεάματοςγράφτηκε σε μια «ενδιαφέρουσα πεζογραφία», σε αντίθεση με τα περισσότερα γραπτά εκείνης της εποχής ή αυτής της φύσης. Για τον Debord, το Spectacle αντιμετωπίζεται ως ψευδής αναπαράσταση στην πραγματική μας ζωή. Το Θέαμα είναι μια υλοποιημένη κοσμοθεωρία. Το θέαμα «υποτάσσει τα ανθρώπινα όντα στον εαυτό του».
Ο Ντέμπορ ήταν πολύ στενοχωρημένος από την ηγεμονία των κυβερνήσεων και των μέσων ενημέρωσης στην καθημερινή ζωή μέσω της μαζικής παραγωγής και κατανάλωσης . Επέκρινε τόσο τον καπιταλισμό της Δύσης όσο και τον δικτατορικό κομμουνισμό του ανατολικού μπλοκ για την έλλειψη αυτονομίας που επιτρέπεται στα άτομα και από τους δύο τύπους κυβερνητικής δομής. Ο Ντέμπορντ ισχυρίστηκε ότι η Αποξένωση είχε αποκτήσει μια νέα σημασία μέσω των επεμβατικών δυνάμεων του « θεάματος » - «μια κοινωνική σχέση μεταξύ των ανθρώπων που μεσολαβείται από εικόνες» που αποτελείται από μέσα μαζικής ενημέρωσης, διαφήμιση και λαϊκή κουλτούρα. Το θέαμα είναι ένας αυτοεκπληρούμενος μηχανισμός ελέγχου για την κοινωνία. Η ανάλυση του Debord ανέπτυξε τις έννοιες της « επανένταξης » και του «φετιχισμού του εμπορεύματος» που πρωτοστάτησαν οι Karl Marx και Georg Lukács . Η σημειωτική ήταν επίσης σημαντική επιρροή, ιδιαίτερα το έργο του σύγχρονου του, Roland Barthes , ο οποίος ήταν ο πρώτος που οραματίστηκε την αστική κοινωνία ως θέαμα και μελέτησε λεπτομερώς την πολιτική λειτουργία της μόδας μέσα σε αυτό το θέαμα. Η ανάλυση του Debord για την «κοινωνία των θεατών» διερεύνησε τις ιστορικές, οικονομικές και ψυχολογικές ρίζες των μέσων μαζικής ενημέρωσης και του λαϊκού πολιτισμού. Κεντρικό στοιχείο αυτής της σχολής σκέψης ήταν ο ισχυρισμός ότι η αποξένωση είναι κάτι περισσότερο από μια συναισθηματική περιγραφή ή μια πτυχή της ατομικής ψυχολογίας: μάλλον, είναι συνέπεια της εμπορικής μορφής κοινωνικής οργάνωσης που έχει φτάσει στο αποκορύφωμά της στον καπιταλισμό, όπως θεωρήθηκε από τον Herbert Marcuse της Σχολής της Φρανκφούρτης .
Η Situationist International (SI), ένα πολιτικό/καλλιτεχνικό κίνημα που διοργανώθηκε από τον Debord και τους συναδέλφους του και εκπροσωπήθηκε από το ομώνυμο περιοδικό, προσπάθησε να δημιουργήσει μια σειρά στρατηγικών για την εμπλοκή στην ταξική πάλη με την ανάκτηση της ατομικής αυτονομίας από το θέαμα. Αυτές οι στρατηγικές, συμπεριλαμβανομένων των " dérive " και " détournement ", βασίστηκαν στις παραδόσεις του Lettrism . Ως ιδρυτής του SI, έχει προταθεί ότι ο Debord αισθάνθηκε την ανάγκη να γενικεύσει και να καθορίσει τις αξίες, τις ιδέες και τα χαρακτηριστικά ολόκληρης της ομάδας, τα οποία μπορεί να συνέβαλαν στη συλλογή και την αποβολή μελών του. Η ιεραρχική και δικτατορική φύση του SI υπήρχε, ωστόσο, στις ομάδες που το γέννησαν, συμπεριλαμβανομένων των Letterists και των Surrealists.
Το πρώτο βιβλίο του Debord, Mémoires , ήταν δεμένο με ένα εξώφυλλο γυαλόχαρτου έτσι ώστε να βλάψει άλλα βιβλία που ήταν τοποθετημένα δίπλα του.
Το Debord έχει αποτελέσει αντικείμενο πολυάριθμων βιογραφιών, έργων μυθοπλασίας, έργων τέχνης και τραγουδιών, πολλά από τα οποία έχουν καταγραφεί στη βιβλιογραφία του Shigenobu Gonzalves, "Guy Debord ou la Beauté du Negatif".
Συχνά, προτείνεται ότι ο Ντέμπορντ ήταν αντίθετος στη δημιουργία τέχνης, ωστόσο, ο Ντέμπορ γράφει στο περιοδικό Situationist International ("Contre le Cinema") ότι πιστεύει ότι οι "συνηθισμένοι" (οπαδοί) άνθρωποι πρέπει να κάνουν "καθημερινοί" (quotidian) τέχνη; η τέχνη και η δημιουργία θα πρέπει να απελευθερωθούν από το θέαμα , από τον καπιταλισμό και από την απλότητα της καθημερινότητας στη σύγχρονη κοινωνία. Στο "The Society of the Spectacle", ο Debord υποστηρίζει ότι είναι το τίμημα της τέχνης που καταστρέφει την ακεραιότητα του αντικειμένου τέχνης, όχι το υλικό ή το ίδιο το δημιούργημα. Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι ο Debord δεν εξισώνει την τέχνη με το "θέαμα".
Ταινίες
Ο Ντέμπορντ άρχισε να ενδιαφέρεται για τον κινηματογράφο στις αρχές της ζωής του όταν έζησε στις Κάννες στα τέλη της δεκαετίας του 1940. Ο Ντέμπορντ αφηγήθηκε ότι, κατά τη διάρκεια της νιότης του, του επιτρεπόταν να κάνει πολύ λίγα εκτός από το να παρακολουθήσει ταινίες. Είπε ότι συχνά έφευγε στη μέση μιας προβολής ταινιών για να πάει σπίτι επειδή οι ταινίες συχνά τον βαριόντουσαν. Η Ντέμπορντ εντάχθηκε στους Lettrists την ίδια στιγμή που ο Isidore Isou παρήγαγε ταινίες και οι Lettrists προσπάθησαν να σαμποτάρουν το ταξίδι του Charlie Chaplinστο Παρίσι μέσω αρνητικής κριτικής.
Συνολικά, ο Ντέμπορντ αμφισβήτησε τις συμβάσεις της κινηματογράφησης. προτρέποντας το κοινό του να αλληλεπιδράσει με το μέσο αντί να είναι παθητικοί δέκτες πληροφοριών. Στην πραγματικότητα, η ταινία του Hurlements αποτελείται αποκλειστικά από μια σειρά ασπρόμαυρων οθονών και σιωπής με λίγο σχολιασμό διασκορπισμένο σε όλη τη διάρκεια. [26] Debord κατεύθυνε την πρώτη ταινία του, Hurlements en faveur de Sade το 1952 με τις φωνές Michèle Bernstein και Gil Wolman. Η ταινία δεν έχει εικόνες που να αντιπροσωπεύονται. Αντίθετα, δείχνει έντονο λευκό όταν υπάρχει ομιλία και μαύρο όταν δεν υπάρχει. Μεγάλες σιωπές ξεχωριστά μέρη ομιλίας. Η ταινία τελειώνει με 24 λεπτά μαύρης σιωπής. Σύμφωνα με πληροφορίες, οι άνθρωποι έχουν θυμώσει και έχουν αφήσει τις προβολές αυτής της ταινίας. Το σενάριο αποτελείται από αποσπάσματα που διατίθενται από διάφορες πηγές και γίνονται μοντάζ με ένα είδος μη γραμμικής αφήγησης.
Αργότερα, μέσω της οικονομικής υποστήριξης των Michèle Bernstein και Asger Jorn, ο Debord παρήγαγε μια δεύτερη ταινία, Sur le passage de quelques personnes à travers une assez courte unité de temps, η οποία συνδύασε σκηνές με τους φίλους του και σκηνές από την κουλτούρα των μέσων μαζικής ενημέρωσης. Αυτή η ενσωμάτωση του κόσμου της Ντέμπορντ με την κουλτούρα των μέσων μαζικής ενημέρωσης έγινε ένα μοτίβο που κορυφώνεται με την "Κοινωνία του Θεάματος". Η Ντέμπορντ έγραψε το βιβλίο Η Κοινωνία του Θεάματος πριν γράψει την ταινία. Όταν ρωτήθηκε γιατί έκανε το βιβλίο ταινία, ο Ντέμπορντ είπε: «Δεν καταλαβαίνω γιατί αυτό εξέπληξε τους ανθρώπους. Το βιβλίο είχε ήδη γραφτεί σαν σενάριο». Η τελευταία ταινία του Ντέμπορντ, "Son Art et Son Temps", δεν παρήχθη κατά τη διάρκεια της ζωής του. Λειτούργησε ως τελική δήλωση όπου ο Ντέμπορντ αφηγήθηκε τα έργα του και ένα πολιτιστικό ντοκιμαντέρ της «εποχής του».
-Εκσφενδονίσεις en faveur de Sade (Ουρλιαχτά για Sade) 1952
-Sur le πέρασμα de quelques personnes à διασχίζει une assez courte unité de temps (Στο πέρασμα λίγων προσώπων μέσω μιας μάλλον σύντομης ενότητας του χρόνου) 1959 (ταινία μικρού μήκους, Dansk-Fransk Πειραματικόfilmskompagni)
-Κριτική de la séparation (Κριτική του χωρισμού) 1961 (ταινία μικρού μήκους, Dansk-Fransk Πειραματικό φιλελευθερισμό)
-La Société du θέαμα (Κοινωνία του Θεάματος)1973 (Ταινίες Σίβαρ)
-Réfutation de tous les κρίσεις, tant élogieux qu'εχθρικοί, qui ont été jusqu'ici portés sur le ταινία " La Société du spectacle " (Διάψευση όλων των κρίσεων, Pro ή Con, Μέχρι στιγμής αποδίδεται στην ταινία "Η κοινωνία του θεάματος") 1975 (ταινία μικρού μήκους, Ταινίες Simar)
-Στο girum imus nocte et consumimur igni [fr] (ένα λατινικό palindrome που σημαίνει "Πάμε γύρω και γύρω στη νύχτα, καταναλώνονται από τη φωτιά") (Simar Films) 1978 - Αυτή η ταινία προοριζόταν να είναι η τελευταία του Ντέμπορντ και είναι σε μεγάλο βαθμό αυτοβιογραφική. Το σενάριο ανατυπώθηκε το 2007 στο No: A Journal of the Arts.
-Guy Debord, τέχνη γιών, temps γιών (Guy Debord – Η τέχνη του και ο χρόνος του) 1994 (μια «τηλεοπτική ταινία δολιοφθοράς» από Guy Debord και Brigitte Cornand, Κανάλι συν)
Το Complete Cinematic Works (AK Press, 2003, μεταφρασμένο και επεξεργασμένο από τον Ken Knabb) περιλαμβάνει τα σενάρια και για τις έξι ταινίες του Debord, μαζί με σχετικά έγγραφα και εκτενή σχόλια.
Πηγή: Guy Debord - Wikipedia
Σκηνοθεσία
| ||||
Σενάριο-Συγγραφή
| ||||
Ηθοποιός
| ||||
Πηγή: Guy Debord - IMDb
του Μπάμπη Χατζηδάκη 19.01.2014
1
Άπασα η ζωή των κοινωνιών στις οποίες κυριαρχούν οι σύγχρονες συνθήκες παραγωγής προαναγγέλλεται ως μια απέραντη συσσώρευση θεαμάτων. Ό,τι υπήρξε άμεσο βίωμα έχει απομακρυνθεί σε μια παράσταση.
2
Οι εικόνες που αποσπάσθηκαν από κάθε όψη της ζωής, συγχωνεύονται σε μια κοινή πορεία όπου η ενότητα αυτής της ζωής δεν είναι δυνατό πλέον να αποκατασταθεί. Η αποσπασματικά θεωρημένη πραγματικότητα εκτυλίσσεται εντός της ίδιας της γενικής ενότητας ως ένας κεχωρισμένος ψευδόκοσμος, αντικείμενο της μοναδικής παρατήρησης. Η εξειδίκευση των εικόνων του κόσμου επανευρίσκεται ολοκληρωμένη, εντός του κόσμου της αυτονομημένης εικόνας, όπου το ψευδές εξαπάτησε τον ίδιο του τον εαυτό. Το θέαμα, γενικά, ως συγκεκριμένη αντιστροφή της ζωής, είναι η αυτόνομη κίνηση του μη-ζώντος.
3
Το θέαμα παρουσιάζεται ταυτοχρόνως ως η ίδια η κοινωνία, ως ένα μέρος της κοινωνίας και ως όργανο ενοποίησης. Ως μέρος της κοινωνίας είναι ρητά ο τομέας ο συγκεντρώνων παν βλέμμα και πάσα συνείδηση. Επειδή ακριβώς αυτός ο τομέας είναι διαχωρισμένος, είναι ο τόπος του εξαπατηθέντος βλέμματος και της ψευδής συνείδησης. Και η ενοποίηση που επιτελεί δεν είναι τίποτε άλλο από την επίσημη γλώσσα του γενικευμένου διαχωρισμού.
4
Το θέαμα δεν είναι σύνολο εικόνων αλλά μια κοινωνική σχέση ατόμων διαμεσολαβούμενη από τις εικόνες.
Αυτές είναι οι πρώτες τέσσερις θέσεις από τις 221 συνολικά θέσεις που συγκεντρώνονται κάτω από τον τίτλο Η κοινωνία του θεάματος. Οι θεωρίες του Γκυ Ντεμπόρ προσπαθούν να περιγράψουν το πνεύμα εκμοντερνισμού της ιδιωτικής και δημόσιας σφαίρας της καθημερινότητας από τις οικονομικές δυνάμεις όπως αυτές μετασχηματιζόταν στη μεταπολεμική Ευρώπη και γενικότερα στον δυτικό κόσμο.
Από τις αρχές του εικοστού αιώνα, τεχνολογικές καινοτομίες όπως ο κινηματογράφος και το ραδιόφωνο, διαμόρφωσαν ριζικά το πώς αντιλαμβανόμαστε τον κόσμο και την θέση μας σε αυτόν. Όπως η έκρηξη στα ποσοστά αλφαβητισμού έδωσε τεράστια ώθηση στον έντυπο λόγο δημιουργώντας αναγνώστες και τον έντυπο Τύπο τον 19ο αιώνα, ο κινηματογράφος και το ραδιόφωνο θα δημιουργήσει μαζικά ακροατές και θεατές. Η επιρροή τους και η αποδοχή τους είναι εκδημοκρατισμένη, και μαζική. Μετά το επόμενο βήμα εξέλιξης ήταν η τηλεόραση από την δεκαετία του 1950 και μετά. Έστω και ημιτελείς ακόμα η οπτικοποίηση, (visualization) της είδησης και του γεγονότος έχει ξεκινήσει ενώ θα κάνει την εμφάνιση του ο όρος μαζική κουλτούρα (mass culture). Στοχαστές όπως ο Αντόρνο και η Άρεντ θα ασχοληθούν με το φαινόμενο μαζικής κουλτούρας όπου κυριαρχεί σε μια κοινωνία κατανάλωσης (consumer society).
Εδώ που στεκόμαστε ήδη, ζούμε μια άλλη μετάβαση χάριν πάλι της τεχνολογικής εξέλιξης. Το διαδίκτυο, ενσωματώνει τρόπο τινά όλα τα προηγούμενα στάδια, αλλά ταυτόχρονα προσφέρει σε ένα ανώτερο επίπεδο μια διαρκή ροή εικόνων πάνω σε όλα όσα θα ονομάζαμε κοινωνική πραγματικότητα. Η σχέση μεταξύ διαδικτύου και ατόμων είναι πια αμφισήμαντη αφού οι χρήστες είναι πέρα από δέκτες και παραγωγοί εικόνων, ειδήσεων .κ.λ.π. Τα δεκαπέντε λεπτά διασημότητας που υποσχόταν ο Άντυ Γουώρχολ έχουν ξεπεραστεί από τα selfies ή κάθε άλλου είδους παραδοξότητα μεταμφιεσμένη σε σύμβολο, εικόνες και κείμενα-συνθήματα τα οποία περιφέρονται σε ένα μη πεπερασμένο κοινό, δυνητικά τουλάχιστον. Δημιουργεί και ταυτόχρονα ομογενοποιεί μια εννιαία κουλτούρα σε παγκόσμιο επίπεδο. Επίσης θέτει τους όρους επικοινωνίας μεταξύ μας πια. Ότι είναι έξω από αυτό απλά δεν υφίσταται.
30) Η αλλοτρίωση του θεατή από το αντικείμενο της παρατήρησης (που είναι αποτέλεσμα της δικής του μη συνειδητής δραστηριότητας) εκφράζεται ως εξής: όσο περισσότερο παρατηρεί, τόσο λιγότερο ζει. ‘Οσο περισσότερο αποδέχεται να αναγνωρίζει τον εαυτό του εντός των κυρίαρχων εικόνων της ανάγκης, τόσο λιγότερο κατανοεί τη δική του ύπαρξη και τη δική του επιθυμία. Η εξωτερικότητα του θεάματος, σε σχέση με τον δρώντα άνθρωπο είναι εμφανής από το γεγονός ότι οι ίδιες του οι χειρονομίες δεν ανήκουν πλέον σ’ αυτόν, αλλά σε κάποιον άλλο που του τις αναπαριστά. Ιδού γιατί ο θεατής δεν αισθάνεται σε κανένα μέρος στο στοιχείο του, διότι το θέαμα είναι παντού.
Το θέαμα όντως μας γοητεύει και μας παρασύρει σε ένα δικό του κόσμο. Τι προκάλεσε όμως αυτή την αλλαγή; Ποιά είναι η φύση αυτών των εξελίξεων στις κοινωνίες μας; Ο Γκυ Ντεμπόρ θα υποστηρίξει, εκκινώντας από την μαρξιστική ανάλυση (αλλά πηγαίνοντας πολύ πέρα από αυτή), ότι αιτία είναι η μετεξέλιξη της ίδιας της φύσης του κεφαλαίου όσο και του εμπορεύματος.
Ο τομέας του εμπορεύματος ήταν, στο εσωτερικό μιας φυσικής οικονομίας, ο σχηματισμός ενός πλεονάσματος της επιβίωσης. Ωστόσο όταν συναντήθηκε με τις κοινωνικές συνθήκες εμπορίου μεγάλης κλίμακας, και την συσσώρευση κεφαλαίων κατέκτησε την ολική κυριαρχία της οικονομίας. Η μεγάλη κλίμακα παραγωγής, η εμφάνιση της εργασίας – εμπόρευμα, η μισθωτή εργασία δηλαδή και η συνεχής συσσώρευση κεφαλαίου (που επαναεπενδύεται) οδήγησε σε μια διαδικασία συνεχούς ποσοτικής ανάπτυξης. Αυτό το σύστημα οικονομικής ανάπτυξης αφού απελευθέρωσε τις κοινωνίες από τον διαρκή αγώνα για επιβίωση, συνέχισε να αυτοτροφοδοτείται ανεξάρτητα πια από ανάγκες ή άλλα χαρακτηριστικά των κοινωνιών αυτών. Όπως λέει ο Ντεμπόρ: « …Η οικονομία μεταμορφώνει τον κόσμο, αλλά τον μεταμορφώνει αποκλειστικά σε κόσμο της οικονομίας.» Η μαζική παραγωγή εμπορευμάτων, θα δημιουργήσει την μαζική κατανάλωση εμπορευμάτων και ενώ αυτή η διαδικασία εξαπλώνεται γεωγραφικά μετασχηματίζοντας τις κοινωνίες που συναντά, πίσω, στις αναπτυγμένες οικονομίες η υπερσυσσώρευση κεφαλαίου αλλάζει εκ νέου τη φύση της οικονομίας. Αναδύεται ο τριτογενής τομέας, ο τομέας των υπηρεσιών. Τα μέσα μαζικής ενημέρωσης που όπως είδαμε εξελίσσονται και παίζουν σημαντικό ρόλο, η διαφήμιση, ο τομέας της ψυχαγωγίας κ.λ.π. Η γραφειοκρατία που γιγαντώνεται κρατική και εταιρική, πρέπει πια να επιλύσει όχι προβλήματα παραγωγής αλλά σχεδιασμού του εμπορεύματος και προώθησης του. Το να παράγουμε αυτοκίνητα πια είναι απλό, το δύσκολο είναι να σχεδιάσουμε ένα αυτοκίνητο που η εικόνα του να το κάνει επιθυμητό από τους καταναλωτές. Αυτό εννοεί ο Ντεμπόρ στη θέση 34: «Το θέαμα είναι το κεφάλαιο σε τέτοιο βαθμό συσσώρευσης ώστε μετρέπεται σε εικόνα». Ο σχεδιασμός και η διαχείριση συμβόλων και εικόνων είναι πια το κεντρικό σημείο των αναπτυγμένων οικονομιών.
Τρείς είναι οι κυριότερες επιπτώσεις της κοινωνίας του θεάματος μεταξύ άλλων.
Η πρώτη είναι η αποξένωση των ανθρώπων από την προσωπική εμπειρία και που αν και φαίνεται αυτό να αντισταθμίζεται από τις τεράστιες δυνατότητες επικοινωνίας που προσφέρει, τελικά εντείνει την ηθική τους απομόνωση τους από την πραγματικότητα και από τον εαυτό τους.
Η δεύτερη επίπτωση είναι ότι επιφέρει μια ενότητα στο τι βλέπουμε και ποθούμε σαν θεατές , αλλά έναν διαχωρισμό στο πως καταναλώνουμε. Ενώ μοιραζόμαστε όλοι το ίδιο όνειρο, η απόλαυση είναι ξεκάθαρα ιδιωτική. Ενώ προσφέρει μια παγκόσμια κοινότητα, όπου δεν έχει σημασία αν είσαι Άγγλος, Λατινοαμερικάνος η Βιετναμέζος ωστόσο διακηρύσει πόσο ξεχωριστός δυνητικά είσαι εσύ σε σχέση με τους άλλους.
Τρίτο είναι ότι δίνει την αίσθηση στις κοινωνίες μας ότι ζούνε σε ένα διαρκές ανεξάντλητο παρόν. Η μόδα, ο κινηματογράφος, η μουσική δανείζονται εικόνες ή σύμβολα από μια παλέτα ιστορικών αναφορών του παρελθόντος ή ενός πιθανού μέλλοντος. Ιστορικές στιγμές “ξαναγράφονται” για αισθητικούς ή πολιτικούς λόγους. Κάτω από μια τέτοια οπτική η αίσθηση ιστορικότητας και εξέλιξης στην κοινωνία ξεθωριάζει. Η καθημερινή υποδοχή του οποιοδήποτε “νέου” και “καινοτόμου” προιόντος καθιστά ανέφικτο τον στοχασμό για το τι είναι όντος νέο και παλιό.
Η έκδοση του βιβλίου Η κοινωνία του θεάματος το 1967 άσκησε μεγάλη επίδραση στην εξέγερση του Μάη του 68. Ο ίδιος ο Ντεμπόρ θα εμπλακεί ενεργά στα γεγονότα. Ιδρυτικό μέλος της Καταστασιακής Διεθνούς, θα απελαθεί από τη Γαλλία το 1972, και στη συνέχεια θα ασχοληθεί με τον κινηματογράφο. Η κοινωνία του θεάματος, ασκεί γοητεία όχι πια για τον ανατρεπτικό της λόγο, αλλά γιατί εγκαινίασε ένα είδος κριτικής εστιασμένο στην κουλτούρα και την αισθητική της, στις κοινωνίες μας. Προσφέρει στον προβληματισμό γιατί η κοινωνία μας εμφανίζεται έτσι ως τέτοια. Προσπαθεί να διακρίνει πια είναι η θέση μας σε μια τέτοια κοινωνία.
Σε μια καταναλωτική κοινωνία, η κοινωνική ζωή δεν είναι το ζείν αλλά το έχειν. Το θέαμα χρησιμοποιεί τις εικόνες για να καθορίσει τις ανάγκες στους ανθρώπους και τι πρέπει να έχουν. Τελικά η κοινωνική ζωή προχώρησε παραπέρα αφήνοντας μια κατάσταση του “έχειν”και προχώρησε σε μια κατάσταση της “εμφάνισης”. Κυριολεκτικά της εμφάνισης της εικόνας.
9
Εντός του πραγματικά ανεστραμμένου κόσμου, το αληθινό είναι μόνο μια στιγμή του ψεύδους.
Πηγή: Guy Debord - "Η κοινωνία του θεάματος" - POPAGANDA
Γιώργος-Ίκαρος ΜπαμπασάκηςΚριτική 2015 (επανέκδοση)
Τον Νοέμβριο του 1967 ο Guy Debord εκδίδει ένα από τα σημαντικότερα του συγγράματα, την «Κοινωνία του Θεάματος». Ο Debord, όντας ιδρυτής της Καταστασιακής Διεθνούς θα συμμετάσχει στα γεγονότα του ξεσηκωμού του Μάη του 68. Η «Κοινωνία του Θεάματος» μαζί με την ομάδα «Σοσιαλισμός ή Βαρβαρότητα» της οποίας χαρακτηριστική μορφή υπήρξε ο Έλληνας διανοητής, Κορνήλιος Καστοριάδης, θεωρούνται ως οι βασικοί εμπνευστές της εξέγερσης. Τα περίφημα συνθήματα του Μάη, που κατέκλυσαν τους τοίχους του Παρισιού και έδωσαν τον ιδιαίτερο τόνο σ’ εκείνη την έμπρακτη επιστροφή της «συνείδησης της επιθυμίας και της επιθυμίας της συνείδησης», ήσαν αντλημένα, στη συντριπτική πλειονότητά τους, από τα γραπτά του Guy Debord και των καταστασιακών. Ο Debord βρέθηκε στο επίκεντρο των γεγονότων που είχε θελήσει να συμβούν. Συμμετείχε στην επιτροπή κατάληψης της Σορβόννης, ετοίμασε αφίσες και προκηρύξεις, βρισκόταν μέρα νύχτα στους φλεγόμενους δρόμους. Και, πάνω απ’ όλα, συνέβαλε στο να αποκτήσει εκείνος ο ξεσηκωμός το ιδιαίτερο νόημά του. Το κίνημα του Μάη ήταν η επανανακάλυψη σε μαζικό επίπεδο όσων επί μία δεκαπενταετία είχε συλλάβει και επεξεργαζόταν ο Debord: επανανακάλυψη των θέσεων για την υπέρβαση και την πραγμάτωση της τέχνης, για την υπέρβαση και την πραγμάτωση της φιλοσοφίας, η επανανακάλυψη ενός τεράστιου πλούτου που έδωσε ο ρομαντισμός και ο Lautréamont, ο Arthur Cravan και οι ντανταϊστές, ο υπερρεαλισμός και ο André Breton, αλλά και το ρεύμα στη φιλοσοφία, και την κριτική της, που ξεκίνησε με τον Hegel και έφτασε στο απόγειό του με τον Max Stirner, τον Marx, ή τον Nietzsche. Για τον Ντεμπόρ το θέαμα απονεκρώνει τη ζωή, είναι ψευδο-κόσμος του κόσμου, η ανεστραμμένη του όψη, με τον ίδιο τρόπο που ο Μάρξ όριζε την ιδεολογία ως ανεστραμμένη συνείδηση.
Ο Debord εξ αρχής προϋποθέτει μια αναλογία των κατηγοριών του Κεφαλαίου του Μαρξ με κατηγορίες ευρύτερες, που αφορούν συνολικά την κοινωνική ζωή. Στον παραλληλισμό του Θεάματος με το Κεφάλαιο, με κοινό τους παρονομαστή το ότι αποτελούν μια συσσωρευμένη, νεκρή ανθρώπινη δραστηριότητα (επικοινωνία, εργασία), ο Debord προσπαθεί να αγγίξει μια διαλεκτική λογική ευρύτερη του οικονομικού, κεφαλαιοκρατικού συστήματος, την διαλεκτική του κοινωνικού. Η κοινωνική σχέση ''αδιαμεσολάβητη'' θα ήταν η άμεσα βιωμένη κοινωνική σχέση η οποία ''απομακρύνθηκε από την αναπαράσταση'', όπως μας λέει ο Debord στη θέση 1. Στην Κοινωνία του Θεάματος, η κοινωνική σχέση των ατόμων μεσολαβείται από εικόνες. Υπάρχει εδώ ευθεία αναλογία με τη μαρξική αντίληψη του φετιχισμού του εμπορεύματος, ο φετιχισμός του εμπορεύματος είναι η αντικειμενική φαινομενικότητα-παραγνώριση, στον καπιταλισμό, των κοινωνικών σχέσεων ως σχέσεων μεταξύ πραγμάτων. Οι Εικόνες ακριβώς μεσολαβούν τις κοινωνικές σχέσεις ως Πράγματα. Αποκομμένες από τη δυναμική των σχέσεων, απόλυτες, ενώ στη πραγματικότητα προκύπτουν από αυτές. Ο Debord δεν υπήρξε μόνο ένας σπουδαίος θεωρητικός και Λεττριστής αλλά ένα πρόσωπο που αποτελεί πρότυπο για πάρα πολλές γενιές ελευθεριακών στην Ευρώπη. Βαθιά επηρεασμένος από τον Μαρξ, τον Μποντλέρ και τον Λοτρεαμόν, εξαιρετικά διορατικός, στην Κοινωνία του θεάματος σκιαγραφεί με εντυπωσιακή διαύγεια τα κύρια χαρακτηριστικά της εκσυγχρονισμένης θεαματικής εξουσίας: τεχνοκρατία, γραφειοκρατία, συγκεντρωτισμός, προπαγάνδα. Οι θεωρίες του περιγράφουν το πνεύμα εκμοντερνισμού της ιδιωτικής και δημόσιας σφαίρας όπως αυτές μετασχηματιζόταν στη μεταπολεμική Ευρώπη και γενικότερα στον δυτικό κόσμο.
Η αλλοτρίωση του θεατή από το αντικείμενο της παρατήρησης εκφράζεται ως εξής: όσο περισσότερο παρατηρεί, τόσο λιγότερο ζει. Όσο περισσότερο αποδέχεται να αναγνωρίζει τον εαυτό του εντός των κυρίαρχων εικόνων της ανάγκης, τόσο λιγότερο κατανοεί τη δική του ύπαρξη και τη δική του επιθυμία. Η εξωτερικότητα του θεάματος, σε σχέση με τον δρώντα άνθρωπο είναι εμφανής από το γεγονός ότι οι ίδιες του οι χειρονομίες δεν ανήκουν πλέον σ’ αυτόν, αλλά σε κάποιον άλλο που του τις αναπαριστά. Ο Γκυ Ντεμπόρ θα υποστηρίξει, εκκινώντας από την μαρξιστική ανάλυση ότι αιτία των παραπάνω είναι η μετεξέλιξη της ίδιας της φύσης του κεφαλαίου όσο και του εμπορεύματος. Όπως λέει ο Ντεμπόρ: « …Η οικονομία μεταμορφώνει τον κόσμο, αλλά τον μεταμορφώνει αποκλειστικά σε κόσμο της οικονομίας.» Η μαζική παραγωγή εμπορευμάτων, θα δημιουργήσει την μαζική κατανάλωση εμπορευμάτων και ενώ αυτή η διαδικασία εξαπλώνεται γεωγραφικά μετασχηματίζοντας τις κοινωνίες που συναντά. «Το θέαμα είναι το κεφάλαιο σε τέτοιο βαθμό συσσώρευσης ώστε μετατρέπεται σε εικόνα». Ο σχεδιασμός και η διαχείριση συμβόλων και εικόνων είναι πια το κεντρικό σημείο των αναπτυγμένων οικονομιών. Τρείς είναι οι κυριότερες επιπτώσεις της κοινωνίας του θεάματος μεταξύ άλλων. Η πρώτη είναι η αποξένωση των ανθρώπων από την προσωπική εμπειρία και που αν και φαίνεται αυτό να αντισταθμίζεται από τις τεράστιες δυνατότητες επικοινωνίας που προσφέρει, τελικά εντείνει την ηθική τους απομόνωση από την πραγματικότητα και από τον εαυτό τους. Η δεύτερη επίπτωση είναι ότι επιφέρει μια ενότητα στο τι βλέπουμε και ποθούμε σαν θεατές , αλλά έναν διαχωρισμό στο πως καταναλώνουμε. Ενώ μοιραζόμαστε όλοι το ίδιο όνειρο, η απόλαυση είναι ξεκάθαρα ιδιωτική. Τρίτο είναι ότι δίνει την αίσθηση στις κοινωνίες μας ότι ζούνε σε ένα διαρκές ανεξάντλητο παρόν. Για τον Ντεμπόρ «Εντός του πραγματικά ανεστραμμένου κόσμου, το αληθινό είναι μόνο μια στιγμή του ψεύδους.»
Τα βιβλία του Γιώργου-Ίκαρου Μπαμπασάκη Guy Debord, Ποίηση και επανάσταση και Βορειοδυτικό πέρασμα, Πρωτοπορίες και κινήματα (εκδ. Κριτική) παρουσιάζουν το έργο και τη ζωή του Ντεμπόρ. Ο Ντεμπόρ, μαζί με μια μικρή παρέα συνοδοιπόρων, μεταξύ των οποίων ο Ραούλ Βανεγκέμ, θα αναλάβουν, όπως σημειώνει ο συγγραφέας στο Βορειοδυτικό Πέρασμα, «να αγωνιστούν για το δικαίωμα της σχόλης, της αέναης παιγνιώδους δραστηριότητας, της καινούργιας πειραματικής χρήσης των τεχνολογικών ανακαλύψεων (που τις χειρίζονται χέρια βάναυσα και μυαλά που επιδιώκουν τη διαιώνιση του εκμεταλλευτικού συστήματος), της απελευθέρωσης της καθημερινής ζωής από τις συμβατικότητες και τους καταναγκασμούς που επιβάλλουν οι κρατιστές […] θα θρυμματίσουν τη γραμμικότητα του χρόνου, θα τραγουδήσουν την κραιπάλη και θα εξερευνήσουν τους απαγορευμένους (και κακόφημους) θύλακες ελευθερίας της μεγαλούπολης».
Ο Ντεμπόρ και ο Βανεγκέμ θα αναλάβουν να προπαγανδίσουν εξεγέρσεις που πλέον δεν περιορίζονται στον χώρο της τέχνης αλλά ενάντια στην ίδια την καπιταλιστική κοινωνία. Όπως μας δείχνει ο συγγραφέας, ο Ντεμπόρ και ο Βανεγκέμ θα στηριχτούν φιλοσοφικά στον Χέγκελ (για τη διαλεκτική φιλοσοφία της ιστορίας), τον Μαρξ (για τον επαναστατικό προσανατολισμό του), τον Στίρνερ και τον Νίτσε παίρνοντας παράλληλα τις αποστάσεις τους ώστε να συγκροτήσουν τους δικούς τους τρόπους σκέψης. Ο Ντεμπόρ «θέλησε να δει την ανατροπή ως μία εκ των καλών τεχνών», γράφει ο Μπαμπασάκης στο Βορειοδυτικό Πέρασμα, κάτι που θα αναλύσει διεξοδικά στον τόμο Ποίηση και Επανάσταση. Αυτή η ανατροπή, τόσο στη θεωρητική όσο και στην πρακτική της έκφανση αφορά κάθε είδους καταπίεση. Το «Guy Debord: ποίηση και επανάσταση» είναι ένα εκτενές εγκώμιο στη ζωή και σκέψη του Ντεμπόρ. Η πολεμική του Ντεμπόρ και των άλλων καταστασιακών απέναντι στους πάντες και τα πάντα, αν και δείχνει την ίδια την εξουσιαστική δομή μιας πρακτικής που επιζητούσε να υπερβεί κάθε εξουσία, είναι η «αυθεντική περιφρόνηση» για τον κόσμο του θεάματος και του φαίνεσθαι.
Ο Γιώργος-Ίκαρος Μπαμπασάκης (Απρίλιος 1960) είναι ποιητής, μεταφραστής και συγγραφέας/ μελετητής των πρωτοποριών (Φουτουρισμός, Dada, Υπερρεαλισμός), της Beat Generation, και του ρεύματος για την «υπέρβαση και την πραγμάτωση της Τέχνης» (Cobra, Λεττριστές, Καταστασιακοί). Ίδρυσε και διηύθυνε την επιθεώρηση Propaganda (1997-2002). Έχει γράψει βιβλία για τον William Burroughs και τον Guy Debord / Διευθύνει το εγχείρημα ΚΟΡΕΚΤ (εκδόσεις Νεφέλη), και τις σειρές «Αιφνίδια Ντοκιμαντέρ» (εκδόσεις Γαβριηλίδης), «Radio Propaganda» (εκδόσεις Σαιξπηρικόν) και «Radio Bookspotting» (εκδόσεις Κριτική). Από το 2012 διατηρεί τη Στήλη «Radio Βookspotting» στη Lifo . Διδάσκει στο Μεταπτυχιακό Ψηφιακών Μορφών Τέχνης της ΑΣΚΤ. Διδάσκει Φιλοσοφία της Εικόνας στην ΑΚΤΟ και είναι μέλος του Κύκλου Ποιητών και της Εταιρείας Συγγραφέων.
Πηγή: Γκυ Ντεμπόρ: Ποίηση και επανάσταση | ARTI NEWS
Γκυ Ντεμπόρ | Ο Άρρωστος Πλανήτης
Το ζήτημα της «μόλυνσης» είναι στη μόδα σήμερα,με τον ίδιο ακριβώς τρόπο με τον οποίο είναι στημόδα και η επανάσταση: αγκαλιάζει ολόκληρη τη ζωήτης κοινωνίας και αναπαρίσταται απατηλά στο θέαμα.Είναι μια πληκτική φλυαρία στο πλαίσιο μιας πληθώραςεσφαλμένων γραπτών και συζητήσεων που προκαλούν σύγχυση,ενώ στην πραγματικότητα επιβάλλεται αναγκαστικά στους πάντες.Αναδεικνύεται παντού ως ιδεολογία, ενώ κερδίζει έδαφος ωςπραγματική διαδικασία.
Αυτές οι δύο ανταγωνιστικές κινήσεις – το ανώτερο στάδιοτης εμπορευματικής παραγωγής και το σχέδιο της καθολικής της άρνησης,τα οποία είναι εξίσου πλούσια ως προς τις εσωτερικές τουςαντιφάσεις – αναπτύσσονται μαζί.Είναι οι δύο όψεις μέσω των οποίων εκδηλώνεται η ίδιαιστορική στιγμή, η οποία αναμενόταν εδώ και πολύ καιρόκαι η οποία προβλέφτηκε συχνά από ανεπαρκή επιμέρους στοιχεία:η αδυναμία συνέχισης της λειτουργίας του καπιταλισμού.
Η εποχή που διαθέτει όλα τα τεχνικά μέσαγια να μεταβάλλει κατά τρόπο απόλυτο τις συνθήκεςζωής σε ολόκληρη τη Γη είναι η ίδια εποχή που,μέσω της ίδιας διαχωρισμένης τεχνικής και επιστημονικής ανάπτυξης,διαθέτει όλα τα μέσα ελέγχου και αναμφισβήτητης προβλεπτικήςικανότητας προκειμένου να μετρήσει εκ των προτέρων μεακρίβεια πού – και πότε – θα οδηγήσει η αυτόματη αύξηση τωναλλοτριωμένων παραγωγικών δυνάμεων της ταξικής κοινωνίας:δηλαδή, να μετρήσει την ταχεία υποβάθμιση των ίδιων των συνθηκώνεπιβίωσης με την πιο γενική και τετριμμένη έννοια του όρου.
Ενώ μερικοί ανόητοι στρέφονται στο παρελθόν και εξακολουθούννα ενδιατρίβουν – και να αντιτίθενται – σε μια αισθητικήκριτική όλων αυτών, πιστεύοντας ότι δείχνονται διαυγείςκαι μοντέρνοι όταν προσποιούνται με επιτήδευση ότι θέλουννα νυμφευθούν τον αιώνα τους,καθώς ισχυρίζονται ότι η λεωφόρος υπερταχείας κυκλοφορίας ήη Σαρσέλ(1) έχουν τη δική τους ομορφιά, τηνοποία πρέπει κανείς να προτιμά σε σχέση μετην έλλειψη ανέσεων των «γραφικών» παλιών γειτονιών,ή παρατηρώντας με σοβαρότητα ότι ολόκληρος ο πληθυσμόςτρέφεται καλύτερα,παρά την ύπαρξη εκείνων που νοσταλγούν το καλό φαγητό,το πρόβλημα της υποβάθμισης της ολότητας του φυσικούκαι του ανθρώπινου περιβάλλοντος παύει ήδη εντελώς νατίθεται στο επίπεδο της λεγόμενης ποιότητας –αισθητικής ή άλλης – των παλιών χρόνων και μετατρέπεταιριζικά στο πρόβλημα της υλικής δυνατότητας ύπαρξης ενός κόσμουπου ακολουθεί μια τέτοια κίνηση.
Στην πραγματικότητα,αυτή η αδυναμία ύπαρξης αποδεικνύεται ήδη από όλητη διαχωρισμένη επιστημονική γνώση, που δε συζητάπλέον παρά μόνο σχετικά με την ημερομηνία λήξηςκαι τα καταπραϋντικά που, αν εφαρμοστούν επιμελώς,μπορούν να την καθυστερήσουν ελαφρώς.Μια τέτοια επιστήμη μπορεί μονάχα να συνοδεύσει στηνκαταστροφή τον κόσμο που την παρήγαγε και την κατέχει,αλλά είναι αναγκασμένη να το κάνει με τα μάτια ανοιχτά.Δείχνει έτσι, σε βαθμό καρικατούρας, τον ανώφελο χαρακτήρατης γνώσης που δε χρησιμοποιείται.
Μπορεί κανείς να μετρήσει και να εκτιμήσει μεεξαιρετική ακρίβεια την ταχεία αύξηση της χημικής μόλυνσηςτου αέρα· του νερού των ποταμών, των λιμνώνκαι των ωκεανών·την αμετάκλητη αύξηση της ραδιενέργειαςπου συσσωρεύεται εξαιτίας της ειρηνικής ανάπτυξης τηςπυρηνικής ενέργειας· τις επιπτώσεις του θορύβου·την εισβολή των πλαστικών στο χώρο,που απαιτεί την υγειονομική ταφή – αποθήκευσή τους γιαμια αιωνιότητα· τους φρενήρεις ρυθμούς αύξησης των γεννήσεων·την παράλογη αλλοίωση των τροφίμων· την πολεοδομική λέπραπου κατακλύζει αυτά που κάποτε ήταν η πόλη και η ύπαιθρος·καθώς επίσης τις ψυχικές ασθένειες – συμπεριλαμβανομένων τωννευρωτικών φόβων και των παραισθήσεων που θα εμφανιστούνσύντομα και θα πολλαπλασιαστούν σε σχέση με τοθέμα της μόλυνσης, για το οποίο αναδεικνύεται παντούμια εικόνα ανησυχίας – και τις αυτοκτονίες,ο ρυθμός αύξησης των οποίων ταιριάζει με ακρίβεια στορυθμό κατασκευής ενός τέτοιου περιβάλλοντος(για να μη μιλήσει κανείς για τον ατομικόή βακτηριολογικό πόλεμο, των οποίων τα μέσαυπάρχουν ήδη ως Δαμόκλεια σπάθη,αλλά οι επιπτώσειςτους προφανώς είναι ακόμα δυνατό να αποφεύγονται).
Με λίγα λόγια, αν το εύρος και ηίδια η ύπαρξη των «Τρόμων του Έτους 1000» εξακολουθούννα αποτελούν αντικείμενο διαμάχης μεταξύ των ιστορικών,ο Τρόμος του Έτους 2000 είναι τόσο φανερός όσο καιβάσιμος· αποτελεί, από τώρα και στο εξής, επιστημονική βεβαιότητα.Εντούτοις, αυτό που συμβαίνει δεν είναι θεμελιωδώς καινούριο:είναι απλώς η αναγκαστική κατάληξη μιας παλιάς διαδικασίας.Μια κοινωνία ολοένα πιο άρρωστη, αλλά επίσης ολοένα πιο ισχυρή,ανα-δημιούργησε παντού τον κόσμο ως το περιβάλλονκαι το διάκοσμο της αρρώστιας της, ως έναν άρρωστο πλανήτη.Μια κοινωνία που δεν έγινε ακόμα ομοιογενής και δεν αυτοκαθορίζεται,αλλά καθορίζεται ολοένα και περισσότερο από ένα τμήματης που τοποθετεί τον εαυτό του υπεράνω αυτής,που είναι εξωτερικό ως προς αυτή, ανέπτυξε μια κίνηση κυριαρχίαςεπί της φύσης η οποία δεν ελέγχεται.Ο καπιταλισμός παρέσχε τελικά, μέσω της ίδιας του της κίνησης,την απόδειξη ότι δεν μπορεί να αναπτύξει πλέοντις παραγωγικές δυνάμεις· και αυτό δεν ισχύει ποσοτικά,όπως πολλοί είχαν πιστέψει ότι κατάλαβαν, αλλά ποιοτικά.
Ωστόσο, για την αστική σκέψη, μεθοδολογικά,μονάχα το ποσοτικό είναι σοβαρό, μετρήσιμο,πραγματικό· ενώ το ποιοτικό δεν είναι παρά ηαβέβαιη υποκειμενική ή καλλιτεχνική διακόσμηση τουαληθινά πραγματικού που εκτιμάται με την πραγματική του βαρύτητα.Αντίθετα, για τη διαλεκτική σκέψη – επομένωςγια την ιστορία και το προλεταριάτο –το ποιοτικό είναι η πιο αποφασιστική διάσταση της πραγματικής εξέλιξης.Ιδού λοιπόν αυτό που τελικά απέδειξαν – ο καπιταλισμός κι εμείς.
Οι αφέντες της κοινωνίας είναι τώρα υποχρεωμένοι να μιλήσουνγια τη μόλυνση, για να την καταπολεμήσουν(διότι, σε τελευταία ανάλυση, ζουν στον ίδιο πλανήτη με εμάς·ιδού η μοναδική έννοια με την οποία μπορεί κανείς ναπαραδεχτεί ότι η ανάπτυξη του καπιταλισμού πραγματοποίησε μεαποτελεσματικό τρόπο μια ορισμένη συγχώνευση των τάξεων)και για να την αποκρύψουν: διότι η απλήαλήθεια των βλαβών και των υπάρχοντων κινδύνων είναιαρκετή για να αποτελέσει έναν τεράστιο συντελεστή εξέγερσης,μια υλική απαίτηση των εκμεταλλευομένων, εξίσου ζωτικήόσο ήταν και η πάλη των προλετάριων του 19ου αιώναγια τη δυνατότητά τους να τραφούν.Μετά τη θεμελιώδη αποτυχία όλων των ρεφορμισμών του παρελθόντος –που απέβλεπαν όλοι στην οριστική επίλυση του προβλήματος των τάξεων –,ένας καινούριος ρεφορμισμός σκιαγραφείται, που υπακούειστις ίδιες αναγκαιότητες με τους προηγούμενους:να λαδώσει τη μηχανή και να ανοίξει καινούριες ευκαιρίες κέρδουςγια τις επιχειρήσεις αιχμής.Ο πιο σύγχρονος τομέας της βιομηχανίας ρίχνεται με τα μούτραστα διάφορα καταπραϋντικά της μόλυνσης, που αποτελούνμια νέα ευκαιρία χρήσης και διαχείρισης του κεφαλαίου η οποίαείναι πιο επικερδής από ένα μεγάλο μέρος του κεφαλαίουπου μονοπωλείται από το Κράτος.Αλλά αν αυτός ο καινούριος ρεφορμισμός έχει εκ των προτέρωνεξασφαλισμένη την αποτυχία του για τους ίδιους ακριβώςλόγους για τους οποίους απέτυχαν οι ρεφορμισμοί του παρελθόντος,διατηρεί έναντι εκείνων τη ριζική διαφορά ότι δεν έχει πια χρόνο.
Η ανάπτυξη της παραγωγής έχει επαληθευτεί πλήρως μέχριτώρα ως η πραγματοποίηση της πολιτικής οικονομίας:ως η ανάπτυξη της αθλιότητας, που εισέβαλε και κατέστρεψετο ίδιο το περιβάλλον της ζωής.Η κοινωνία όπου οι παραγωγοί σκοτώνονται στη δουλειά,και δεν έχουν να περιμένουν παρά μόνο αυτό το αποτέλεσμα,τους δίνει με ειλικρίνεια τη δυνατότητα να δουν,και να αναπνεύσουν, το γενικό αποτέλεσμα της αλλοτριωμένης εργασίαςως αποτέλεσμα θανάτου.Στην κοινωνία της υπερ-αναπτυγμένης οικονομίας, τα πάνταεισέρχονται στη σφαίρα των οικονομικών αγαθών,ακόμα και το νερό των πηγών και ο αέρας των πόλεων,δηλαδή τα πάντα μετατρέπονται στο οικονομικό δεινό,«την τελειοποιημένη άρνηση του ανθρώπου», που περιμένειτώρα την πλήρη υλική της κατάληξη.Η σύγκρουση ανάμεσα στις σύγχρονες παραγωγικές δυνάμειςκαι τις σχέσεις παραγωγής – αστικές ή γραφειοκρατικές –της καπιταλιστικής κοινωνίας εισήλθε στην τελική της φάση.Η παραγωγή της μη-ζωής ακολούθησε ολοένα και ταχύτερατη γραμμική και σωρευτική της πορεία· έχοντας δρασκελίσειένα τελευταίο κατώφλι στην εξέλιξή της, παράγει τώραμε άμεσο τρόπο το θάνατο.
Σήμερα, η τελευταία ουσιαστική, αναγνωρισμένη λειτουργίατης αναπτυγμένης οικονομίας, σε ολόκληρο τον κόσμοόπου κυριαρχεί η εργασία – εμπόρευμα που εξασφαλίζει όλητην εξουσία για τους προστάτες της, είναι η παραγωγή θέσεων εργασίας.Επομένως, βρίσκεται κανείς πολύ μακριά από τις ιδέες υπέρτης προόδου που υπήρχαν τον προηγούμενο αιώνα σε σχέσημε τη δυνατή μείωση της ανθρώπινης εργασίας μέσωτης τεχνικής και επιστημονικής αύξησης της παραγωγικότητας,που υποτίθεται ότι θα εξασφάλιζε ολοένα και ευκολότερα τηνικανοποίηση αναγκών που αναγνωρίζονταν εκ των προτέρωναπό όλους ως πραγματικές χωρίς μια θεμελιώδη μεταβολήτης ποιότητας των αγαθών που ήταν διαθέσιμα.Σήμερα, γίνονται τα πάντα προκειμένου να δημιουργηθούν θέσεις εργασίας,ακόμα και στις περιοχές της υπαίθρου που έχουν εκκενωθεί από τους χωρικούς,δηλαδή προκειμένου να χρησιμοποιηθεί ανθρώπινη εργασίαως αλλοτριωμένη εργασία, ως μισθαριάτο(2)· και έτσι, απειλούνται ανοήτωςοι ίδιες οι βάσεις της ζωής του είδους, οι οποίες σήμερα είναι πιο εύθραυστεςακόμα και από τη σκέψη ενός Κέννεντυ ή ενός Μπρέζνιεφ.
Ο αρχαίος ωκεανός αυτός καθαυτός είναι αδιάφορος απέναντι στη μόλυνση·η ιστορία όμως δεν είναι.Δεν μπορεί να σωθεί παρά μόνο με την κατάργηση της εργασίας-εμπορεύματος.Και ποτέ άλλοτε δε χρειάστηκε τόσο επιτακτικά να κυριαρχήσειη ιστορική συνείδηση στον κόσμο της, διότι ο εχθρόςπου βρίσκεται στην πόρτα της δεν είναι πια μια ψευδαίσθηση,αλλά είναι ο θάνατός της.
Καθώς οι φτωχοί αφέντες της κοινωνίας, της οποίας βλέπουμετην αξιοθρήνητη κατάληξη – πολύ χειρότερη από όλες τιςκαταδίκες με τις οποίες ήταν σε θέση να την κεραυνοβολήσουνάλλοτε οι πιο ριζοσπάστες ουτοπιστές –, οφείλουν σήμερανα ομολογήσουν ότι το περιβάλλον μας έγινε κοινωνικό·ότι η διαχείριση των πάντων έχει γίνει μια άμεσα πολιτική υπόθεση –ακόμα και η διαχείριση των βοτάνων που υπάρχουν στους αγρούς,η δυνατότητα να πίνει κανείς νερό, η δυνατότητα να κοιμάται κανείςχωρίς να χρειάζεται να πάρει πολλά υπνωτικά χάπια ήη δυνατότητα να πλένεται χωρίς να υποφέρει από αλλεργίες –,σε μια τέτοια στιγμή βλέπει κανείς επίσης ότι η παλιάεξειδικευμένη πολιτική οφείλει να ομολογήσει ότι έχει ξοφλήσει πλήρως.
Έχει ξοφλήσει στην υπέρτατη μορφή του βολονταρισμού της:την ολοκληρωτική γραφειοκρατική εξουσία των λεγόμενωνσοσιαλιστικών καθεστώτων, καθώς οι γραφειοκράτες πουβρίσκονται στην εξουσία δε δείχνονται ικανοί να διαχειριστούνούτε καν το προηγούμενο στάδιο της καπιταλιστικής οικονομίας.Εάν μολύνουν πολύ λιγότερο – οι Ηνωμένες Πολιτείες παράγουν το 50%της παγκόσμιας μόλυνσης –, αυτό συμβαίνει επειδή είναι πολύ φτωχότεροι.
Στην Κίνα, για παράδειγμα, δεν μπορούν να έχουν – δεσμεύοντας έναδυσανάλογο ποσοστό του προϋπολογισμού της αθλιότητάς τους –παρά μόνο το πρεστίζ της μόλυνσης που αντιστοιχείστις φτωχές δυνάμεις: μερικές ανακαλύψεις ή τελειοποιήσειςστις τεχνικές του θερμοπυρηνικού πολέμου ή, ακριβέστερα,του απειλητικού του θεάματος.Αυτή η τόσο μεγάλη φτώχεια, υλική και πνευματική,που υποστηρίζεται από τόση τρομοκρατία, καταδικάζει τιςγραφειοκρατίες που βρίσκονται στην εξουσία.Ενώ αυτό που καταδικάζει την πιο εκσυγχρονισμένη αστική εξουσίαείναι το ανυπόφορο αποτέλεσμα τόσου πλούτου που έχειδραστικά δηλητηριαστεί.
Η λεγόμενη δημοκρατική διαχείριση του καπιταλισμού,σε οποιαδήποτε χώρα, δεν προσφέρει παρά εκλογές – παραιτήσεις που,όπως βλέπει κανείς πάντα, δεν αλλάζουν ποτέ τίποτα στο σύνολοκαι αλλάζουν ακόμα λιγότερα ως προς τις λεπτομέρειεςμιας ταξικής κοινωνίας που φαντάζεται ότι θα μπορέσεινα διαρκέσει απεριόριστα.Επιπλέον, δεν αλλάζουν τίποτα τη στιγμή κατά τηνοποία αυτή η διαχείριση βρίσκεται σε κατάσταση πανικούκαι προσποιείται ότι επιθυμεί, προκειμένου να ρυθμίσει ορισμέναδευτερεύοντα αλλά επείγοντα προβλήματα,κάποιες αμυδρές κατευθυντήριες γραμμές από το αλλοτριωμένοκαι κρετινοποιημένο εκλογικό σώμα (ΗΠΑ, Ιταλία, Αγγλία, Γαλλία).Όλοι οι εξειδικευμένοι παρατηρητές είχαν ανέκαθεν παρατηρήσειτο γεγονός – χωρίς να τους απασχολεί ιδιαίτερα η ερμηνεία του –ότι ο ψηφοφόρος δεν αλλάζει σχεδόν ποτέ τη «γνώμη» του:αυτό συμβαίνει διότι ο ψηφοφόρος είναι κάποιος που αναλαμβάνει,για μια σύντομη στιγμή, τον αφηρημένο ρόλο που αποσκοπεί ακριβώςνα τον εμποδίσει να υπάρξει από μόνος του και νααλλάξει τον εαυτό του(ο μηχανισμός έχει αποδειχθεί εκατό φορές,τόσο από εκείνη την πολιτική ανάλυση που δεν τελείυπό σύγχυση όσο και από τις ερμηνείες της επαναστατικής ψυχανάλυσης).
Ο ψηφοφόρος δεν αλλάζει σε μεγαλύτερο βαθμό ούτεόταν ο κόσμος γύρω του αλλάζει ολοένα καιπιο εσπευσμένα και, ως ψηφοφόρος, δεν θαάλλαζε ούτε καν λίγο πριν το τέλος του κόσμου.Κάθε αντιπροσωπευτικό σύστημα είναι ουσιαστικά συντηρητικό,ενώ αντίθετα οι συνθήκες ύπαρξης της καπιταλιστικής κοινωνίαςδε διατηρήθηκαν ποτέ αμετάβλητες: τροποποιούνται συνεχώςκαι ολοένα ταχύτερα, αλλά η απόφαση – που είναι πάντοτε,εν τέλει, η απόφαση να αφεθεί ανεμπόδιστη η εξέλιξη τηςεμπορευματικής παραγωγής – αφήνεται ολοκληρωτικά στουςδιαφημιζόμενους ειδικούς· είτε αυτοί οι ειδικοί είναι μόνοι τουςστην κούρσα είτε βρίσκονται σε ανταγωνισμό με εκείνους πουπρόκειται να κάνουν το ίδιο πράγμα και, επιπλέον, το αναγγέλλουν δυνατά.Εντούτοις, ο ίδιος εκείνος άνθρωπος που μόλις ψήφισε «ελεύθερα»υπέρ των γκωλλιστών ή υπέρ του P.C.F.(3),όπως και εκείνος που ψήφισε, υπό συνθήκες βίας και εξαναγκασμού,υπέρ ενός Γκομούλκα(4), είναι ικανός να δείξειαυτό που πραγματικά είναι την αμέσως επόμενη εβδομάδα,συμμετέχοντας σε μια άγρια απεργία ή σε μια εξέγερση(5).
Η λεγόμενη «πάλη ενάντια στη μόλυνση», από τηνκρατιστική και ρυθμιστική της άποψη πρόκειται καταρχήννα δημιουργήσει καινούριες ειδικεύσεις, υπουργικές υπηρεσίες, jobs(6),γραφειοκρατική πρόοδο.Και η αποτελεσματικότητά της θα μετρηθεί εξολοκλήρου μετέτοια μέσα.Δεν μπορεί να αναχθεί σε πραγματική βούληση παράμόνο μετασχηματίζοντας ριζικά το υπάρχον παραγωγικό σύστημα.Και δεν μπορεί να εφαρμοστεί με σταθερότητα παράμόνο τη στιγμή όπου όλες οι αποφάσεις της, οι οποίεςθα παίρνονται δημοκρατικά και με πλήρη γνώση της κατάστασηςαπό τους παραγωγούς, θα ελέγχονται κάθε στιγμήκαι θα εκτελούνται από τους ίδιους τους παραγωγούς(για παράδειγμα, τα πλοία θα απορίπτουν αναπόφευκτατο πετρέλαιό τους στη θάλασσα όσο δε θα υπόκεινταιστην εξουσία των αληθινών σοβιέτ των θαλασσών).Για να πάρουν όλες αυτές τις αποφάσεις και να τις εκτελέσουν,οι παραγωγοί πρέπει να ενηλικιωθούν:πρέπει όλοι τους να πάρουν την εξουσία.
H επιστημονική αισιοδοξία του 19ου αιώνα κατέρρευσεσε τρία βασικά σημεία.Πρώτον, στην αξίωση να εγγυηθεί την επανάσταση ωςτην ευτυχή επίλυση των υπάρχουσων συγκρούσεων(αυτή ήταν η Αριστερή – Χεγγελιανή και Μαρξιστική ψευδαίσθηση,η οποία βιώθηκε λιγότερο από την αστική διανόηση,αλλά ήταν η πλουσιότερη και, τελικά, η λιγότερο απατηλή).Δεύτερον, στη συνεκτική θεώρηση του σύμπαντος και,απλούστατα, ακόμα και της ίδιας της ύλης.Τρίτον, στην ευφορική και γραμμική αίσθηση της ανάπτυξηςτων παραγωγικών δυνάμεων.Αν κατακτήσουμε το πρώτο σημείο, θα έχουμεεπίσης επιλύσει το τρίτο· και, αργότερα, θα μάθουμενα κάνουμε το δεύτερο σημείο δική μας υπόθεση και παιχνίδι.Αυτό που χρειάζεται δεν είναι να αντιμετωπίσουμετα συμπτώματα αλλά την ίδια την αρρώστια.Σήμερα, ο φόβος βρίσκεται παντού· δεν θα μπορέσουμενα ξεφύγουμε από αυτόν παρά μόνο αν εμπιστευθούμετις δικές μας δυνάμεις, τη δική μας ικανότητα νακαταστρέψουμε όλη την υπάρχουσα αλλοτρίωση καιόλες τις εικόνες της εξουσίας που μας διαφεύγει.Εναποθέτοντας τα πάντα, εκτός από τους εαυτούς μας,στη μοναδική εξουσία των Εργατικών Συμβουλίωνπου θα κατέχουν και θα ανακατασκευάζουν κάθε στιγμήτην ολότητα του κόσμου, δηλαδή στην πραγματική ορθολογικότητα,σε μια καινούρια νομιμότητα.
Σε σχέση με το «φυσικό» και το κατασκευασμένο περιβάλλον,το ρυθμό αύξησης των γεννήσεων, τη βιολογία,την παραγωγή, την «τρέλα»,η επιλογή δε θα είναι ανάμεσα στη γιορτή και τη δυστυχία αλλά –συνειδητά και σε κάθε σταυροδρόμι – ανάμεσα σε έναπλήθος από ευτυχείς ή καταστροφικές δυνατότητες,σχετικά επιδιορθώσιμες, από τη μια πλευρά καιτην εκμηδένιση από την άλλη.Οι τρομερές επιλογές του κοντινού μέλλοντος αφήνουν μονάχααυτή την εναλλακτική λύση: καθολική δημοκρατία ήκαθολική γραφειοκρατία.Εκείνοι που διατηρούν αμφιβολίες σε σχέση με την καθολική δημοκρατίαπρέπει να καταβάλουν οι ίδιοι προσπάθειες για να παράσχουν αποδείξειςυπέρ της, δίνοντάς της την ευκαιρία να αποδειχθεί κατά τηλειτουργία της· διαφορετικά, το μόνο που τους μένειείναι να αγοράσουν τον τάφο τους ανάλογα μετα χαρακτηριστικά του σώματός τους, διότι«την εξουσία την είδαμε επί τω έργω, και τα έργατης την καταδικάζουν»(Joseph Déjacque)(7).
«Επανάσταση ή θάνατος»: αυτό το σύνθημαδεν είναι πια η λυρική έκφραση της εξεγερμένηςσυνείδησης αλλά η τελευταία λέξη της επιστημονικής σκέψηςτου αιώνα μας. Βρίσκει την εφαρμογή του στους κινδύνουςπου αντιμετωπίζει το είδος, καθώς επίσης στην αδυναμίαπροσαρμογής των ατόμων σε αυτούς τους κινδύνους.
Σε αυτή την κοινωνία όπου, όπως είναι γνωστό,η αυτοκτονία προοδεύει, οι ειδικοί αναγκάστηκαν να αναγνωρίσουνενοχλημένοι ότι είχε πέσει σε σχεδόν μηδενικά επίπεδατο Μάη του 1968.Εκείνη η άνοιξη αξίωσε επίσης έναν όμορφο ουρανό –χωρίς να ανέλθει με σαφήνεια σε αυτόν κατάτη διάρκεια της εφόδου –, καθώς αρκετά αυτοκίνητα πυρπολήθηκανκαι όλα τα υπόλοιπα δεν είχαν τη βενζίνηπου χρειάζονταν για να μολύνουν.
Όταν βρέχει, όταν υπάρχουν τεχνητά σύννεφα πάνω από το Παρίσι,μην ξεχνάτε ποτέ ότι υπαίτια είναι η εξουσία.Η αλλοτριωμένη βιομηχανική παραγωγή προκαλεί τη βροχή.
Η επανάσταση ομορφαίνει τον καιρό.
Guy Debord (1971)
Σημειώσεις της μετάφρασης
(1)Σαρσέλ (Sarcelles): Συνοικία στα βορειοδυτικά προάστια του Παρισιού,όπου κυριαρχούν τα τεράστια, τετράγωνα κτιριακά συγκροτήματα πουκατασκευάστηκαν τη δεκαετία του 1950 και 1960στο πλαίσιο στεγαστικών προγραμμάτων του γαλλικού κράτους –ιδίως για τη μαζική στέγαση των αλγερινών καιάλλων βορειοαφρικανών μεταναστών.
(2)Salariat: Νεολογισμός που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας συνδυάζονταςτις λέξεις μισθός (salaire) και προλεταριάτο (proletariat).
(3)P.C.F: Το Γαλλικό Κομμουνιστικό Κόμμα (Parti Communiste Français).
(4)Βλάντισλαβ Γκομούλκα (1905-1982):Ηγέτης του πολωνικού Κομμουνιστικού Κόμματος.Μετά την πολωνική εξέγερση του 1956, ο Γκομούλκα(ο οποίος βρισκόταν στη φυλακή κατά την περίοδο 1951-54εξαιτίας διαμαχών στο εσωτερικό του κόμματος),τοποθετήθηκε στη θέση του γενικού γραμματέακαι παρέμεινε σε αυτή μέχρι την εξέγερση του 1970 [βλ. σημείωση (5)].
(5)Το Δεκέμβρη του 1970 ξέσπασε εξέγερση σε έναπλήθος πόλεων της βόρειας Πολωνίας(Γκντανσκ, Γκντύνια, Έλμπλαγκ και Στσέτσιν),με αφορμή την ξαφνική αύξηση των τιμών των τροφίμωνκαι άλλων βασικών αγαθών.Στις 17 Δεκέμβρη, ο στρατός πήρε εντολή να ανοίξειπυρ κατά των εργατών στην Γκντύνια.Στη συνέχεια, η εξέγερση επεκτάθηκε και σε άλλες πόλειςτης Πολωνίας, οδηγώντας σε ένα κύμα απεργιών και καταλήψεων.Οι ειδικές δυνάμεις της αστυνομίας και ο στρατός,εξοπλισμένος με τεθωρακισμένα και πολυβόλα,κατέστειλαν βίαια την εξέγερση, δολοφονώντας τουλάχιστον 40και τραυματίζοντας τουλάχιστον 1000 ανθρώπους.Περίπου 3000 συνελήφθησαν.Ο Γκομούλκα και άλλα ηγετικά στελέχη του κόμματος αναγκάστηκαν να παραιτηθούν.
(6)Jobs: Θέσεις εργασίας
(7)Ζοζέφ Ντεζάκ (Joseph Déjacque, 1821-1864):Γάλλος αναρχοκομμουνιστής.Κήρυξε την κατάργηση της ατομικής ιδιοκτησίας επικρίνοντας τον Προυντόν,τον οποίο θεωρούσε «κεντριστή Αναρχικό»,φιλελεύθερο αλλά όχι ελευθεριακό.Πήρε μέρος στη Γαλλική επανάσταση του 1848,οπότε συνελήφθη και φυλακίστηκε.Το 1851 διέφυγε στο Λονδίνο και, αργότερα,εγκαταστάθηκε στις Ηνωμένες Πολιτείες.Την περίοδο που βρισκόταν στο Τζέρσεϊ (1852-53) έγραψετο αναρχικό δοκίμιο “Το Επαναστατικό Ζήτημα”.Το 1855, ο Ντεζάκ ήταν μεταξύ εκείνων που υπέγραψαντο πρόγραμμα της Διεθνούς.Στη Νέα Υόρκη εξέδιδε από το 1958 ως το 1961 το περιοδικό“Ο Ελευθεριακός, Επιθεώρηση του Κοινωνικού Κινήματος”όπου δημοσίευσε σε συνέχειες το βιβλίο του“Η Ανθρωπόσφαιρα, Μια Αναρχική Ουτοπία”.Λίγο πριν το ξέσπασμα του αμερικανικού εμφυλίου (1861)επέστρεψε στο Λονδίνο και από εκεί στο Παρίσι,όπου και πέθανε (βλ. Μαξ Νεττλώ,Η Ιστορία της Αναρχίας, σελ. 96-98, εκδ. Διεθνής Βιβλιοθήκη).
(Η μετάφραση και οι σημειώσεις είναι από το“Πριονιστήριο το Χρυσό Χέρι”)
Πηγή: Γκυ Ντεμπόρ | Ο Άρρωστος Πλανήτης - σινιάλο (cignialo.gr)
24 χρόνια από τον θάνατο του Γκυ Ντεμπόρ, συγγραφέα του προφητικού βιβλίου “Η Κοινωνία του Θεάματος”
Ο Γκυ Έρνεστ Ντεμπόρ υπήρξε Γάλλος θεωρητικός του Μαρξισμού, συγγραφέας, παραγωγός, μέλος της Letterist International, ιδρυτικό μέλος της Καταστασιακής Διεθνούς και παροδικό μέλος της Socialisme ou Barbarie.
Πριν 24 χρόνια στις 30 Νοεμβρίου 1994 ο Γκυ Ντεμπόρ έδωσε ο ίδιος τέλος στη ζωή του με μια σφαίρα στην καρδιά. Έπασχε από μια σπάνια και ανίατη ασθένεια την αλκοολική πολυνευρίτιδα που όπως ο ίδιος αναφέρει «είναι το αντίθετο μιας ασθένειας από την οποία μπορεί να προσβληθεί κανείς λόγω κάποιας θλιβερής απερισκεψίας. Χρειάζεται αντιθέτως την επίμονη προσήλωση μιας ολόκληρης ζωής».
24 χρόνια μετά και μπορούμε να μιλάμε για τον ακέραιο βίο ενός ανθρώπου και για ένα σπουδαίο έργο. Το έργο του και ο βίος του δεν αντιφάσκουν. Έγραψε όπως έζησε. Έγραψε για την τέχνη και την επανάσταση και άσκησε κριτική σ’ αυτήν την κοινωνία συνεκτική και καταλυτική. Έζησε βίο περιπετειώδη και ποιητικό, ένα ιστορικό βίο.
"Sponsored links"
Βιογραφικό
Ο Γκυ Ντεμπόρ γεννήθηκε στις 28 Δεκεμβρίου 1931 στο Παρίσι. Ο πατέρας του ήταν φαρμακοποιός που πέθανε νωρίς. Η μητέρα του Πωλέτ Ρόσσι τον έστειλε στην γιαγιά του στην Ιταλία. Έφυγε από το σπίτι κατά τη διάρκεια του β’ παγκοσμίου πολέμου και άρχισε να τριγυρνά άστεγος. Κατέληξε στις Κάννες όπου πήγε γυμνάσιο. Ενηλικιώθηκε και αντιτάχθηκε στον πόλεμο της Αλγερίας. Συμμετείχε στους αγώνες εκείνης της εποχής. Στη συνέχεια προσχώρησε στις αρχές της δεκαετίας του ’50 στο κίνημα του λετρισμού, προεξάρχουσα μορφή του οποίου ήταν ο ρουμάνος ποιητής, κινηματογραφιστής και θεωρητικός Ιζιντόρ Ιζού.
Ο Ιζού εμφάνιζε το λετρισμό ως πρωτοπορία και επιδιδότανε σε πειράματα κινηματογραφικά και ποιητικά. Ο Ντεμπόρ και άλλα μέλη των λετριστών ήρθαν σε σύγκρουση με τον Ιζού και σχημάτισαν την λετριστική διεθνή η οποία τα χρόνια που διάρκεσε εξέδιδε το περιοδικό Potlatch. Οι λετριστές εμπνεόμενοι από τα μεγάλα πρωτοποριακά κινήματα της εποχής ζούσαν ακραία ζωή και πειραματίζονταν σε τρόπους ζωής ποιητικούς για να αλλάξουν αυτήν την κοινωνία. Χρησιμοποιούσαν σαν μέσα την ψυχογεωγραφία, την ενιαία πολεοδομία, την περιπλάνηση και τη μεταστροφή. Μετά από εκτεταμένες συζητήσεις στις 28 Ιουλίου 1957 στο Cosio l’ Arroscia στην Ιταλία συκροτήθηκε η Καταστασιακή Διεθνής.
Την αποτελούσαν το κίνημα για ένα φαντασιακό Μπαουχάους του Asger Jorn, η ψυχογεωγραφική εταιρεία του Λονδίνου του Ράλφ Ραμνέυ και η Λεττριστική Διεθνής. Έδρασε ως τις αρχές της δεκαετίας του ’70 οπότε μετά από μια σειρά διαγραφών ο Γκυ Ντεμπόρ και ο Τζιανφράνγκο Σανγκουινέτι τα εναπομείναντα μέλη προχώρησαν στη διάλυση της.
Από την εποχή των λετριστών ο Ντεμπόρ έφτιαχνε πρωτοποριακές ταινίες και έγραψε έρθρα και στο Potlatch και στο περιοδικό της Καταστασιακής Διεθνούς. Μετά την διάλυση της Διεθνούς συνέχισε να φτιάχνει ταινίες και να γράφει βιβλία. Με το άρθρο του Ντεμπόρ «έκθεση για την κατασκευή καταστάσεων» συγκροτήθηκε η Καταστασιακή Διεθνής. Το 1967 εξέδωσε το σημαντικότερο έργο του την «Κοινωνία του Θεάματος».
Κατά τη δεκαετία του ’70 ταξιδεύει πολύ και συνδέεται φιλικά με τον εκδότη Ζεράρ Λεμποβισί στον εκδοτικό οίκο του οποίου Champ Libre θα ασκήσει μεγάλη επίδραση όσον αφορά τις εκδόσεις σπουδαίων συγγραφέων παλαιότερων εποχών. Αργότερα κατηγορήθηκε για τον ανεξήγητο θάνατο του Λεμποβισί αλλά αποδείχθηκε αθώος. Τις περιπέτειες του εκείνης της εποχής παρουσιάζει στο βιβλίο «Παρατηρήσεις για τη δολοφονία του Ζεράρ Λεμποβισί». Το 1989 γράφει το αυτοβιογραφικό «Πανηγυρικός» όπου παρουσιάζει όλο το ταραχώδη βίο του. Ο Ντεμπόρ παντρεύτηκε 2 φορές. Την πρώτη φορά την Μισέλ Μπερνστάιν και αργότερα την Άλις Μπέκερ- Χο με την οποία έμειναν μαζί ως το θάνατο του. Πολλές ερωτικές περιπέτειες σημάδεψαν τη ζωή του.
Οι πρόγονοι
Από τις αρχές του εικοστού αιώνα η δραστηριότητα των Ντανταιστών και των Σουρεαλιστών άνοιξε τις πύλες για ένα κίνημα πρωτοποριακών ομάδων που συνεχίστηκε και αργότερα μέχρι να εμφανιστεί η ομάδα των Λετριστών. Έκτος από αυτούς στον Ντεμπόρ και στους συντρόφους του έπαιξαν σημαντικό ρόλο και συγγραφείς ή καλλιτέχνες περασμένων εποχών. Και βέβαια οι πολιτικοί και θεωρητικοί ο Χέγκελ, ο Μαρξ.
"Sponsored links"
Ο στόχος ήταν να υπερβούν την καλλιτεχνική εξειδίκευση, την τέχνη ως διαχωρισμένη δραστηριότητα και να ερευνήσουν σε βάθος ολόκληρο το κίνημα καταστροφής της γλώσσας και τη διάλυση των μορφών που συνιστούν τη σύγχρονη τέχνη στην πιο αυθεντική της έκφραση.
Επίσης τους ενδιάφερε η συνολική κριτική της κοινωνικής ζωής και ιεραρχίας. Επιτίθενται στην εξιδικευμένη άσκηση της πολιτικής γιατί με την δραστηριότητα τους σε όλη την ποικιλία της καθημερινής ζωής όρισαν ξανά το επαναστατικό ιδεώδες της εποχή μας.
Ψυχογεωγραφία
Εμμέσως επαναστατική, πειραματική πρακτική επανιδιοπόιησης του καπιταλιστικά αλλοτριωμένου αστικού χώρου μέσω της περιπλάνησης, στενά συνυφασμένη με την τέχνη και τη μετουσίωση του χώρου σε κάτι άλλο διαφορετικό από τον βιομηχανικά διατεταγμένο χώρο της βιομηχανικής παραγωγής και των μηχανισμών χειραγώγησης της επιθυμίας.
Ενιαία Πολεοδομία
Θεωρία των συνοικιών συναισθηματικών καταστάσεων σύμφωνα με την οποία κάθε συνοικία μιας πόλης θα έπρεπε να είναι σχεδιασμένη έτσι ώστε να προκαλεί ένα συγκεκριμένο βασικό συναίσθημα και στην οποία το υποκείμενο θα εκτίθεται συνειδητά, μιας νέας αρχιτεκτονικής η οποία θα βασίζεται στην επίδραση της ατμόσφαιρας δωματίων, διαδρόμων, δρόμων ατμόσφαιρα η οποία συνδέεται με τις χειρονομίες που αυτή εμπεριέχει και τέλος η επινόηση παιχνιδιών νέου τύπου, η διεύρυνση του σημαντικού μέρους της ζωής και η μέγιστη μείωση των ασήμαντων στιγμών αυτής.
Μεταστροφή
Ενσωμάτωση σημερινών ή περασμένων καλλιτεχνικών παραγωγών σε μια ανώτερη κατασκευή του περιβάλλοντος.
Καταστάσεις
Προσωρινές ατμόσφαιρες ζωής που δημιουργούνται και μετασχηματίζονται σε μια γεμάτη πάθος ανώτερη ποιότητα.
Οι ταινίες
-Hurlements en faveur de sade 1952
-Sur le passage de quelques personnes a travers une assez courte unite de temps 1959
-Critique de la separation 1961
-La societe du spectacle 1973
-Refutation de tous les judgements, tant elogieux que hostiles, qui ont ete jusque ici porte sur le film “La societe du Spectacle” 1975
-In girum imus nocte et consumimur igni 1978
-Guy Debord, son art, son temps 1994 (avec Brigitle Conrand).
Οι ταινίες του Ντεμπόρ είναι αποτέλεσμα μεταστροφής. Χρησιμοποιεί παλιά επίκαιρα, εικόνες από διαφημίσεις, εικόνες από κλασικά φιλμς, εικόνες του Παρισιού και με μια βαριά και κουρασμένη φωνή εκφωνεί το κείμενο. Λέει ο ίδιος : “ο κινηματογράφος δεν είναι αυτό που τον έφτιαξε η τεχνική αλλά αυτό που τον έκανε η κοινωνία. Θα μπορούσε να είναι θεωρία, μανιφέστο, λίβελος θα μπορούσε να είναι σαν τις ταινίες που κάνω». Ταινίες πειραματικές, σπάνιας ομορφιάς και με ένα εξαιρετικό κείμενο. Και μιλάει για όλα, για την κοινωνία, την εποχή του, τους συντρόφους του και τις περιπέτειες τους.
download (2)
Τα βιβλία
1957 Έκθεση περί της κατασκευής καταστάσεων
1964 Ενάντια στον κινηματογράφο
1967 Η κοινωνία του θεάματος
1979 Εισαγωγή στην κοινωνία του θεάματος
1985 Παρατηρήσεις για την δολοφονία του Ζεράρ Λεμποβισί
1987 Το παιχνίδι του πολέμου
1988 Σχόλια πάνω στην κοινωνία του θεάματος
1989 Πανηγυρικός
1990 In girum imus nocte et consumimur igni
Επίσης κυκλοφορούν:
-Το σημείο έκρηξης της ιδεολογίας στην Κίνα
-Το αληθινό σχίσμα στη Διεθνή
-Τι είναι ο λετρισμός
-Πανηγυρικός, Δεύτερος Τόμος
-Η αισθητική της ανατροπής
-Η επανάσταση ως υποκείμενο και ως αναπαράσταση
-Για μια επαναστατική κριτική της τέχνης
-Για την ένοπλη πάλη στην Ισπανία και τους φυλακισμένους ελευθεριακούς
Η Κοινωνία του Θεάματος
Το θέαμα είναι μία έννοια που επινοεί ο Ντεμπόρ για να μιλήσει για την σημερινή κοινωνία. Το θέαμα είναι το εμπόρευμα που έχει φτάσει σε τέτοιο βαθμό ανάπτυξης ώστε να καταλήγει καθαρή αφαίρεση. Το θέαμα δεν είναι σχέση εικόνων, αλλά μία σχέση ανθρώπων διαμέσου των εικόνων. Όπου έχει χαθεί η αλήθεια, η αυθεντικότητα εκεί αναφύεται το θέαμα. Είναι η ιστορική στιγμή που μας περιέχει.
Σε αυτό το βιβλίο ο Ντεμπόρ ξαναπιάνει την ιστορία από την αρχή. Τόσο στο επίπεδο των τρόπων παραγωγής που έχει γνωρίσει αυτός ο κόσμος που τόσο καλά έχει περιγράψει ο Μαρξ, αλλά και σε ότι διαλύει και αρνείται αυτούς τους κόσμους και τους συνθέτει σε ανώτερο επίπεδο, σημαντική εδώ η συμβολή του Χέγκελ. Αναφέρεται βέβαια και στην ιστορία του σύγχρονου επαναστατικού κινήματος, στις νίκες και υποχωρήσεις και καταλήγει ότι ο επαναστατικός μετασχηματισμός της κοινωνίας περνάει μέσα από την αντικρατική δικτατορία του προλεταριάτου που είναι η κοινωνία των εργατικών συμβουλίων.
Αναφέρεται επίσης στα δύο μεγάλα πρωτοποριακά ρεύματα της τέχνης το Νταντά και το Σουρεαλισμό και σημειώνει : «Το Νταντά ήθελε να καταργήσει την τέχνη χωρίς να την πραγματώσει, ο Σουρεαλισμός ήθελε να πραγματώσει την τέχνη χωρίς να την καταργήσει». Όλες οι μεγάλες καλλιτεχνικές προσπάθειες που έγιναν από εκεί και πέρα κινήθηκαν προς την μία ή την άλλη κατεύθυνση, αλλά σκοπός παραμένει να γίνουν και οι δύο και η πραγμάτωση και η κατάργηση της τέχνης.
Τμήματα και επεξήγηση
1
Άπασα η ζωή των κοινωνιών στις οποίες κυριαρχούν οι σύγχρονες συνθήκες παραγωγής προαναγγέλλεται ως μια απέραντη συσσώρευση θεαμάτων. Ό,τι υπήρξε άμεσο βίωμα έχει απομακρυνθεί σε μια παράσταση.
2
Οι εικόνες που αποσπάσθηκαν από κάθε όψη της ζωής, συγχωνεύονται σε μια κοινή πορεία όπου η ενότητα αυτής της ζωής δεν είναι δυνατό πλέον να αποκατασταθεί. Η αποσπασματικά θεωρημένη πραγματικότητα εκτυλίσσεται εντός της ίδιας της γενικής ενότητας ως ένας κεχωρισμένος ψευδόκοσμος, αντικείμενο της μοναδικής παρατήρησης. Η εξειδίκευση των εικόνων του κόσμου επανευρίσκεται ολοκληρωμένη, εντός του κόσμου της αυτονομημένης εικόνας, όπου το ψευδές εξαπάτησε τον ίδιο του τον εαυτό. Το θέαμα, γενικά, ως συγκεκριμένη αντιστροφή της ζωής, είναι η αυτόνομη κίνηση του μη-ζώντος.
3
Το θέαμα παρουσιάζεται ταυτοχρόνως ως η ίδια η κοινωνία, ως ένα μέρος της κοινωνίας και ως όργανο ενοποίησης. Ως μέρος της κοινωνίας είναι ρητά ο τομέας ο συγκεντρώνων παν βλέμμα και πάσα συνείδηση. Επειδή ακριβώς αυτός ο τομέας είναι διαχωρισμένος, είναι ο τόπος του εξαπατηθέντος βλέμματος και της ψευδής συνείδησης. Και η ενοποίηση που επιτελεί δεν είναι τίποτε άλλο από την επίσημη γλώσσα του γενικευμένου διαχωρισμού.
4
Το θέαμα δεν είναι σύνολο εικόνων αλλά μια κοινωνική σχέση ατόμων διαμεσολαβούμενη από τις εικόνες.
Αυτές είναι οι πρώτες τέσσερις θέσεις από τις 221 συνολικά θέσεις που συγκεντρώνονται κάτω από τον τίτλο Η κοινωνία του θεάματος. Οι θεωρίες του Γκυ Ντεμπόρ προσπαθούν να περιγράψουν το πνεύμα εκμοντερνισμού της ιδιωτικής και δημόσιας σφαίρας της καθημερινότητας από τις οικονομικές δυνάμεις όπως αυτές μετασχηματιζόταν στη μεταπολεμική Ευρώπη και γενικότερα στον δυτικό κόσμο.
Από τις αρχές του εικοστού αιώνα, τεχνολογικές καινοτομίες όπως ο κινηματογράφος και το ραδιόφωνο, διαμόρφωσαν ριζικά το πώς αντιλαμβανόμαστε τον κόσμο και την θέση μας σε αυτόν. Όπως η έκρηξη στα ποσοστά αλφαβητισμού έδωσε τεράστια ώθηση στον έντυπο λόγο δημιουργώντας αναγνώστες και τον έντυπο Τύπο τον 19ο αιώνα, ο κινηματογράφος και το ραδιόφωνο θα δημιουργήσει μαζικά ακροατές και θεατές. Η επιρροή τους και η αποδοχή τους είναι εκδημοκρατισμένη, και μαζική. Μετά το επόμενο βήμα εξέλιξης ήταν η τηλεόραση από την δεκαετία του 1950 και μετά. Έστω και ημιτελείς ακόμα η οπτικοποίηση, (visualization) της είδησης και του γεγονότος έχει ξεκινήσει ενώ θα κάνει την εμφάνιση του ο όρος μαζική κουλτούρα (mass culture). Στοχαστές όπως ο Αντόρνο και η Άρεντ θα ασχοληθούν με το φαινόμενο μαζικής κουλτούρας όπου κυριαρχεί σε μια κοινωνία κατανάλωσης (consumer society).
Εδώ που στεκόμαστε ήδη, ζούμε μια άλλη μετάβαση χάριν πάλι της τεχνολογικής εξέλιξης. Το διαδίκτυο, ενσωματώνει τρόπο τινά όλα τα προηγούμενα στάδια, αλλά ταυτόχρονα προσφέρει σε ένα ανώτερο επίπεδο μια διαρκή ροή εικόνων πάνω σε όλα όσα θα ονομάζαμε κοινωνική πραγματικότητα. Η σχέση μεταξύ διαδικτύου και ατόμων είναι πια αμφισήμαντη αφού οι χρήστες είναι πέρα από δέκτες και παραγωγοί εικόνων, ειδήσεων .κ.λ.π. Τα δεκαπέντε λεπτά διασημότητας που υποσχόταν ο Άντυ Γουώρχολ έχουν ξεπεραστεί από τα selfies ή κάθε άλλου είδους παραδοξότητα μεταμφιεσμένη σε σύμβολο, εικόνες και κείμενα-συνθήματα τα οποία περιφέρονται σε ένα μη πεπερασμένο κοινό, δυνητικά τουλάχιστον. Δημιουργεί και ταυτόχρονα ομογενοποιεί μια εννιαία κουλτούρα σε παγκόσμιο επίπεδο. Επίσης θέτει τους όρους επικοινωνίας μεταξύ μας πια. Ότι είναι έξω από αυτό απλά δεν υφίσταται.
30) Η αλλοτρίωση του θεατή από το αντικείμενο της παρατήρησης (που είναι αποτέλεσμα της δικής του μη συνειδητής δραστηριότητας) εκφράζεται ως εξής: όσο περισσότερο παρατηρεί, τόσο λιγότερο ζει. ‘Οσο περισσότερο αποδέχεται να αναγνωρίζει τον εαυτό του εντός των κυρίαρχων εικόνων της ανάγκης, τόσο λιγότερο κατανοεί τη δική του ύπαρξη και τη δική του επιθυμία. Η εξωτερικότητα του θεάματος, σε σχέση με τον δρώντα άνθρωπο είναι εμφανής από το γεγονός ότι οι ίδιες του οι χειρονομίες δεν ανήκουν πλέον σ’ αυτόν, αλλά σε κάποιον άλλο που του τις αναπαριστά. Ιδού γιατί ο θεατής δεν αισθάνεται σε κανένα μέρος στο στοιχείο του, διότι το θέαμα είναι παντού.
Το θέαμα όντως μας γοητεύει και μας παρασύρει σε ένα δικό του κόσμο. Τι προκάλεσε όμως αυτή την αλλαγή; Ποιά είναι η φύση αυτών των εξελίξεων στις κοινωνίες μας; Ο Γκυ Ντεμπόρ θα υποστηρίξει, εκκινώντας από την μαρξιστική ανάλυση (αλλά πηγαίνοντας πολύ πέρα από αυτή), ότι αιτία είναι η μετεξέλιξη της ίδιας της φύσης του κεφαλαίου όσο και του εμπορεύματος.
Ο τομέας του εμπορεύματος ήταν, στο εσωτερικό μιας φυσικής οικονομίας, ο σχηματισμός ενός πλεονάσματος της επιβίωσης. Ωστόσο όταν συναντήθηκε με τις κοινωνικές συνθήκες εμπορίου μεγάλης κλίμακας, και την συσσώρευση κεφαλαίων κατέκτησε την ολική κυριαρχία της οικονομίας. Η μεγάλη κλίμακα παραγωγής, η εμφάνιση της εργασίας – εμπόρευμα, η μισθωτή εργασία δηλαδή και η συνεχής συσσώρευση κεφαλαίου (που επαναεπενδύεται) οδήγησε σε μια διαδικασία συνεχούς ποσοτικής ανάπτυξης. Αυτό το σύστημα οικονομικής ανάπτυξης αφού απελευθέρωσε τις κοινωνίες από τον διαρκή αγώνα για επιβίωση, συνέχισε να αυτοτροφοδοτείται ανεξάρτητα πια από ανάγκες ή άλλα χαρακτηριστικά των κοινωνιών αυτών. Όπως λέει ο Ντεμπόρ: « …Η οικονομία μεταμορφώνει τον κόσμο, αλλά τον μεταμορφώνει αποκλειστικά σε κόσμο της οικονομίας.» Η μαζική παραγωγή εμπορευμάτων, θα δημιουργήσει την μαζική κατανάλωση εμπορευμάτων και ενώ αυτή η διαδικασία εξαπλώνεται γεωγραφικά μετασχηματίζοντας τις κοινωνίες που συναντά, πίσω, στις αναπτυγμένες οικονομίες η υπερσυσσώρευση κεφαλαίου αλλάζει εκ νέου τη φύση της οικονομίας. Αναδύεται ο τριτογενής τομέας, ο τομέας των υπηρεσιών. Τα μέσα μαζικής ενημέρωσης που όπως είδαμε εξελίσσονται και παίζουν σημαντικό ρόλο, η διαφήμιση, ο τομέας της ψυχαγωγίας κ.λ.π. Η γραφειοκρατία που γιγαντώνεται κρατική και εταιρική, πρέπει πια να επιλύσει όχι προβλήματα παραγωγής αλλά σχεδιασμού του εμπορεύματος και προώθησης του. Το να παράγουμε αυτοκίνητα πια είναι απλό, το δύσκολο είναι να σχεδιάσουμε ένα αυτοκίνητο που η εικόνα του να το κάνει επιθυμητό από τους καταναλωτές. Αυτό εννοεί ο Ντεμπόρ στη θέση 34: «Το θέαμα είναι το κεφάλαιο σε τέτοιο βαθμό συσσώρευσης ώστε μετρέπεται σε εικόνα». Ο σχεδιασμός και η διαχείριση συμβόλων και εικόνων είναι πια το κεντρικό σημείο των αναπτυγμένων οικονομιών.
Τρείς είναι οι κυριότερες επιπτώσεις της κοινωνίας του θεάματος μεταξύ άλλων.
Η πρώτη είναι η αποξένωση των ανθρώπων από την προσωπική εμπειρία και που αν και φαίνεται αυτό να αντισταθμίζεται από τις τεράστιες δυνατότητες επικοινωνίας που προσφέρει, τελικά εντείνει την ηθική τους απομόνωση τους από την πραγματικότητα και από τον εαυτό τους.
Η δεύτερη επίπτωση είναι ότι επιφέρει μια ενότητα στο τι βλέπουμε και ποθούμε σαν θεατές , αλλά έναν διαχωρισμό στο πως καταναλώνουμε. Ενώ μοιραζόμαστε όλοι το ίδιο όνειρο, η απόλαυση είναι ξεκάθαρα ιδιωτική. Ενώ προσφέρει μια παγκόσμια κοινότητα, όπου δεν έχει σημασία αν είσαι Άγγλος, Λατινοαμερικάνος η Βιετναμέζος ωστόσο διακηρύσει πόσο ξεχωριστός δυνητικά είσαι εσύ σε σχέση με τους άλλους.
Τρίτο είναι ότι δίνει την αίσθηση στις κοινωνίες μας ότι ζούνε σε ένα διαρκές ανεξάντλητο παρόν. Η μόδα, ο κινηματογράφος, η μουσική δανείζονται εικόνες ή σύμβολα από μια παλέτα ιστορικών αναφορών του παρελθόντος ή ενός πιθανού μέλλοντος. Ιστορικές στιγμές “ξαναγράφονται” για αισθητικούς ή πολιτικούς λόγους. Κάτω από μια τέτοια οπτική η αίσθηση ιστορικότητας και εξέλιξης στην κοινωνία ξεθωριάζει. Η καθημερινή υποδοχή του οποιοδήποτε “νέου” και “καινοτόμου” προιόντος καθιστά ανέφικτο τον στοχασμό για το τι είναι όντος νέο και παλιό.
Η έκδοση του βιβλίου Η κοινωνία του θεάματος το 1967 άσκησε μεγάλη επίδραση στην εξέγερση του Μάη του 68. Ο ίδιος ο Ντεμπόρ θα εμπλακεί ενεργά στα γεγονότα. Ιδρυτικό μέλος της Καταστασιακής Διεθνούς, θα απελαθεί από τη Γαλλία το 1972, και στη συνέχεια θα ασχοληθεί με τον κινηματογράφο. Η κοινωνία του θεάματος, ασκεί γοητεία όχι πια για τον ανατρεπτικό της λόγο, αλλά γιατί εγκαινίασε ένα είδος κριτικής εστιασμένο στην κουλτούρα και την αισθητική της, στις κοινωνίες μας. Προσφέρει στον προβληματισμό γιατί η κοινωνία μας εμφανίζεται έτσι ως τέτοια. Προσπαθεί να διακρίνει πια είναι η θέση μας σε μια τέτοια κοινωνία.
Σε μια καταναλωτική κοινωνία, η κοινωνική ζωή δεν είναι το ζείν αλλά το έχειν. Το θέαμα χρησιμοποιεί τις εικόνες για να καθορίσει τις ανάγκες στους ανθρώπους και τι πρέπει να έχουν. Τελικά η κοινωνική ζωή προχώρησε παραπέρα αφήνοντας μια κατάσταση του “έχειν”και προχώρησε σε μια κατάσταση της “εμφάνισης”. Κυριολεκτικά της εμφάνισης της εικόνας.
9
Εντός του πραγματικά ανεστραμμένου κόσμου, το αληθινό είναι μόνο μια στιγμή του ψεύδους.
Το βιβλίο σε pdf
Η κοινωνία του θεάματος – Γκύ Ντεμπόρ
Ο Μάης του ‘68
Ο Γκυ Ντεμπόρ και οι καταστασιακοί συμμετείχαν ενεργά στο Μάη του ’68 και έπαιξαν σημαντικό ρόλο. Μαζί με κάποιους συντρόφους, τους Λυσσασμένους που είχαν επηρεαστεί από την θεωρία της Διεθνούς συμμετείχαν και στις καταλήψεις και στις συγκρούσεις στο δρόμο. Ο Γκυ Ντεμπόρ συμμετείχε στην κατάληψη της Σορβόνης και ήταν από τους καταστασιακούς το σύνθημα για την δημιουργία εργατικών συμβουλίων στα καταλειμένα εργοστάσια. Έγραψαν ορισμένα από τα ωραιότερα συνθήματα του Μάη στους τοίχους του Παρισίου.
Ο Πόλεμος
Ο Ντεμπόρ υπήρξε πολύ σοβαρός μελετητής της ιστορίας του πολέμου και της στρατηγικής. Μελέτησε τους μεγάλους συγγραφείς του είδους όπως ο Σουν –τσε και ο Κλαούζεβιτς καθώς και πολλούς άλλους.
Γιατί έβλεπε σαν πόλεμο με τους κανόνες του την κοινωνική σύγκρουση. Επινόησε και ένα παιχνίδι, το παιχνίδι του πολέμου που παρουσιάζεται στο ομότιτλο βιβλίο του. Έλεγε σε κάποιον φίλο του ζωγράφο το τελευταίο διάστημα της ζωής του : «Δεν είμαι φιλόσοφος, είμαι στρατηγός».
Τώρα
Είναι πολύ γοητευτικό το έργο και η ζωή του Γκυ Ντεμπόρ. Κάποιος είπε για τον Ντεμπόρ «ήταν ο πιο ελεύθερος άνθρωπος που γνώρισα». Και θαυμάσια γράφει ο Γ.Ι.Μπαμπασάκης «όσοι αγάπησαν την ελευθερία, αγάπησαν το έργο και το βίο του Γκυ Ντεμπόρ».
Όμως για την επανάσταση τίποτα δεν έχει τελειώσει ακόμα. Η Καταστασιακή Διεθνής θα ξεπεραστεί από την νέα γενιά επαναστατών. Αυτό ήθελε νομίζουμε και ο Γκυ Ντεμπόρ. Και όπως έλεγε ένα υπέροχο σύνθημα από τα Δεκεμβριανά του 2008 «Γάμα το Μάη του ’68. Ζήσε τώρα».
*μάης 1968
Απο αριστερά: Gil J Wolman, Mohamed Dahou, Guy Debord, Ivan Chtcheglov. Παρίσι, Ιούνιος 1954.
Στη φωτογραφία εικονίζονται οι Μισέλ Μπερνστάιν, Άσγκερ Γιορν, Κολέτ Γκεγιάρντ, και Γκυ Ντεμπόρ, πίνοντας και διασκεδάζοντας σε μπαρ του Παρισιού...
Situationist International, from AR October 2017 Feature Situationists
Alice Becker-Ho, Gianfranco Sanguinetti and Guy Debord, c. 1969.