Αλεξαντρόφ Γριγκόρι (1903-1983)

Ο Γκριγκόρι Βασίλιεβιτς Αλεξάντροφ ή Αλεξάντροφ (το αρχικό οικογενειακό όνομα ήταν Μορμονένκο ή Μορμονένκο , 23 Ιανουαρίου 1903 – 16 Δεκεμβρίου 1983) ήταν ένας εξέχων σοβιετικός σκηνοθέτης. Ήρωας της Σοσιαλιστικής Εργασίας το 1973. Του απονεμήθηκαν τα βραβεία Στάλιν για το 1941 και το 1950.

Αρχικά συνδέθηκε με τον Σεργκέι Αϊζενστάιν , με τον οποίο δούλεψε ως συν-σκηνοθέτης, σεναριογράφος και ηθοποιός , ο Aleksandrov έγινε μεγάλος σκηνοθέτης από μόνος του τη δεκαετία του 1930, όταν σκηνοθέτησε το Jolly Fellows και μια σειρά από άλλες μουσικές κωμωδίες με πρωταγωνίστρια τη σύζυγό του Lyubov Orlova . .
Αν και ο Aleksandrov παρέμεινε ενεργός μέχρι το θάνατό του, τα μιούζικαλ του, από τα πρώτα που έγιναν στη Σοβιετική Ένωση , παραμένουν οι πιο δημοφιλείς ταινίες του. Συναγωνίζονται τις ταινίες του Ivan Pyryev ως την πιο αποτελεσματική και ανάλαφρη βιτρίνα που σχεδιάστηκε ποτέ για την ΕΣΣΔ της εποχής του Στάλιν.

Ο Aleksandrov γεννήθηκε ως Grigori Vasilyevich Mormonenko στο Yekaterinburg της Ρωσίας το 1903. Ξεκινώντας από την ηλικία των εννέα, ο Aleksandrov δούλευε περίεργες δουλειές στο θέατρο της Όπερας Ekaterinburg , φτάνοντας τελικά στον βοηθό σκηνοθέτη . Ακολούθησε επίσης μουσική εκπαίδευση, σπουδάζοντας βιολί στη Μουσική Σχολή του Εκατερίνμπουργκ, από την οποία αποφοίτησε το 1917.
Ο Aleksandrov ήρθε στη Μόσχα αφού σπούδασε σκηνοθεσία και για σύντομο χρονικό διάστημα διηύθυνε μια κινηματογραφική αίθουσα . Το 1921, ενώ έπαιζε με το Θέατρο Proletcult, γνώρισε έναν 23χρονο τότε Σεργκέι Αϊζενστάιν . Το 1923, ο Αλεξάντροφ έλαβε τον κύριο ρόλο στη διασκευή του Αϊζενστάιν της κωμωδίας του Αλεξάντερ Οστρόφσκι του 1868 Enough Stupidity in Every Wise Man (Na vsyakovo mudretsa dovolno prostoty) και στην πρώτη ταινία του Eisenstein, Glumov's Diary (Дневник Глува) που περιελάμβανε μια μικρού μήκους ταινία. στο έργο. Ο Αϊζενστάιν και ο Αλεξάντροφ συνεργάστηκαν σε πολλά θεατρικά έργα πριν ο Αϊζενστάιν γυρίσει την πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία, Απεργία, το οποίο έγραψε ο Aleksandrov μαζί με τους Eisenstein, Ilya Kravchunovsky και Valeryan Pletnyov . Ακολούθησε το ορόσημο Θωρηκτό Ποτέμκιν του Αϊζενστάιν , στο οποίο ο Αλεξντάνροφ έπαιζε τον Ιππόλιτ Γκιλιαρόφσκι . Ο Aleksandrov συν σκηνοθέτησε τις επόμενες δύο μεγάλου μήκους του Eisenstein, October: Ten Days That Shook the World και The General Line , που ήταν και τα τελευταία τους έργα στη βωβή εποχή .
Μαζί με τον άλλο μεγάλο συνεργάτη του Αϊζενστάιν, τον κινηματογραφιστή Έντουαρντ Τις , ο Αλεξάντροφ εντάχθηκε στον σκηνοθέτη όταν ήρθε στο Χόλιγουντ στις αρχές της δεκαετίας του 1930. Ταξίδεψε μαζί τους επίσης στο Μεξικό για τα γυρίσματα του απραγματοποίητου έργου του Αϊζενστάιν για τη χώρα. Μια επεξεργασμένη έκδοση του πλάνα, γνωστή ως ¡Que viva México! , συγκροτήθηκε από τον Aleksandrov το 1979.

Ο Αλεξάντροφ επέστρεψε στη Σοβιετική Ένωση το 1932 με άμεσες εντολές του Ιωσήφ Στάλιν . Σκηνοθέτησε μια ταινία υπέρ του Στάλιν, International ( Интернационал ), τον επόμενο χρόνο και μετά από μια συνάντηση με τον Στάλιν και τον Μαξίμ Γκόρκι , ξεκίνησε να κάνει το πρώτο σοβιετικό μιούζικαλ, Jolly Fellows , με πρωταγωνιστές τους Leonid Utyosov και Lyubov Orlova , τον οποίο ο Aleksandrov αργότερα παντρεύτηκε ( Η Ορλόβα είχε προηγουμένως παντρευτεί έναν οικονομολόγο που συνελήφθη το 1930). Πρωταγωνίστησε στις πιο επιτυχημένες ταινίες του: Circus , Volga-Volga και Tanya .

Ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος (Ιούνιος 1941) ήρθε όταν ο Aleksandrov και η σύζυγός του Orlova έκαναν διακοπές κοντά στη Ρίγα της Λετονίας. Επέστρεψαν βιαστικά στη Μόσχα. Κατά τη διάρκεια μιας από τις αεροπορικές επιδρομές των Ναζί, ο Aleksandrov είχε υποστεί θλάση και τραυματίστηκε στη σπονδυλική στήλη. Έκανε μια προπαγανδιστική ταινία Fighting Film Collection #4 με την Orlova να τραγουδά μια νέα εκδοχή της διάσημης πορείας από τους Jolly Fellows : «Μια ορδή σκοτεινών κακών επιτέθηκε στον εργατικό και χαρούμενο λαό μας...»
Στα τέλη Οκτωβρίου 1941, μαζί με τους άλλους υπαλλήλους της Mosfilm , ο Aleksandrov και η Orlova εκκενώθηκαν στην Άλμα-Άτα της ΣΣΔ του Καζακστάν. Σύντομα ο σκηνοθέτης στάλθηκε στο Μπακού του Αζερμπαϊτζάν για να διευθύνει ένα τοπικό στούντιο. Εκεί ο Aleksandrov και η σύζυγός του γύρισαν μια ταινία A Family , η οποία απαγορεύτηκε να βγει στους κινηματογράφους επειδή «αντανακλά κακώς τον αγώνα του σοβιετικού λαού ενάντια στον Γερμανό φασίστα εισβολέα». Τον Σεπτέμβριο του 1943, ο Aleksandrov διατάχθηκε να επιστρέψει στη Μόσχα ως διευθυντής του στούντιο Mosfilm.

Η πρώτη μεταπολεμική ταινία του Aleksandrov ήταν το Springtime , μια άλλη μουσική κωμωδία με πρωταγωνιστή τον Lyubov Orlova, καθώς και αρκετούς άλλους κορυφαίους ηθοποιούς, συμπεριλαμβανομένων των Nikolai Cherkasov , Erast Garin και Faina Ranevskaya . Έκανε επίσης μια ταινία για τον Ρώσο συνθέτη Μιχαήλ Γκλίνκα , προφανώς πιεσμένος από τη σύζυγό του στο Ωδείο της Μόσχας .
Δημοφιλή δημόσια πρόσωπα στη Σοβιετική Ένωση, ο Αλεξάντροφ και η Ορλόβα είχαν μια δύσκολη σχέση με τον Στάλιν, ο οποίος θαύμαζε τις ταινίες τους (φέρεται να έδωσε μια εκτύπωση του Βόλγα Βόλγα ως δώρο στον Πρόεδρο των ΗΠΑ Φράνκλιν Ντ. Ρούσβελτ ), αλλά συχνά ταπείνωσε το ζευγάρι.
Δίδαξε σκηνοθεσία στο VGIK από το 1951 έως το 1957, μεταξύ των οποίων ήταν και ο Leonid Gaidai . Έκανε επίσης αρκετές ταινίες για τα χρόνια που οδήγησαν στη Ρωσική Επανάσταση , συμπεριλαμβανομένων πολλών για τον Βλαντιμίρ Λένιν .

Παραδόξως, ο Aleksandrov δυσκολεύτηκε να δουλέψει στην πιο χαλαρή πολιτικά ατμόσφαιρα που ονομαζόταν «Χρουστσόφ Απόψυξη » που ακολούθησε τον θάνατο του Στάλιν. Τιμωρήθηκε ακόμη και για την επιτυχία του την εποχή του Στάλιν. Το επίπεδο της σκληρής κριτικής για την ταινία του Russian Souvenir (1960) ήταν πολύ υποτιμητικό, το σατιρικό περιοδικό Krokodil δημοσίευσε ένα φειλετόν αφιερωμένο στην ταινία, με τίτλο "Is this specificity?" Αμέσως, σαν κατόπιν εντολής, άρχισαν να εμφανίζονται κριτικά άρθρα σε άλλα έντυπα. Η υπόθεση έφτασε στο σημείο που οι συνάδελφοι του Aleksandrov αναγκάστηκαν να υπερασπιστούν τον σκηνοθέτη. Η Izvestia δημοσίευσε μια επιστολή υποστήριξης του Aleksandrov, υπογεγραμμένη από τους Petr Kapitsa , Dmitri Shostakovich, Sergei Obraztsov , Yuri Zavadsky και Sergei Yutkevich . Οι επιθέσεις στον Aleksandrov είχαν σταματήσει, αλλά μετά από αυτό, ουσιαστικά σταμάτησε τα γυρίσματα. Σύμφωνα με τον Ρώσο ηθοποιό Aleksander Shpagin, το χιούμορ του Aleksandrov δεν ήταν κατανοητό τότε τόσο ξεκάθαρο όσο τώρα.

Δώδεκα χρόνια μετά την προηγούμενη μεγάλου μήκους ταινία του, στο απόγειο της στασιμότητας του Μπρέζνεβ , στον Αλεξάντροφ ξαφνικά δόθηκαν αρκετά χρήματα για μια ταινία για τους Σοβιετικούς κατασκόπους κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Το τελευταίο του αφηγηματικό στοιχείο ήταν το Skvorets i Lira [ ru ] ( Starling and Lyre ) (1973), όπου πρωταγωνίστησε η Orlova στον τελευταίο της ρόλο και δεν κυκλοφόρησε. Ωστόσο, η ύπαρξη της ταινίας έχει γίνει πηγή αναφοράς για το "Sclerosis and Climax", ένα δημοφιλές αστείο. Η Ορλόβα πέθανε το 1975. Το 1983, εργάστηκε σε ένα ντοκιμαντέρ για την καριέρα της εκλιπούσας συζύγου του. Πέθανε τον Δεκέμβριο του 1983 από λοίμωξη στα νεφρά και τάφηκε στην ίδια γραμμή με την Ορλόβα, αλλά όχι δίπλα της, στο νεκροταφείο Novodevichy στη Μόσχα.

Η 10ετής συνεργασία του Aleksandrov με τον Sergei Eisenstein ήταν πηγή φημών για τη ρομαντική τους σχέση. Σύμφωνα με τον κριτικό κινηματογράφου Vitaly Vulf , η φιλία εξακολουθεί να είναι αντικείμενο εικασιών και κουτσομπολιά, αν και δεν υπάρχουν στοιχεία ότι είχαν σεξουαλική σχέση. Ο ίδιος ο Aleksandrov έλαβε αυτές τις φήμες ήρεμα: "Ίσως ήταν ερωτευμένος από εμένα ... εγώ" ποτέ δεν τον έχω γοητεύσει». Ο Αϊζενστάιν, για το υπόλοιπο της ζωής του, πίστευε ότι ο Αλεξάντροφ τον είχε προδώσει όταν παντρεύτηκε την Ορλόβα ».

Ο πρώτος γάμος με μια ηθοποιό Όλγα Ιβάνοβα (πέθανε Ιούνιος 1941), από το 1925 έως το 1933. Κατά τη διάρκεια του τριετούς ταξιδιού της στην Ευρώπη και το Χόλιγουντ, συνδέθηκε με έναν διάσημο ηθοποιό Μπόρις Τένιν, χώρισε από τον Αλεξάντροφ και τελικά παντρεύτηκε τον Τένιν . Πέθανε στον τοκετό, μαζί με το παιδί του Τένιν, λίγο πριν την έναρξη του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου .
Γιος του ήταν ο Douglas Aleksandrov (1926–1978), που πήρε το όνομά του από τον Douglas Fairbanks , τον αγαπημένο ηθοποιό του Aleksandrov. Μετονομάστηκε βίαια σε Βασίλη κατά τη σύλληψή του από την OGPU το 1952. Κατηγορήθηκε ψευδώς για προδοσία όταν η μυστική αστυνομία τον βασάνισε για να καταθέσει ότι ο πατέρας του ήταν Αμερικανός κατάσκοπος. Απελευθερώθηκε λίγο μετά το θάνατο του Ιωσήφ Στάλιν το 1953, μετά το πρώτο του καρδιακό επεισόδιο στη φυλακή. Ο Ντάγκλας-Βασίλι πέθανε μετά από το δεύτερο καρδιακό επεισόδιο το 1978, αφού επέζησε από τη χήρα του Γκαλίνα Κρίλοβα.

Ο δεύτερος γάμος με τον Lyubov Orlova, από το 1934 έως το 1975 (θάνατός της). Τον Ιούνιο του 1941 υιοθέτησε τον Ντάγκλας, μετά το θάνατο της μητέρας του. Σύμφωνα με τον ιδιοκτήτη του αρχείου της Orlova-Aleksandrov, Εβραίο δικηγόρο Aleksander Dobrovinsky: "Πολλοί υποστήριξαν ότι δεν υπήρχε σχέση μεταξύ της Orlova και του Aleksandrov. Ωστόσο, ήταν πολύ περίεργοι. Δεν μίλησαν ποτέ μεταξύ τους. Αυτοί οι άνθρωποι έχουν ζήσει με ο ένας τον άλλον για δεκάδες χρόνια, δεν είπαν ούτε μια λέξη ο ένας στον άλλον! Αντιστοιχούσαν. Έχουμε τόνους από αυτές τις σημειώσεις στο γραφείο μας. Ο Lyubov Petrovna επέμενε σε αυτόν τον τρόπο επικοινωνίας. Φυσικά, δημόσια, σε ένα πάρτι, μίλησαν , αλλά κατ' ιδίαν ήταν μόνο γραπτώς. Η Klavdiya Shulzhenko, γνωρίζοντας γι' αυτό, τους αφιέρωσε το ειδύλλιό της "Μη μιλάς για την αγάπη" Γιατί αυτό; Γιατί η Ορλόβα δεν ήθελε ο άντρας της να της εξομολογηθεί για την προηγούμενη σχέση του. Και συμφώνησε μαζί του ότι τέτοιο παιχνίδι παίζουν, δεν μιλούσαν για πλάκα. Από την Jolly Fellows , έπρεπε να της αποδείξει την αγάπη του, και το έκανε όπως του άρεσε αλλά όχι με λόγια. Γιατί λέξεις όταν μπορείς να εξηγήσεις τον εαυτό σου στην οθόνη; Φυσικά, υπήρχαν σεξουαλικές σχέσεις μεταξύ τους»
Ο Dobrovinsky πρόσθεσε επίσης: "Και ο θρύλος για μια πλασματική σχέση προέκυψε λόγω του γεγονότος ότι η Orlova και ο Aleksandrov δεν κοιμήθηκαν ποτέ μαζί στο κρεβάτι. Και είναι αλήθεια. Αλλά καταφέραμε να μάθουμε γιατί. Το ημερολόγιο του σκηνοθέτη περιέχει την ακόλουθη καταχώρηση: " Ο πρώτος της σύζυγος, ο Αντρέι Μπερζίν , παραλίγο να βγει από το συζυγικό κρεβάτι από τους Τσεκιστές με ξιφολόγχες. Αυτός ο τραυματισμός της έμεινε για πάντα και δεν μπορούσε να αποκοιμηθεί σωματικά με άλλο άτομο. Έπρεπε να κοιμηθεί μόνη».

Ο τρίτος γάμος με τη χήρα του γιου του Galina Krylova, από το 1979 έως το 1983 (θάνατός του). Η ψυχική υγεία του Γκριγκόρι Αλεξάντροφ μετά τον θάνατο της δεύτερης συζύγου του δεν του επέτρεψε να επεξεργαστεί το θάνατο του γιου του το 1978. Ήταν σίγουρος ότι «ο Ντάγκλας πήγε να αγοράσει ένα καρβέλι ψωμί». Ωστόσο, τα έγγραφα υπογράφηκαν και η νέα του χήρα είχε αποτρέψει τους συγγενείς της αδερφής Ορλόβα από την κληρονομιά της περιουσίας.

Διεθνώς, ο Grigori Aleksandrov είναι περισσότερο γνωστός για την πρώιμη δουλειά του με τον Sergei Eisenstein . Στη Δύση, ο Γκριγκόρι Αλεξάντροφ έχει θεωρηθεί ως ένας ταλαντούχος σοβιετικός σκηνοθέτης, αν και τα θέματά του θεωρήθηκαν χαρακτηριστικά της σοβιετικής προπαγανδιστικής ταινίας και αποκλίνουν από την κριτική του σταλινισμού . Όσον αφορά την αισθητική, ορισμένοι μελετητές συνέκριναν το στυλ του Alexandrov με τα διεθνή μοντερνιστικά στυλ της ευρωπαϊκής αίσθησης, όπως το Art Deco , ενώ άλλοι συνέκριναν και αντιπαραβάλλουν το έργο του με τα μιούζικαλ του Χόλιγουντ . Σύμφωνα με τον Salys , το τσίρκο του Aleksandrov «εμποτίζει τη σοβιετική πραγματικότητα με τη δυτική επιβλητικότητα, τη γοητεία και την επίδειξη που θαύμαζε, ενώ ταυτόχρονα πίεζε το θέαμά της στην υπηρεσία της ιδεολογίας». Άλλα έργα όπως η μουσική κωμωδία Jolly Fellows έχουν θεωρηθεί ως λιγότερο ιδεολογικά κομμάτια. Σύμφωνα με τον Kupfer, «επιλέγοντας μουσικό περιεχόμενο κατάλληλο για σύγχρονους σοβιετικούς θεατές και μεταδίδοντάς το χρησιμοποιώντας επίσημες δομές αμερικανικής έμπνευσης που βασίζονται στη μουσική, ο Aleksandrov και ο Dunayevsky δημιούργησαν ένα ισχυρό υβρίδιο που μίλησε πειστικά στο κοινό και τους κριτικούς».
Στη Ρωσία, οι προπολεμικές ταινίες του Γκριγκόρι Αλεξάντροφ έχουν πιστωθεί για τη «βοήθεια στη νίκη του πολέμου», την επιτυχία της Σοβιετικής Ένωσης κατά των Ναζί στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο. Το 2016, ο Ρώσος Εβραίος ηθοποιός Valentin Gaft είπε για την ταινία του Aleksandrov: "Αυτά [τρομερά] συνέβαιναν και υπήρχε αυτή η ταινία που ξεπερνούσε τα πάντα. Είχε φέρει μεγάλη χαρά σε ένα μέρος του πληθυσμού."
Μετά τη νίκη της Αμερικής στον Ψυχρό Πόλεμο το 1991, οι ταινίες της Orlova-Aleksandrov για τη γυναικεία ενδυνάμωση, το εισπρακτικό τους χτύπημα του 1936 στο Circus με έναν Αμερικανό Καθολικό πρωταγωνιστή ειδικά, κατηγορήθηκαν ότι έθεσαν μια χαμένη τάση για τον κινηματογράφο της ΕΣΣΔ σε έναν λεγόμενο πόλεμο προπαγάνδας. τελικά έχασε από την αναλογική τάση Ninochka του 1939 που περιελάμβανε επίσης μια ταινία Comrade X . Η Maya Turovskaya για τη σύνδεση της Ninochka με το Circus : "Αυτή είναι η ιστορία του πώς μια Σοβιετική γυναίκα από την ΕΣΣΔ ήρθε στη Γαλλία και έμεινε εκεί επειδή ερωτεύτηκε τον Γάλλο βίσκοντα. Σε αντίθεση με τη Marion Dixon, δεν φαίνεται να αλλάζει το ιδεολογία, αλλά στην πραγματικότητα, όπως και στοCircus , δεν είναι όλα καλά εκεί, ιδεολογικά." Σύμφωνα με τον Ph.DOV Ryabov, "η κακοποίηση της ΕΣΣΔ" στο σύνολό της ήταν ο κύριος αμερικανικός κινηματογράφος σε αυτό το θέμα, αλλά όχι ο μόνος: "Συνοψίζοντας το αποτελέσματα που χρησιμοποιήθηκαν στη διαδικασία της κακοποίησης της ΕΣΣΔ. Χόλιγουντ αναπαραστάσεις της σοβιετικής τάξης εκτέλεσης της κατασκευής της «κόκκινης αναπαράστασης». Ταυτόχρονα, χρησιμεύουν ως σημαντικό συστατικό του λόγου του «μυστικισμού της θηλυκότητας» που περιγράφεται στο μπεστ σέλερ της Betty Friedan . Τέλος, θα ήθελα να τονίσω ότι πολλές πλοκές και εικόνες του αμερικανικού κινηματογράφου χρησιμοποιήθηκαν στον αντικομμουνιστικό λόγο της περεστρόικα .με τα συνθήματά της «επιστροφή στην κανονικότητα», συμπεριλαμβανομένων των «φυσικών σχέσεων μεταξύ ανδρών και γυναικών».
Το 2014, η μελετήτρια για θέματα φύλου Natalya Pushkareva έγραψε τη συγκριτική ανάλυση για τις γυναίκες στην επιστημονική απεικόνιση: "Η ηρωίδα της ταινίας Springtime του Grigory Aleksandrov είναι ο πρώτος χαρακτήρας της φυσικού Irina Nikitina που υποδύεται ο Lyubov Orlova. Ο επιστήμονας ζούσε μόνος σε ένα διώροφο, αστικό κοίταζε διαμέρισμα με μια οικονόμο, έπινε το τσάι της από την καλύτερη πορσελάνη και εξημερωμένη ηλιακή ενέργεια. Η κυβέρνηση σχημάτιζε ένα τέτοιο στερεότυπο για τη ζωή των επιστημόνων, τον μύθο του πλούτου. Και εκείνους που τότε ήταν πιστοί στις αρχές και ασχολούνταν το επιτρεπόμενο θέμα μόνο, είχαν ντάκες και διαμερίσματα.Για τη σύγκριση ας πάρουμε την ταινία A Second Breath 2013-2014, επίσης για μια γυναίκα φυσικό Masha Sheveleva. Σε αυτή την πλοκή, η κύρια ήρωας απατάται από τον σύζυγό της, χωρίς νοικοκυρά, έχει σκληρή έλλειψη χρημάτων (και έχει δύο παιδιά στην αγκαλιά της), δεν γίνεται αποδεκτή από το «nano center». Έτσι, ο κινηματογράφος μας έχει εξελιχθεί, μετά από μισό και πλέον αιώνα, από την εικόνα μιας γυναίκας καθηγήτριας, εκείνης στην οποία η σοβιετική κυβέρνηση έδωσε τα πάντα μόνο για τη δουλειά της, σε μια σύγχρονη επιστημονική εργαζόμενη που η δουλειά της δεν εκτιμάται και δεν εκτιμάται επαρκώς. πληρώνεται. Και προσπαθούν να βάλουν στο μυαλό ότι η προσωπική ευτυχία μιας γυναίκας είναι πιο σημαντική από την επιτυχία της στην επιστήμη και, αν θέλει ένα επιστημονικό επίτευγμα, θα πρέπει να αναζητήσει έναν σύζυγο που θα την αντικαταστήσει στην οικογένεια. Θυμάμαι τέτοιες φράσεις από τη σειρά (οι σεναριογράφοι είναι άνδρες): «Είσαι καλή γυναίκα, Μάσα.

Τιμές και βραβεία

Τάγμα του Ερυθρού Αστέρα (11 Ιανουαρίου 1935)

Βραβεία Στάλιν :Πρώτη τάξη (1941) για την ταινία Circus (1936) και Volga-Volga (1938)

Πρώτη τάξη (1950) για την ταινία Meeting on the Elbe (1949)

Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ (1948)

Ήρωας της Σοσιαλιστικής Εργασίας (1973)

Τρία Τάγματα του ΛένινΤάγμα του Κόκκινου Λάβαρου της Εργασίας

Τρεις φορέςΤάγμα της Φιλίας των Λαών (21 Ιανουαρίου 1983)

Πηγή: Grigori Aleksandrov - Wikipedia