Ο Τζακ Σμιθ (14 Νοεμβρίου 1932 - 18 Σεπτεμβρίου 1989) ήταν Αμερικανός σκηνοθέτης, ηθοποιός και πρωτοπόρος του underground κινηματογράφου . Είναι γενικά αναγνωρισμένος ως ιδρυτικός πατέρας της αμερικανικής performance art και έχει αναγνωριστεί ως κύριος φωτογράφος, αν και τα φωτογραφικά του έργα είναι σπάνια και παραμένουν σε μεγάλο βαθμό άγνωστα.
Ο Σμιθ μεγάλωσε στο Τέξας όπου έκανε την πρώτη του ταινία, Buzzards over Baghdad , το 1952. Μετακόμισε στη Νέα Υόρκη το 1953.
Οι πιο διάσημες από τις παραγωγές του Smith είναι τα Flaming Creatures (1963). Η ταινία είναι μια σάτιρα ταινιών του Χόλιγουντ Β και αφιέρωμα στην ηθοποιό Μαρία Μοντέζ , η οποία πρωταγωνίστησε σε πολλές τέτοιες παραγωγές. Ωστόσο, οι αρχές θεώρησαν ορισμένες σκηνές πορνογραφικές. Αντίγραφα της ταινίας κατασχέθηκαν στην πρεμιέρα και στη συνέχεια απαγορεύτηκε (τεχνικά, εξακολουθεί να είναι μέχρι σήμερα). Παρά το γεγονός ότι δεν ήταν ορατή, η ταινία κέρδισε κάποια φήμη όταν προβλήθηκε το βίντεο κατά τη διάρκεια ακροάσεων στο Κογκρέσο και ο δεξί πολιτικός Strom Thurmond το ανέφερε σε αντι-πορνογραφικές ομιλίες.
Η επόμενη ταινία του Smith, Normal Love, ήταν η μόνη δουλειά στο έργο του Smith με σχεδόν συμβατικό μήκος (120 λεπτά), και παρουσίασε πολλά υπόγεια αστέρια, συμπεριλαμβανομένων των Mario Montez , Diane di Prima , Tiny Tim , Francis Francine, Beverly Grant , John Vaccaro και οι υπολοιποι. Οι υπόλοιπες παραγωγές του αποτελούνται κυρίως από ταινίες μικρού μήκους, πολλές από τις οποίες δεν προβλήθηκαν ποτέ σε κινηματογράφο, αλλά εμφανίστηκαν σε παραστάσεις και συνεχώς επανεπεξεργάστηκαν για να ταιριάζουν στις ανάγκες της σκηνής (συμπεριλαμβανομένης της Normal Love ).
Εκτός από την εμφάνισή του στη δουλειά του, ο Σμιθ δούλεψε ως ηθοποιός. Έπαιξε το προβάδισμα στην ημιτελή ταινία του Άντι Γουόρχολ, Batman Dracula , του Blonde Cobra του Ken Jacobs , και εμφανίστηκε σε πολλές θεατρικές παραγωγές του Robert Wilson .
Εργάστηκε επίσης ως φωτογράφος και ίδρυσε το Hyperbole Photographic Studio στη Νέα Υόρκη. Το 1962, κυκλοφόρησε το The Beautiful Book , μια συλλογή εικόνων καλλιτεχνών της Νέας Υόρκης, η οποία εκδόθηκε εκ νέου στο φαξ από το Granary Books το 2001.
Μετά την τελευταία του ταινία, No President (1967), ο Smith δημιούργησε παράσταση και πειραματική θεατρική εργασία μέχρι το θάνατό του στις 25 Σεπτεμβρίου 1989 από πνευμονία που σχετίζεται με το AIDS .
Το 1978, Sylvère Lotringer πραγματοποίησε μια συνέντευξη 13 σελίδων με Smith (με φωτογραφίες) στο Πανεπιστήμιο Κολούμπια «s φιλοσοφία δημοσίευση τμήμα της Semiotext (ε) . Συλλέχθηκε το 2013 στο Schizo-Culture: The Event, The Book . Το 2014 κυκλοφόρησε ως δίσκος εικόνων βινυλίου περιορισμένης καθοδήγησης από την Semiotext (e).
Το 1987, ο Smith απονεμήθηκε επίτιμος τίτλος Doctor of Humane Letters (LHD) από το Whittier College .
Ο Σμιθ ήταν ένας από τους πρώτους υποστηρικτές της αισθητικής που έγινε γνωστή ως « στρατόπεδο » και «σκουπίδια», χρησιμοποιώντας μέσα παραγωγής χωρίς προϋπολογισμό (π.χ. χρήση απορριμμένου αποθέματος ταινιών αντιστροφής χρώματος) για τη δημιουργία ενός οπτικού κόσμου που επηρεάστηκε έντονα από το Hollywood kitsch , ο orientalism και με τα Flaming Creatures δημιούργησε την κουλτούρα drag όπως είναι γνωστή επί του παρόντος. Ο Smith συμμετείχε σε μεγάλο βαθμό με τον John Vaccaro, ιδρυτή του The Playhouse of the Ridiculous, του οποίου η παραβίαση της συμβατικής θεατρικής πρακτικής επηρέασε βαθιά τις ιδέες του Σμιθ σχετικά με την παράσταση. Με τη σειρά του, ο Vaccaro επηρεάστηκε βαθιά από την αισθητική του Smith. Ήταν ο Vaccaro που εισήγαγε τον Smith στο glitter και το 1966 και το 1967, ο Smith δημιούργησε κοστούμια για το Playhouse of the Ridiculous του Vaccaro. Το στυλ του Σμιθ επηρέασε το κινηματογραφικό έργο του Άντι Γουόρχολ καθώς και το πρώιμο έργο του Τζον Γουότερς . Ενώ και οι τρεις συμμετείχαν στο κίνημα των gay gay της δεκαετίας του 1960, οι Vaccaro και Smith αρνήθηκαν την ιδέα ότι ο σεξουαλικός προσανατολισμός τους ήταν υπεύθυνος για την τέχνη τους.
Το 1992, ο ερμηνευτής Ron Vawter αναδημιούργησε την παράσταση του Smith "What Underground about Marshmallows" στο Roy Cohn / Jack Smith που παρουσίασε σε μια ζωντανή παράσταση [8] και η οποία αργότερα κυκλοφόρησε ως ταινία σε σκηνοθεσία του Jill Godmilow και σε παραγωγή του Jonathan Demme .
Ο συγγραφέας Richard Foreman επηρεάστηκε από τον Smith.
Ο Τόνι Κόνραντ παρήγαγε δύο CD από τα αρχεία ταινιών Τζακ Σμιθ με τον υπότιτλο 56 Ludlow Street που ηχογραφήθηκε στην 56 Ludlow Street μεταξύ 1962 και 1964.
Το 2017, ο Jerry Tartaglia σκηνοθέτησε ένα ντοκιμαντέρ με τίτλο Escape from Rented Island: The Lost Paradise of Jack Smith, το οποίο είναι ένα δοκίμιο ταινιών σχετικά με τα έργα του Τζακ Σμιθ, με στόχο τους πιο αφοσιωμένους οπαδούς του καλλιτέχνη.
Το 2009, το Γερμανικό Ινστιτούτο Άρσεναλ Κινηματογράφου και Τέχνης Βίντεο διοργάνωσε Five Flaming Days in a Rented World, ένα φεστιβάλ και συνέδριο για το έργο του Smith. Η εκδήλωση περιελάμβανε αρκετές μικρού μήκους ταινίες που αφιερώθηκαν σε φόρο τιμής στις ταινίες του Σμιθ, οι πιο σημαντικές από τις οποίες ήταν το The Little White Cloud που έκλαιγε ο Guy Maddin .
Επιλεγμένη Εργογραφία
1964: in Rice's Chumlum.[2] 1965: in Andy Warhol's Camp 1966: in Warhol's Hedy (a/k/a Hedy the Shoplifter) starring Mario Montez and Mary Woronov 1971: in John Lennon and Yoko Ono's Up Your Legs Forever[14] 1974: in Ted Gershunny's Silent Night, Bloody Night starring Mary Woronov, Patrick O'Neal, John Carradine, Candy Darling, Ondine, and Tally Brown 1989: in Ari Roussimoff (Frankenhooker)'s Shadows in the City[2]
| ||||
Πηγή: From Wikipedia, the free encyclopedia
Jack Smith: Photo dream